免费技术库

文化史。 讲义：简而言之，最重要的

目录 / 讲义、备忘单

文章评论

目录

1. 文化史的一般概念 （什么是文化。文化研究的主体和客体。文化的结构。文化的形式、分类。文化的含义和功能。文化研究的方法和问题）
2. 从古代到现代的文化 （文化的变迁。原始民族的文化。古代世界的文化。中世纪的文化）
3. 俄罗斯文化 （古斯拉夫文化、基辅罗斯与封建分裂时代、莫斯科罗斯文化、17-18世纪俄罗斯文化、19世纪俄罗斯文化面貌）
4. 宗教与文化 （异教作为一种文化史现象。主要宗教：佛教、伊斯兰教、基督教。宗教在文化史上的重要性）
5. 文化之间的关系 （文化差异的成因。文化的交流与相互影响）
6. 现代文化 （现代文化的特征。二十世纪末至二十一世纪初的文化问题）

第 1 讲 文化史的一般概念

一、什么是文化

当中世纪出现了一种新的种植粮食的方式，更加进步和改进，被称为拉丁词文化时，没有人能猜到这种表达的概念会发生多大的变化和扩展。 如果术语 农业 在我们这个时代意味着谷物的种植，那时已经在十八至十九世纪。 这个词 文化 将失去其通常的意义。 一个举止优雅、教养和博学的人开始被称为文化。 “有教养”的贵族就这样与“未开化”的老百姓分开了。 在德国，有一个类似的词kultur，意思是高度的文明。 从十八世纪启蒙者的角度来看。 文化一词被解释为"合理性"。 这种理性主要与社会秩序和政治制度有关，其评价的主要标准是在艺术和科学领域的成就。 使人们快乐是文化的主要目标。 它与人类心灵的愿望不谋而合。 这种认为一个人的主要目标是获得幸福、幸福、快乐的趋势被称为幸福主义。 他的支持者是法国启蒙者 查尔斯·路易斯·孟德斯鸠 (1689-1755), 意大利哲学家 詹巴蒂斯塔·维科 (1668-1744), 法国哲学家 保罗·亨利·霍尔巴赫 (1723-1789)，法国作家、哲学家 让·雅克·卢梭 (1712-1778), 法国哲学家 约翰·戈特弗里德·赫尔德 (1744-1803).

作为一个科学范畴，文化是在 XNUMX 世纪下半叶才开始被认知的。 文化的概念越来越离不开文明的概念。 对于一些哲学家来说，这些界限根本不存在，例如，对于德国哲学家来说 伊曼纽尔·康德 (1724-1804)，这种界限的存在是不可否认的；他在著作中指出了它们。一个有趣的事实是，早在 20 世纪初。德国历史学家和哲学家 奥斯瓦尔德·斯宾格勒 (1880-1936)相反，他将“文化”的概念与“文明”的概念进行了对比。他“复活”了文化的概念，将其比作某种封闭的“有机体”，赋予它们生与死的能力。死亡之后，文化变成了相反的文明，赤裸裸的技术主义扼杀了一切创造性。

现代文化概念已显着扩展，但其现代理解与十八至十九世纪的理解有相似之处。 留了下来。 它和以前一样，对大多数人来说与各种类型的艺术（戏剧、音乐、绘画、文学）、良好的教育有关。 同时，现代对文化的定义摒弃了昔日的贵族。 与此同时，文化一词的含义极为广泛；尚不存在准确而完善的文化定义。 现代科学文献给出了大量的文化定义。 根据一些数据，其中大约有 250-300 个，根据其他数据 - 超过一千个。 同时，所有这些定义反过来也是正确的，因为从广义上讲，文化这个词被定义为社会的、人为的东西，它与自然创造的一切事物形成对比。

许多科学家和思想家都参与了文化的定义。 例如，美国民族学家 阿尔弗雷德·路易斯·克鲁伯（Alfred Louis Kroeber，11年1876月5日－1960年XNUMX月XNUMX日）作为20世纪文化人类学派的主要代表之一，他研究了文化的概念，试图将文化的主要特征归结为一个清晰、明确的核心定义。

让我们介绍一下“文化”一词的主要解释.

1. 文化（源自拉丁文化——“教育、培养”）——人为创造的人造对象（物质对象、关系和行为）的概括，具有一般和特殊模式（结构、动态和功能）。

2、文化是一个人的生活方式，由他的社会环境（社会接受的各种规则、规范和秩序）决定。

3、文化是一群人（物质的和社会的）的各种价值观，包括习俗、行为、制度。

4、根据E.泰勒的概念，文化是各种活动、人们的各种风俗和信仰、人类创造的一切（书籍、绘画等）以及适应自然的知识的组合。和社会世界（语言、习俗、伦理、礼仪等）。

5、从历史的角度看，文化不过是人类历史发展的结果。 也就是说，它包括了人类创造并代代相传的一切，包括各种观点、活动和信仰。

6. 根据学习理论，文化是人们学习的行为，而不是他们作为生物遗传获得的行为。

7.根据意识形态理论，文化是某种思想的流动，这些思想通过各种行动、交流方式（言语、重复别人的经历）在人与人之间传递。

8. 根据心理学，文化是一个人为了解决他心理层面的各种问题而对周围世界（自然和社会）的适应。 文化的概念正是所有这些适应的总和。

9、按照文化的符号定义，它无非是各种现象（思想、行为、实物）的集合，用各种符号组织起来。

所有这些定义都是正确的，但几乎不可能从中得出一个。 只能做一个概括。 文化是人的行为、活动的结果，是历史的，就是通过研究，随着人的思想、信仰、价值观，一代一代地传承下去。 每一代新生代都不会在生物学上同化文化，而是在其生命中以情感方式感知文化（例如，借助符号），进行自己的转变，然后将其传递给下一代。

我们可以把人类的历史看成是人们的权宜之计。 文化史也是如此，它与人类的历史是分不开的。 这意味着这种活动方式可以帮助我们研究文化史。 在于文化的概念不仅包括物质价值、人类活动的产物，还包括这种活动本身。 因此，建议将文化视为人们所有类型的变革活动以及作为该活动产物的那些物质和精神价值的组合。 只有通过人类活动、民族的棱镜来考虑文化，才能理解其本质。

一个人出生后并不会立即成为社会的一部分，他是在培训和教育的帮助下加入社会的，即掌握文化。 这意味着，正是这种对社会的熟悉，对周围的人世界的熟悉，就是文化。 领悟文化，一个人自己可以做出自己的贡献，丰富人类的文化包袱。 人际关系（它们从出生就出现）以及自我教育在掌握这种包袱方面发挥着巨大作用。 不要忘记与我们现代世界非常相关的另一个来源——媒体（电视、互联网、广播、报纸、杂志等）。

但认为掌握文化的过程只影响一个人的社会化是错误的。 理解文化价值观，一个人首先会在他的个性上留下印记，使他的个人品质（性格、心态、心理特征）发生变化。 因此，在文化中，个体的社会化与个体化之间总是存在矛盾。

这种矛盾在文化的发展中并不是唯一的，但往往这样的矛盾并没有阻碍这种发展，反而把它推向了它。

许多人文学科都从事文化研究。 首先，值得强调文化研究。

文化 - 这是一门人文科学，研究各种现象和文化规律。 这门科学形成于二十世纪。

这门科学有几个版本。

1. 进化论，即在历史发展过程中。它的支持者是英国哲学家E·泰勒。

2. 非进化的基于教育。这个版本得到了一位英国作家的支持 艾丽丝·默多克 (1919-1999).

3. 结构主义者，这包括任何类型的活动。支持者——法国哲学家、文化和科学历史学家 米歇尔·保罗·福柯 (1926-1984).

4. 功能性，英国人类学家和文化科学家为此发声 布罗尼斯瓦夫·卡斯帕·马林诺夫斯基 (1884-1942).

5。赌博。荷兰历史学家和唯心主义哲学家 约翰 惠津加 （1872-1945） 我在游戏中看到了文化的基础，游戏是人的最高本质。

6. 协同作用.

7. 对话式，其支持者是俄罗斯哲学家、文学评论家、艺术理论家 米哈伊尔·米哈伊洛维奇·巴赫金 (1895-1975).

文化研究与相关研究之间没有特定的界限 文化哲学。但这些仍然是不同的科学，因为文化哲学与文化研究不同，它致力于寻找文化的超实验原理。文化哲学家包括法国作家和哲学家 吉恩 雅克· 卢梭，法国作家和哲学家教育家，自然神论者 伏尔泰 (1694-1778)“生命哲学”运动代表人物、德国哲学家 弗里德里希·尼采 (1844-1900).

除了这些人文学科之外，还有许多其他正是基于文化的。 这些科学包括： 民族志 （研究个别民族的物质和精神文化）， 社会学 （研究社会作为一个整体系统的发展和运作模式）， 文化人类学 （研究不同民族之间的社会运作，这是由他们的文化决定的）， 培养形态 （研究文化形式）， 心理学 （人们心理生活的科学）， 历史 （研究人类社会的过去）。

让我们更详细地讨论文化的基本概念。

神器 （来自 lat. arte/actum - “人工制造”） 文化 是一个文化单位。 也就是说，一个对象不仅带有物理特征，还带有符号特征。

这些文物包括特定时代的衣服、室内物品等。

文明 - 社会所有特征的总和，通常这个概念充当“文化”概念的同义词。 据公众人物和思想家 弗里德里希·恩格斯 (1820-1895)，文明是人类继野蛮之后的发展阶段。美国历史学家和民族志学家也坚持同样的理论 刘易斯·亨利·摩根 (1818-1881)。他以野蛮、野蛮、文明的顺序提出了人类社会发展的理论。

礼仪 - 社会任何圈子的既定行为秩序。 分为商务、休闲、客用、军用等。

历史传统 - 代代相传的文化遗产元素。 区分 乐观的 и 悲观 历史传统。 乐观主义者包括德国哲学家 伊曼纽尔康德英国哲学家和社会学家 赫伯特·斯宾塞 (1820-1903)、德国哲学家、美学家、批评家 约翰·戈特弗里德·赫德。这些和其他乐观的哲学家将文化视为一个由人、进步、爱和秩序组成的社区。在他们看来，世界是由一个积极的原则主导的，那就是善。他们的目标是实现人类。

乐观的反面是悲观主义（来自拉丁语 pessimus - “最坏的”）。 在悲观主义哲学家看来，世界上盛行的不是善，而是消极的原则，即邪恶和混乱。 这一学说的先驱是德国哲学家-非理性主义者 阿瑟·叔本华 (1788-1860)。 19世纪末，他的哲学在欧洲广泛传播。除了叔本华之外，悲观主义理论的支持者还有奥地利精神病学家、心理学家、精神分析学的创始人让·雅克·卢梭。 西格蒙德·弗洛伊德 (1856-1939)，还有主张文化无政府状态的弗里德里希·尼采。这些哲学家很有趣，因为他们否认所有文化界限，反对对人类文化活动施加的各种禁令。

文化是人类生活不可分割的一部分。 它将人类生活组织成一种基因程序化的行为。

二、文化研究的主体与对象

人类文化史的研究自始至终都是以文化研究、文化哲学等科学为基础的。所有这些科学的研究对象是什么？

研究的主题是识别文化过程的模式（全球和一般国家），以及精神和物质文化的各种现象、文化古迹、因素和起点，它们已成为出现、发展和进一步发展的先决条件发展人民的文化兴趣、视野、需要和愿望。 此外，同样重要的是，这些成就、现象、古迹等，文化物质和精神价值不仅要供人消费，而且要倍增、保存、代代相传。 在这种经验的历史转移阶段，出现了一种新的文化矛盾——传统与每一代人所带来的更新之间的关系。 更多的 尼古拉·亚历山德罗维奇·别尔嘉耶夫 (1874-1948)俄罗斯宗教哲学家认为文化是一个复杂的二律背反（矛盾）系统。

人们社会生活的方方面面都与文化对象的概念有关。 此外，研究对象是研究现代社会文化环境中基本文化和历史类型、各种过程和趋势的所有特征和成就。

如果说研究文化的主要学科是文化学和文化哲学，那么有些学科对其研究的贡献也是非常显着的。 这些科学包括心理学、人类学、社会学、历史，当然还有哲学。 但是选择与某些科学相关的特定主题和客体，只是让它们得以区分。 例如，对于文化研究，与社会学相比，人们共同生活的内容方面起着重要作用。 与历史和社会哲学更感兴趣的是社会生活的事件活动内容的一面，文化学更感兴趣的是生活历史的特定形式，以及保存、精简和规范它们的方法。 虽然文化研究的出现要归功于 90 世纪初，但在俄罗斯，它发生的更晚，只是在 XNUMX 年代。 XNUMX世纪同时，在西方，拥有这门科学并没有明确的界限。 其职责由社会学、文化人类学、文化哲学、民族志、民族学等学科接替和分工。

科学家区分了文化研究形成的三个阶段。

1. 民族志（1800-1860）.

2. 进化论者（1860-1895）.

3. 历史（1895-1925）.

正是在这些时期形成了文化研究的基本概念，这也是其现代版本所固有的。 虽然从二十世纪下半叶开始。 文化学成为某种实用主义所固有的。 由于媒体的出现和扩展，有价值的知识越来越需要，这些知识在外交、政治、军事等方面的应用。

三、文化结构

许多科学家和哲学家，例如 N. A. Berdyaev，将文化视为一个复杂的系统。 根据德国哲学家-历史学家 O. Spengler 的说法，这个复杂的系统由“封闭的有机体”组成。 这就是为什么引入这个概念是很合乎逻辑的 《文化结构》。让我们考虑一下该结构的主要特征。要做到这一点，我们需要决定哪种文化让我们感兴趣：一种静止的、重复的、不变的文化，还是一种不断变化的、运动的、不断变化的文化。第一种文化被命名为 文化静态第二 - 文化动态.

文化概念的基础是什么？ 首先，这些是价值观。 它们是有形的和无形的。 因此，文化分为物质文化和非物质文化。 大多数情况下，非物质文化被称为精神文化。 你不应该总是试图分开考虑这些看似不同的概念，因为在日常生活中它们经常相交，有时一个不能没有另一个。 这些文化类型的特点是什么？

下面 物质文化 被理解为所有物质商品的总和，以及它们生产和消费的手段和形式。 物质文化的一个重要特征是社会物质生活的非同一性，以及任何物质活动和生产的非同一性。 由于物质文化被理解为作为人类发展的影响因素的人类活动。 这种发展对物质文化非常重要，人类的创造能力和可能性也随之而来。

物质文化具有复杂的结构，包括以下几个部分。

1、材料制作。

2.工作文化。

3. 地形文化（城市、村庄、村庄、房屋）。

4.自己身体的文化，对它的态度。

5. 体育文化。

精神文化 指文化静力学。 这些是需要物质中介的各种非物质对象（法律、规范、规则、宗教、语言、精神价值、传统、神话）。 这意味着精神文化是与精神价值形成有关的活动、知识、思维等领域的总和。

如上所述，物质文化和精神文化之间没有明确的界限。 有一种文化的“垂直部分”。 它包括与文化概念的物质和精神方面同等相关的此类文化。 这些文化类型包括经济、政治、美学、生态等。

文化静力学的一个重要特征是其所有要素都根据时空特征进行细分。 文化是历史的，一代人创造的物质和精神价值，如果经受住了时间的考验，就会传给下一代。 这就是这种现象的本质 文化遗产。文化遗产在统一社会的形成中发挥着巨大作用，因为它是评估一个民族凝聚力的决定性因素。

什么，如果不是文化遗产，可以在困难时期团结和加强社会。

文化遗产并不是与文化静态相关的唯一概念。 一个重要的概念是 文化区。很快就清楚我们正在谈论一个地理区域。这个概念包括了不同民族、不同国家、不同地区之间相似的文化特征。毕竟，文化受到大量因素的影响；它直接取决于特定社会群体的地理位置。而且，一个重要的特点是，在相距遥远的不同地区，也能找到一些共同点，尤其是在媒体广泛传播的现代世界，知识变得越来越容易获取。这就是为什么除了文化区的概念之外，还应该引入另一个能够在全球范围内表达文化遗产的概念。这样一个概念是 文化共性。它是什么？ “普遍”一词来自拉丁语universalis，意思是“共同的”。也就是说，当我们谈论文化普遍性时，我们谈论的是那些不属于任何特定地区，而是所有文化所固有的价值观、传统、规范、法律和规则，无论其地理位置、历史时期和文化的其他属性如何。社会。

文化学家多年来一直在研究这种普遍性。 例如，美国人类学家区分了大约七十个这样的普遍性。 这些都是我们熟悉的概念。 例如，烹饪、有日历、年龄分级、数字、个人姓名、家庭、舞蹈、宗教仪式等。

人类学家通常区分文化的四个基本要素。

1. 概念，即调节和组织人们的经验的概念。基本上，概念包含在特定人群所使用的语言中。

2. 贵重物品 - 一个人应该追求的那些信念。 它们基于道德、公认的规范等。

3. 法规 - 规范人类行为的规则。 这里有价值观和规则之间的关系，因为正是某些规则、法律和规范建立起来。

4. 关系 - 某些文化概念之间的交流方式，即使是那些分散在空间和时间上的概念。

在所有这些文化元素中，扮演着重要角色的是 语。作为一个通信系统，它有其复杂的结构。借助语言，人们得以社会化；借助语言，人们获得经验、积累经验并代代相传。当人们说不同的语言但生活在同一领土时，语言既可以团结社会，也可以导致社会不团结。

4. 文化形式及其分类

由于文化是一个复杂的系统，习惯上根据某些特点从不同的角度来考虑它。

维持了主要的文化分类：

1）按地理特征（东、西等）；

2）根据时间特征（保持文化年表）；

3）根据地层特征（石器时代、铁器时代等）；

4）按技术特点（新信息技术的特点）；

5）根据培养的载体。

让我们更详细地讨论最后一种分类——根据文化载体。 因此，文化分为 世界 и 国民.

世界文化包括世界各国人民的民族文化所取得的一切成果。

民族文化不再是民族文化，而是社会各个阶级、群体和阶层的文化集合。 民族文化包括精神价值（语言、宗教、文学等）和物质价值（家政、工具、经济结构）。

这种文化及其价值观、习俗、信仰、生活方式和传统是大多数社会成员所固有的， 主导文化。但各种因素（社会分裂成不同的社会群体）导致了所谓的“社会群体”的出现。 亚文化，即小文化世界中固有的文化。这些亚文化可能包括青年、养老金领取者、少数民族和其他群体。通常，主流文化和亚文化之间的差异很小。但碰巧的是，差异巨大，群体似乎开始抵制主流文化。这种现象称为 反主流文化。有时这种矛盾会由被动发展为极端。这些团体通常以无政府主义和激进主义为特征。 20世纪六七十年代值得铭记。在欧洲和美国，出现了嬉皮士这样的重大运动。参与者自称“花童”，他们拒绝社会的道德规范，按照自己的原则和信仰（“自由恋爱”）生活。他们不同意当时社会固有的因循守旧、克制和理性主义。新运动的基础是青年。 “花童”被一种更加激进和激烈的新运动所取代——朋克。朋克这个词从英语翻译过来的意思是“腐烂、垃圾”。朋克的特点是无政府主义的理想、音乐和随身物品，这使他们有别于对利润的渴求和过时的道德价值观的“消费”社会。

多层次的文化，取决于谁创造了这种文化，有几种形式：精英、民间、大众。

从这些形式的名称中，已经可以得出结论，我们在这里谈论的是什么样的文化创造者。 但是，我们将更详细地讨论每种文化形式。

精英文化 经常打电话 高雅文化。它是根据社会精英（其特权部分）的命令，由各自领域的专业人士创建的。这包括古典音乐、古典文学和各种类型的美术。口号是“为艺术而艺术”。精英文化通常是受教育程度较低的人无法接触到的，并且在某种程度上与他们隔绝。

这种文化的一个例子是俄罗斯艺术协会 《艺术世界》。它由一位俄罗斯艺术家、评论家和艺术史学家于 1898 年在圣彼得堡创作 亚历山大·尼古拉耶维奇·贝诺瓦 (1870-1960) 和俄罗斯戏剧和艺术人物 谢尔盖·巴甫洛维奇·佳吉列夫 (1872-1929) 一直持续到1924年。这个社会的领导人代表“纯”艺术，试图用这种艺术“改造”生活。

精英（高）文化的对立面是文化 人， 其他名字 - 业余文化。它的创建者没有在他们的领域接受过任何专业培训，他们的名字往往不为人知。民间（业余）文化最常用的定义是 民俗学。这包括各种神话、童话、传统、舞蹈和歌曲。民俗文化分为 个别地 （叙事，童话，传说）， 团体 （舞蹈、歌曲） 块 （狂欢节）。

与精英文化不同，民俗仍然与特定的地方、传统和规范联系在一起。

另一种文化 大众文化。第二个名字 - 公共文化。她没有任何世故和贵族品味。大众文化出现于20世纪中叶。这是由于大多数国家大众媒体的激增。大众艺术是适合所有人的艺术，因此必须满足大多数人的口味。这就是为什么它直接取决于市场。

流行文化也是细分的，它包括 国际的 и 国民 大众文化。

与精英文化不同，大众文化是为更多的受众而设计的，与以匿名为特征的流行文化相比，大众文化是权威的。

大众文化的一个重要特征是时尚。 大众文化必须满足人们一时的欲望，快速变化，并具有相关性。 所有这些都导致了许多缺点：原始主义、文化平庸、原始崇拜的出现、英雄、拥有事物的欲望等等。但也有一个优点：大众文化主要基于原型。 大众文化正是基于人们对某些事物（性、暴力、金钱）的这种无意识的兴趣，这就是为什么每个人都可以理解它的原因。 这一切导致社会沦落到无声消费的阶段。 难怪许多哲学家和作家开始着手解决这个问题。 德国哲学家和历史学家 O. Spengler 是第一个开始的。 他的主要著作《欧洲的没落》写于 1918 年至 1922 年，致力于文化的消亡，将其转变为没有任何创造力的文明。 德裔美国哲学家、心理学家和社会学家在他的《拥有或存在》一书中谈到了拥有和存在、“自由”和“自由”的问题 埃里希·弗洛姆 （1900-1980）。对于这些哲学家来说，大众文化只是精神上的不自由。

五、文化的意义和功能

文化在我们这个世界中的重要性是巨大的。 它在社会发展中起着首要作用。 考虑文化的主要功能及其现象。

1. 人类创造性功能。她负责。它的另一个名字是 人文主义的。下面讨论的所有功能都以某种方式是人文功能的结果。

2. 转移积累的社会经验。这里我们主要讲的是文化的历史主义。因为文化的意义就在于它是连续的，也就是说，它是代代相传的。这些经验的传递以多种方式进行：借助口头传统，通过艺术、文学、宗教、哲学、科学等的纪念碑。此外，并不是一代人积累的所有经验都会被传递，而只会传递最好的经验。例子。人类需要尽一切可能确保这种连续性永远不会结束，因为这可能会导致可怕的后果。有这样的事情 失范。它恰恰表明了这种连续性的中断。由于失范，人类正在失去社会记忆和历史意识。这种效应称为 曼库特主义现象.

3. 认识论功能。它与认知能力相关，而这种知识可以积累关于我们周围世界的丰富经验和知识。

4. 规范功能。在于文化调节着人们社会和个人生活的各个方面。这种调节是通过道德、法律等制度来进行的。

5. 符号学（符号）功能。 至 它包括各种文化符号系统。 例如，自然科学（生物学、物理学、化学、数学、三角学）中的语言、符号系统。

6. 价值（价值论）函数。因为文化是一种物质和精神价值体系，通过它我们可以判断一个人的文化程度，从而判断一个人的道德和智力。

六、文化研究的方法与问题

Культура - 一个复杂和多层次的系统，因此，它的研究是不统一的。

文化分析有以下几种方法：

1) 技术（评估生产的发展水平）；

2）活动（哲学、绘画）；

3）有价值的；

4）遗传；

5）结构；

6) 象征性的。

在十八世纪。 回答这个问题有两种主要方法：什么是文化？

方向之一是 悲观（非理性）。它的创始人是法国作家、哲学家教育家J.-J.卢梭。在他的理解中，人是一个完美的存在，他在自然环境中、在大自然的怀抱中看到了最适合他的生命形式。根据卢梭的说法，由于文化划定了人与自然之间的界限，因此他认为文化是主要的罪恶。他主张人人平等，并指责文化以及所有宗教、艺术和科学阻碍了这种平等。

J. J. Rousseau 的支持者是德国哲学家 F. Nietzsche。 他是反文化的拥护者，认为这是人的真实本性。 在他看来，文化是一种邪恶，它不能给予自由，只能奴役一个人。 奥地利精神病学家和心理学家，精神分析的创始人 3. 弗洛伊德同意这种文化奴役。 他看到了人们各种精神痛苦和偏差的根源，因为他们需要以文化规范来适应周围的世界。

在他的著作中，这位德裔美国哲学家、心理学家和社会学家 埃里希·弗洛姆 只是排斥弗洛伊德的精神分析，增加了异化理论 K·马克思 (1818-1883).

XNUMX 世纪同时出现了三种文化发展理论：O. Spengler、A. Schweitzer、M. Weber。

根据德国哲学家 O. Spengler 的理论，理性主义文明导致了文化精神价值的退化。 根据斯宾格勒的说法，文化是一种生命周期约为一千年的有机体。 据此，O.斯宾格勒将整个世界历史分为八种文化：埃及文化、印度文化、巴比伦文化、中国文化、希腊罗马文化、拜占庭-阿拉伯文化、西欧文化、玛雅文化。

德国科学家的理论 马克斯·韦伯 (1864-1920) 否认西欧文化的崩溃。 根据哲学家的说法，一些价值观不可避免地被其他价值观所取代，这发生在西欧。

德法思想家 阿尔伯特·史怀哲 (1875-1965) 他的作品《文化的衰败与复兴》支持了 O. Spengler。 A. Schweitzer 还指出了导致其危机的西欧文化的衰落。 但与此同时，与 O. Spengler 不同，A. Schweitzer 并不认为这是一个不可逆转的过程。 他相信情况可以得到改善。

研究社会学家文化的一个有趣概念 皮蒂里姆·亚历山大罗维奇·索罗金 (1889-1968)。他确定了三种主要作物类型：

1）完美；

2) 感性的；

3）理想主义。

完美 类型是基于超感性绝对的，因此，它主要包括精神文化价值。 第二种—— 感性的 - 将材料放在一切的首位。 他的需要纯粹是身体上的。

理想主义 类型是理想的和感性的文化类型的综合。

值得注意的是，社会的发展过程也有类似的类型。 第一种类型，理想，属于古代世界。 它一直运行到 XNUMX 世纪。 它被一种理想主义的文化所取代。 它一直持续到 XNUMX 世纪，然后是 XNUMX 世纪的感性文化。 她正在走下坡路。

俄罗斯自然科学家对文化的理解产生了很大的影响 弗拉基米尔·伊万诺维奇·维尔纳德斯基 (1863-1945)。他引入了一个新概念“noosphere”，意思是“心灵的领域”，并研究了它对我们星球上发生的各种过程的影响。

文化现象研究的又一杰出代表—— 卡尔·雅斯贝尔斯 (1883-1969)德国哲学家，宗教存在主义代表人物。当时，文化周期理论在欧洲占主导地位，但他并不是其支持者，并引入了一个新概念—— 轴向时间。这个轴的时间大约是公元前500年。 e.他将历史上最大的革命与这条轴线的存在联系起来。

有许多科学可以让你研究文化史。 这些科学包括：

1) 年表 - 测量时间的科学，它允许您设置历史事件的日期；

2) 计量学 - 研究计量系统、货币账户等发展的历史学科；

3) 纹章 - 研究纹章的学科；

4) 古文字学 - 研究古代文字遗迹的历史学科；

5) 家谱 - 研究家族关系的起源和历史，汇编家谱等的历史学科。

LECTURE No. 2. 古今文化

1. 文化变迁

在理解文化理论中，一个重要的原则是： 历史主义。也就是说，文化研究的方法应该作为一种随着时间的推移而发展的现象。毕竟，历史的特点就是文化变迁这样的模式。乍一看，一种特定的文化似乎力求最大的可持续性，这将导致其长期存在。但与此同时，在历史上我们观察到某种文化是暂时的现象。

这意味着在研究文化史时，不能忘记将其视为一个有向的过程。 这个方向是什么？ 这恰恰与文化的历史主义相联系。 文化的定位被定义为从过去到未来在时间上的某种发展。 有了这样的文化观，我们不仅可以在某个时间点考虑它，还可以确定它的运动、转变，以及比较不同的暂时状态。

但如上所述，一种特定的文化不仅可以随时间移动，还可以被另一种特定的文化所取代。

这可能有两个原因：

1）外部环境，如生态灾难、政治危机、获得另一种文化等；

2）基于文化延续性的文化改革。

有了第一个原因，一切都或多或少地清楚了，所以让我们继续考虑第二个——文化改革。 毕竟，乍一看，既定文化并不是唯一的。 除此之外，总会有一些较小的作物会影响主要作物。 有时这些次要文化甚至可能与主流文化相对立。 这导致了它的修改。 一个例子是文艺复兴时期的中世纪文化，它似乎是对立的。 尽管存在差异，但这种文化吸收了对立文化的一些特征，如神秘主义、唯名论等。

但文化的改革并不总是平静而平静地进行，当文化借用新的东西，发生变化，进入新的阶段时。 有时文化之间的冲突是文化革命的根源。 历史知道许多这样的例子。

1966-1976 年中国发生文化大革命，导致国家陷入巨大危机。 文化大革命发生在XNUMX-XNUMX世纪的欧洲。 由于教会改革。 它导致了基督教的一个新分支——新教的出现。

从文化的时间、历史分类的角度来看，时代是有区别的：

1) 原始的；

2）古代；

3）中世纪文化；

4）新时代的文化；

5）现代文化。

当然，这些不都是文化时代，而是意义重大的时代。

2.原始民族文化

原始性 这是全人类的童年。 人类历史的大部分落脚于原始时代。 尽管如此，我们对这些遥远时代的了解非常稀缺。

当时最引人注目的事件之一是一个人从善巧阶段的转变 （能人） 到合理阶段 （智人）。这个转变不是一朝一夕的事，他必须克服一条漫长而艰难的道路。科学家们仍在争论一切是如何发生的、智人何时出现以及他如何在全球定居。

许多人倾向于认为人类是8-5万年前非洲猴子的后代，因为猴子分裂成两个分支。其中之一有类人猿，例如黑猩猩；另一个是南方古猿，人类的祖先。

人与猿有何不同？ 问题是，对于一个人来说，他周围的世界是他思想和言语的对象。 具有特定目标的社区的形成导致了人类的形成。 结果 - 艺术的出现。

原始时代的巨大时期使得对其进行分期是合乎逻辑的。 原始世界时期：

1）石器时代（2万-6年前）。它又分为：

a) 古代，又名旧石器时代，由下、中、上（晚期）组成；

b) 中等（中石器时代）；

c) 新的（新石器时代的）；

2）铜时代（公元前4-3千年）；

3）青铜时代（公元前一千年开始）；

4）铁器时代（从公元前一千年开始）。

原始人最显着的成就之一是他掌握了农业和畜牧业等技能。 这发生在大约一万年前。 在那之前人们是如何养活自己的？ 他们当时对生活资料的提取与动物的习性没有太大区别。

获取食物的方式有以下三种：

1) 聚会；

2) 狩猎；

3）钓鱼。

一个有趣的事实是，早在旧石器时代，问题的合理解决方案就可以在当时的人们中找到。 例如，尽管狩猎工具非常原始，但他们猎杀动物的绝妙战术有助于避免饿死。 只是在中石器时代初期才出现弓箭，这意味着现在猎人的主要素质不是力量和战术，而是准确性。 与此同时，捕鱼技术也得到了改进，出现了鱼钩和渔网等设备，这些设备一直沿用至今。

在中石器时代，第一个迹象表明人们正在从拨款转向农业。 可以追溯到中石器时代的镰刀、大麦粒、小麦等发现证明了这一点。

除了农业，人们开始掌握另一种生产经济——畜牧业。 科学家们倾向于争辩说，首先开始驯化动物的是农民。

所有这些都促进了人类生活的简化，从而促进了人类的发展。

现在人不仅仅是自然的一部分。 他本人能够改变他周围的世界，特别是通过艺术。

早在石器时代，人们就发现了第一个迹象，表明一个人开始通过各种艺术形式表达自己。 1836年法国地质学家、考古学家 爱德华·帕特 （1801-1871） 在维埃纳省沙法特的石窟中，发现了一个刻有雕刻的盘子。 E. Larte 是古生物学的创始人，他发现 奥里尼亚克文化。这是西欧旧石器时代晚期文化的名称。保存有各种骨石女俑。这些象征着对祖先母亲的崇拜的雕像被称为维纳斯。有趣的是，在全球各个偏远地区（意大利、奥地利、俄罗斯、法国）都发现了类似的金星。

但艺术的主题仍然是狩猎的主题。 创造力的主要对象是动物。 已发现的对史前动物的各种描述表明，猎人已经非常彻底地研究了动物的各种习性。 理解周围的世界，一个人非常准确地设法在雕刻上描绘动物，在由石头，木头或粘土制成的雕塑中。 另一方面，人的形象却少之又少，因为这个人本身并不像周围的世界那样受到关注。

在原始时代，人们开始使用各种符号来表达自己的感受和愿景。 那个时代的象征不仅可以是现实的、可以理解的，而且是非常有条件的。 这些符号承载着巨大的审美负荷，传达了作者的感受和观点。

分别更详细地考虑原始世界不同时代的文化。

旧石器时代

艺术从不停滞不前，它在发展。 这主要是因为一个人不断地学习新事物，越来越多地了解他周围的世界。 而艺术恰恰反映了一个人通过各种方式获得的知识。

所以在旧石器时代，艺术并没有停滞不前。 科学家通常区分视觉活动的三个阶段，其特点是不同的艺术形式。

旧石器时代视觉艺术的阶段 以下几点：

1) 更自然的创造力。此阶段基于创建自然布局。基本上，这些是由被杀死的动物尸体、骨头等制成的各种绘画作品；

2) 人工形象形式。自然模型让位于其他天然材料，主要是粘土。在这里您可以找到雕塑、轮廓、浅浮雕和其他作品；

3) 旧石器时代晚期艺术。这些是洞壁上的各种绘画、骨刻等。

自然创造力 最常伴随着一系列仪式动作。 他们是用死动物的尸体和皮肤进行的。 然后制作了一个自然模型，当动物的皮肤被扔在一个天然的土堆上，然后一个动物的头被放在上面。

创作经验的逐渐积累，促使人们开始使用人造材料。 这在下一步中表达， 以人为的比喻形式，当三维雕塑开始创作时，逐渐简化为浅浮雕图像，当凸出的三维图像突出于平坦的背景之上时。

立体图像中的明亮图像，已经着色，出现在第三阶段—— 在旧石器时代晚期艺术中。这一时期美术的主要例子是洞穴壁画。最早的一些此类绘画可以追溯到旧石器时代晚期。那个时候的调色板还不是很丰富。它只有四种颜色：黑、白、黄、红。

但美术并不是旧石器时代的全部艺术。 一个引人注目的例子是音乐艺术的发展。

还有三个主要阶段：

1）模仿天籁，当听到的动机是用声音模仿的；

2) 一种人工的语调形式，当演奏动机时，音高、声调位置保持固定；

3）语调创造力——复调动机（两种或三种声音）。

应该指出旧石器时代艺术的一个重要特征。 这一时期的所有文化古迹，不仅发挥着艺术的审美功能，而且还用于宗教仪式和魔法仪式，是人在自然界中的一种向导。

中石器时代和新石器时代

正是在中石器时代，人们从获取食物的适当方法转向生产食物的方法。 他开始掌握农业和养牛业。 第一个金属工具的出现促进了这一点。

中石器时代的另一个成就是耐火粘土的生产。 出现了新的美术类型——陶器表面的装饰。 这主要是由农民完成的。

新石器时代用来装饰盘子表面的装饰品明显变得更加复杂。 新石器时代的标志是金属加工、陶瓷等艺术形式的出现。 这时，发明了弓箭，开始制作陶器。

第一个金属产品是锻造的。 在俄罗斯境内发现了公元前七千年的金属产品。 大约五千年前，他们开始用铜制造刀具和钩子。 它们是在乌拉尔发现的。 四千年前，出现了第一个艺术铸件，而且非常熟练。

青铜时代

青铜时代的视觉艺术的主要特点是动物的形象逐渐消失在过去艺术家创造的形象中。 美术的主要对象是几何形状。

当时最聪明的文化之一被认为是 迈科普文化。它属于公元前三千年生活在北高加索地区的人们。最重要和最著名的景点之一是 迈科普土丘。它代表了部落首领的埋葬。墓葬非常丰富，里面有金银珠宝，还有一个绘有山脉的银器。迈科普土墩于 1897 年在迈科普市被发现。

青铜时代的另一个重要优势是冶金和金属加工的出现。 这种现象属于青铜时代的最后阶段。 冶金中心位于高加索西北部。

铁器时代

随着青铜器的出现，铁器也开始出现。 因此，生产的发展正在增加。 这种发展的结果是，从游牧部落过渡到游牧游牧。 但并非所有部落都从事养牛业。 许多部落的生活主要以农业为基础。 但在铁器时代，它已经是耕作农业。 在此期间，部落的社会结构发生了变化。

铁器时代的一个重要特征是工艺美术的发展。 这些主要是由金、银和青铜制成的产品。

建筑学也有很大的进步。 在铁器时代，出现了堡垒等结构，旨在加强定居点。 它们通常是用粗略凿成的石头建造的。

在原始时代结束时，出现了这些类型的定居点。

1. 未强化的 定居点，其中包括 定居点 и 停车处。这些遗址的历史可以追溯到石器时代和青铜时代。这些村庄属于青铜时代和铁器时代的古迹。

2. 强化 定居点。 这些是定居点，例如定居点，在新石器时代和铁器时代很常见。

除了定居点，原始时代的墓葬也很普遍。

墓葬有两种：

1) 地面 墓葬，没有任何坟墓结构；

2) 墓葬 有坟墓结构的。其中包括土丘、坟墓和巨石。

墓葬是真正的文化纪念碑。 让我们更详细地考虑它们。

非常有趣的土堆 颜那亚文化。颜那亚文化被理解为一个考古文化群落，其历史可以追溯到新石器时代和早期青铜时代（公元前三世纪下半叶 - 公元前二千年之初）。土丘的底部有一条石块或石板带。这条腰带通常被称为 克罗姆莱赫。这些石板通常覆盖有雕刻的几何图案。这条石带之上，搭着一个木头帐篷，地下则是一个木头底座。

很多时候，除了所有这些建筑之外，还有一个人雕像形式的石墓碑 - 石妇女被放置在手推车上方。 这是一个非常重要的现象，因为艺术人物的形象开始出现。

另一种类型的墓葬是巨石，巨石墓葬。 它们是比土墩更复杂的结构。

巨石有两种类型。

多尔门斯 - 由大石头制成的结构，这是一个巨大的盒子，上面覆盖着一块平板。 这种设计主要分布在欧洲和亚洲的沿海地区，以及北非。 从布列塔尼语翻译过来，石墓是一块“桌石”。

门希尔斯 - 结构，这是一块长石头（四米长），被挖到地下。 Menhir 在布列塔尼语中意为“长石”。 这种巨石墓葬广泛分布于欧洲西部、北非、西伯利亚、高加索和印度。

可以区分另一种巨石墓葬。 由于石头以不同的方式放置，有时整个小巷都是用它们建造的。 例如，在法国的卡纳克，2683 根石碑以长巷的形式安放。 有时竖石被放置在一个圆圈中，那么习惯上已经称呼它们 克罗姆莱赫.

综上所述，我们可以得出结论，原始时代的文化是整个世界文化进一步发展的基础。 所有古代文化都主要依赖于原始民族已经引入的东西。

3. 古代世界的文化

原始社会时代正在被史学上通常称为古代世界的时代所取代。 它的文化主要以原始前辈的文化为基础。

古代世界通常被理解为希腊和罗马历史上的古代时期，以及古代东方，包括埃及、印度、中国、美索不达米亚等国家。让我们细细品味古代东方的文化.

古代东方

古代东方的文化以几个国家的文化为代表。 比如古埃及、古美索不达米亚、古中国、古印度。 这些国家的文化有很多相似之处，但由于地理位置等各种因素，也存在一些差异。

想想古埃及的文化。

古埃及

古埃及不仅对古代东方，而且对整个世界都是一个非常重要的国家，因为古埃及成为地球上第一个成长为大国的国家，随后成为一个庞大而强大的帝国，也是第一个在世界上。 在这个帝国中，有不可动摇和不可理解的法律，所有权力都属于统治阶级，其余的埃及人民都服从。

那么如此强大的帝国和埃及人是从哪里来的呢？ 这里有很多争议。 但大多数埃及古物学家倾向于两种观点。

1. 古埃及人来自亚洲。 他们的语言和性格特征证明了这一点。

2. 古埃及人是黑人的亲戚。 这个版本得到了埃及死者崇拜、他们对动物和无生命物体的崇拜（拜物教）的支持。

但不管谁是对的，无论如何，到公元前第四个千年，埃及人在尼罗河岸边形成，建国的最初迹象开始在那里形成。

古埃及的国家是什么？

埃及的国家元首是法老，他拥有绝对权力，拥有整个埃及及其众多资源。 法老的这种绝对权利主要是由古埃及人的宗教赋予的。 根据宗教，一个人必须毫无疑问地服从法老，否则可怕的后果会威胁到他。

宗教在古埃及人的生活中发挥了重要作用。 他们是异教徒，也就是说，他们崇拜的不是一个神，而是许多神。 根据一些报道，有数百到数千个不同的神。 主要的是太阳神，根据一天中的时间，他有不同的名字（Ra、Atum 等）。 根据埃及的宗教，是神赋予法老无限的权力。 但是，尽管他们具有神性，但并不是所有的法老都对埃及人的思维方式以及对大量神灵的崇拜感到满意。 也就是说，现有的多神教对埃及国家的加强和中央集权毫无贡献。 所有这些都导致了宗教改革。 它的本质是埃及法老 阿蒙霍特普四世（1368-1351） 宣布太阳盘为真神。 他给了他阿顿神的名字，他称自己为阿肯那顿，在翻译中意为“取悦阿顿神”。 他的下一个改革阶段是关闭供奉其他神明的庙宇，没收这些庙宇的所有财产。 结果，出现了很多不满的人。 神父不想忍受宗教生活的变化。 因此，阿肯那顿的这些改革被证明是短暂的，旧神的崇拜很快就恢复了。

埃及人的宗教极大地影响了他们的文化。

古埃及艺术中一个特殊的地方是建筑，其中最重要的职业是建筑师，他不断地监控着当时埃及典型的宏伟建筑工地的建设。

一个有趣的事实是，如果古埃及人的住宅是用生砖等短命材料建造的，那么各种宗教建筑都是用耐用的石头建造的。 这解释了他们能够经受住我们这个时代的事实。

如果没有它的主要文化资产——金字塔，就无法想象古埃及的建筑。 金字塔是为众神建造的。 它们是用坚固的石头建造的。

建造金字塔是一项浩大的工程，难以想象它对国库的破坏程度，耗费了多少人力，损失了多少人力。

根据埃及祭司的教导，人的灵魂是不朽的。 在古埃及，葬礼崇拜发挥了重要作用。 在他看来，只有人的物质基础，即他的身体，才会随着死亡而消亡。 而要让一个人的无形基础，他的灵魂，继续生存下去，就必须为此创造最有利的条件，也就是尽量保存死者的身体。 于是出现了一种新的艺术——制作木乃伊。 而对于木乃伊来说，应该有一个专门指定的地方——一座坟墓。 作为这样的坟墓，人类的身体将受到强大的保护，免受一切无关紧要的东西的影响，宏伟的金字塔被建造起来。 根据埃及人的信仰，死后正好七十天，身体与灵魂结合，死者复活并前往永恒之地。 但尽管事实上，根据教义，每个人的灵魂都是不朽的，金字塔只是为贵族建造的，当然，也是为法老建造的。

法老的第一座金字塔 左塞尔 (2780-2680) 大约在五千年前竖立起来，它的建筑师是 伊姆霍特普（约公元前 1800 年）。他将被后世尊崇为一位伟大的皇家建筑师和睿智的魔术师。

总共有大约一百座金字塔，其中只有一部分落到了我们的手中。

最著名和最宏伟的是胡夫王朝的法老四世金字塔。 它位于埃及城市吉萨。 它的规模巨大：高度为146,6 m，面积约为55平方米。 m. 它是用巨大的石灰石建造的，重量达到 000 吨。据科学家称，建造 Cheops 金字塔花费了 3 万块这样的石头。 金字塔内部是一个通道系统，内壁覆盖着抛光板。

除了胡夫金字塔，吉萨还有其他著名的金字塔：法老哈夫拉和法老米赫林。 吉萨的三座金字塔都是世界七大奇迹之一。

到公元前第二个千年，金字塔的建造发生了一些变化。 它们不再那么宏伟，也不再那么具有破坏性，因为它们不再是用石头建造的，而是用砖块建造的。

金字塔的无数抢劫导致了这样一个事实，即到第一个千年，金字塔开始被秘密坟墓所取代，尽管它们继续被抢劫。 其中最著名的陵墓之一是法老门图霍特普一世的太平庙，这是一座岩石坟墓，以及哈特谢普苏特女王的太平庙，位于代尔巴赫里山谷的三个岩石梯田上，由 Senenmut 建造。

除了建筑，美术对古埃及文化也做出了丰富的贡献。

很多时候，各种方尖碑被放置在宫殿或寺庙的前面。 它们又瘦又高，顶部通常覆盖着铜。 方尖碑经常涂有象形文字。

象形文字 是一个图形符号的字母，非常具有古埃及文化的特点。 音节文字起源于埃及象形文字。

另一个在古埃及被广泛使用的图像是石像，上面有狮子的身体和人的头部。 这样的雕像最常被放置在太平间的庙宇前，并被称为 狮身人面像。在法老哈夫拉金字塔前矗立着最大的狮身人面像，它建于公元前三千年上半叶。这座雕像的长度约为57 m。后来，在公元前XNUMX世纪，人们在“敬畏之父”的爪子之间竖起了一座神庙，因为狮身人面像激发了人们的恐惧而得名。

除了这些纪念碑之外，还有更多的艺术杰作，以及描绘埃及统治者及其家族的各种雕像、石碑和其他纪念碑。

在古埃及创造了最美丽的女性形象之一——法老王的妻子纳芙蒂蒂女王的雕塑肖像 阿蒙霍特普四世 (1368-1351）.

根据古埃及人的信仰，人像雕像是死人的替身。 因此，雕塑肖像在古代埃及很普遍。

古埃及的所有文化古迹（壁画、肖像等）都以和谐、对美和正直的渴望而著称。 这种对完整性的渴望决定了建筑群在古埃及很普遍，代表了各种艺术的一种综合。 雕刻家、建筑师、画家齐心协力，创作出完整的艺术作品，其中许多作品在今天是无与伦比的。 建筑师们用一种非常不寻常的方式来创建他们的建筑纪念碑，他们没有忘记非常小的细节，考虑到许多特征，例如地理位置、一天中不同时间的照明等。这有时会产生不寻常的效果。 难怪建筑师经常被认为具有神奇的力量，有些被神化了。

考虑到古埃及的美术，不要注意它的装饰和应用部分。 毕竟当时的工艺美术上升到了很高的水平。 首先，这适用于各种器具。 各种由水晶和雪花石膏制成的盘子和器皿出现。 珠宝制造有了很大的发展。 造型精美，饰面优雅，珠宝由各种材料制成。 主要是黄金、宝石等。

古埃及美术的一个重要特征是对其主要公认经典的实现和保存。 几个世纪甚至几千年来，美术的技术、风格、比例和其他方面都没有改变。

古埃及的文字发生了什么？ 从那时起，很少有文字传到我们这里。 基本上，这些是与家务有关的各种祈祷和记录。 它们属于公元前二千年。 但我们必须假设有更多的古代文本。

作品《与灵魂对话的失望》很有趣。 这很重要，因为它是一个非常抽象的组合。 在其中，一个没有找到生活意义的人想到了自杀。 相反，他的灵魂试图以各种可能的方式劝阻他。

总的来说，古埃及的文学是非常多样化的，有完全不同类型的作品：故事、教义、歌曲、咒语、自传等。

文字的出现通常归因于公元前 XNUMX 世纪，这主要与埃及政府要求它有关。

古埃及文字的发展分为三个阶段：

1) 象形文字 信;

2) 僧侣的 信函（商务草书）；

3) 通俗的 字母（民间草书）。

值得注意的是，音乐这样的艺术形式正是在古埃及出现的。 它的出现主要与各种仪式和庆典有关，从而导致了舞蹈、哑剧等的出现。随后出现的音乐开始分为：

1）邪教；

2）民间；

3) 朝臣。

在公元前二千年的埃及壁画中，您经常可以找到各种乐器（鼓、竖琴、七弦琴等）的图像。 这表明音乐在埃及人的生活中发挥了重要作用。 难怪音乐家被认为是法老的亲戚，他们在社会上享有很高的荣誉和尊重。

各种生活状况和需求导致该国科学的发展，没有它，就没有进一步的存在。

首先，它是数学。 毕竟，没有数学，没有计算面积和体积，怎么能创造出金字塔这样宏伟的结构呢？

通过观察天体，埃及人创造了一个完全准确的日历。 它和现代的一样，由 365 天组成，但不同之处在于它只有三个，而不是四个季节，每个季节有三个月。

古埃及人的另一个优点是时钟，它们是水、太阳能。

医学上也有很大的成就。 医学书籍开始出现，其中有相当真实的食谱和一些神奇的食谱。 出现了关于血液循环的教义，关于主要器官 - 心脏的学说。

在古埃及，有几种医生：

1）“子宫”；

2) 牙科；

3）眼睛。

还有像外科手术这样的医疗活动。

除上述学科外，还发展了地理、历史等人文学科。

所有这些文化发展导致了第一所学校开始出现在古埃及的事实。 起初，这些是文士学校，位于法老的宫廷，然后所有 XNUMX 至 XNUMX 岁的男孩都开始上学。 在学校，他们学习写作、阅读、运动、礼仪等。出现了军校和其他学校。

古埃及的文化非常丰富多样。 她为全人类的文化做出了巨大的贡献。

古代美索不达米亚

美索不达米亚 也被称为 美索不达米亚 由于其地理位置。 由于美索不达米亚包括位于两条河流之间的土地： 老虎 и 幼发拉底河.

美索不达米亚大约在公元前四万年开始有人居住。 到公元前 XNUMX 世纪。 e. 美索不达米亚的第一批定居点开始出现在该领土上。 第一批城市出现在公元前 XNUMX 世纪中叶。 e. 到公元前三千年，出现了大约二十个城邦。 这些是乌尔、乌鲁克、阿卡德、拉加什、基什、乌玛、巴比伦等。

这些城市大多是由苏美尔人建立的。 这就是为什么古代美索不达米亚（Mesopotamia）的文化也被称为 苏美尔文化.

古代美索不达米亚文化最重要的成就之一是文字的发明。 这一成就可以追溯到公元前 XNUMX 世纪。 这意味着最古老的是苏美尔文字。

苏美尔人的许多文化价值观和成就被阿卡德市人民继承。 结果，这座城市对整个美索不达米亚文化的影响变得巨大。 因此，将美索不达米亚文化理解为 苏美尔-阿卡德文化。让我们更详细地看看它。

如上所述，美索不达米亚的文字在文明史中发挥了巨大的作用，特别是在古代民族中。 但值得注意的是，苏美尔文字与阿卡德文字不同。 她年纪大了。

苏美尔文字的发展经历了几个阶段。 起初一切都非常原始。 思想以现代人无法想象的方式固定下来，例如，通过在绳索上打结或在树干上雕刻伤疤。 然后出现了图画文字，在绘画的帮助下仔细而详细地描绘了对象和概念。 渐渐地，这种方法变得简单多了。 风景如画的写作已经演变成粗略的写作。 也就是说，描述中的细节消失了，具体的附图被符号代替了。 这样的表达方式很不理想，因为太多的概念几乎无法描述，被相似的概念所取代，“书面”的本质就丢失了。 因此，表意文字开始出现，传达了所描绘单词的本质。 例如，画过的眼睛可能意味着动词“看”或“看”。 这封信叫做 表意画画。这封信的特点是采用楔形书写形式。这就是为什么 苏美尔文字 经常被称为 楔形文字.

楔形文字的书写方式如下：用棍子在柔软潮湿的粘土上制作适当的凹槽，借助棍子获得楔形符号。 出现在苏美尔语中的楔形文字后来被用于阿卡德语。 然后它传播得更远，甚至到达了西伯利亚和波斯。 在公元前二千年的后半期，楔形文字被公认为一种国际文字。

随后，图画文字让位于另一种类型的文字，在符号的帮助下，传播的不是特定的对象或动作，而是声音。 首先，符号出现表示音节，然后它们开始出现 字母字符。到了公元前一千年中期，楔形文字完全变成了 字母书写.

但不仅写作是美索不达米亚文化的唯一成就。 她在数学的发展中发挥了巨大的作用。 正是在这里，出现了复杂的计数系统。

起源于古代美索不达米亚的另一门科学是天文学。 最早的科学思想是在美索不达米亚出现的，它构成了天文学的基础。

美索不达米亚人民的文学成就是辉煌的。 他们创建了第一个图书馆目录。 诗歌和挽歌等文学体裁最早出现在美索不达米亚。

值得一提的是美索不达米亚的不朽艺术，这是当地宗教留下的印记。 建筑成就的一个例子是美索不达米亚的寺庙。 他们在人们生活中的作用是巨大的。 成千上万的农民和奴隶在他们的土地上劳作，庙宇交易，文化生活在其中得到发展：他们拥有自己的学校和图书馆。

起源于古美索不达米亚的建筑形式成为古罗马以及随后的中世纪欧洲建筑的基础。

古印度

印度的文化非常原始，因为它走自己的路。 它具有将印度文化与其他国家文化区分开来的独特性和独创性。

印度文化的起源远在公元前三千年，当时哈拉帕文明出现在印度河流域的印度斯坦半岛领土上。

总的来说，古印度文化的发展可以分为几个阶段，与印度国家的历史发展相对应：

1）古印度。 这里可以区分两个时期：

a) 哈拉帕文化；

b) 吠陀文化；

2）马加多-毛利时代；

3) Kushano-Gupta 时代。

让我们更详细地了解每个时代。

哈拉帕文化

各种考古发现证明了居住在那里的人民的高水平文化。 人们发现，在公元前第三个千年，已经有高度发达的城市型定居点，其建筑物的布置和结构非常出色。 例如，为了方便推车通过和移动，十字路口的房屋角落被做成圆形。 这些房子大多是砖砌的，有两层。 Harappan 文化的一个重要成就是城市下水道系统。 在那个时候的房子里已经有原始的浴室用于沐浴。 有城市浴场，空气被加热，还有游泳池。

除了高水平的建筑技能外，在哈拉潘文化期间，还发展了多种工艺，如金属加工、使用石头、铜和青铜。 发现的工具、珠宝、武器和各种装饰品证明了这一点。

写作也是在哈拉帕发展起来的。 基本上，它是一个图画字母，其中大约有四百个象形文字。 音节符号也开始出现。

早在公元前第二个千年伊始，科学家们就记录了哈拉帕文化的衰落，这种文化很快就因自然灾害而完全消失。 根据大多数地质学家的说法，这样的自然灾害是一场强烈的地震，它会引发其他灾难。

尽管哈拉潘文化崩溃了，但它还是整个古印度文化进一步发展的起点。

吠陀文化

吠陀文化的祖先是公元前二千年中叶入侵印度领土的雅利安人部落。

初期，他们在高雅文化上没有差异，他们的生活方式也没有远离游牧，他们主要从事养牛业。 然后出现了农业，由于出现了工具，农业得到了显着发展。

由于雅利安部落的主要职业是养牛和农业，显然大部分人口是农村居民。 没有城市，只有要塞，主要任务是保护人民免受敌人的伤害。

雅利安人拥有发达的精神文化，尤其是文学。 这一时期的重要文学古迹是用古印度语言写成的作品。 （梵文）。这些作品，名为 吠陀经，为整个印度-雅利安文化命名。

有四个吠陀经。

1. 娑摩吠陀。这是由印度雅利安人的圣歌和仪式组成的集合。

2. 梨俱吠陀。由一本由印度-雅利安赞美诗组成的书组成的集合。

3. 雅柔吠陀。 在 在这个集合中，收集了祈祷公式，根据这些公式做出了牺牲。

4. 阿闼婆吠陀。这是雅利安人各种圣歌和仪式的集合。

在写作出现之前，吠陀经是口口相传的，是口语创造力的一部分。 但后来祭司们把它们写下来，用他们自己的仪式评论补充每个收藏。 这种仪式性的评论被称为 婆罗门... 随后 婆罗门 被称为印度最高种姓。

除了婆罗门之外，吠陀经也开始辅以宗教和哲学评论。 这些曾经是：

1) 阿兰亚基。翻译自梵文 - “亚麻书”。这些评论是写给走进森林的隐士的。

2) 奥义书。翻译自梵文 - “秘密知识”。这些评论被放在吠陀经的末尾。总共有两百人左右，其中十人算是主力。

帮助人们解决各种问题的神圣书籍是“摩诃婆罗多”（意为“婆罗多后裔的伟大战争”）和“罗摩衍那”（“罗摩功勋故事”）。 这是两首诗，篇幅巨大，包含关于各种主题（从宗教到家政）的诗歌、传说、传统和论文。

这些诗的主人公是 克里希纳 и 框架.

吠陀文学成就如此伟大，如此全面，在形式上的精致令人惊叹，我们可以得出结论，人们是多么的发达，人们的哲学知识是多么的伟大。 吠陀收藏是关于各种主题（医学、数学、几何、农业、天文学、工艺、军事等）的真正知识百科全书。

印度-雅利安人最初的多神教逐渐归结为一股—— 婆罗门教，据此宇宙的创造者是 梵，从被他的思想力量劈裂的金蛋中出现。婆罗门教对印度宗教影响很大。例如，有一种理论，例如 轮回 （不同 - 轮回），据此灵魂一直在重生。也就是说，一个人死后，并没有死去，而是寄居在另一个人或某种生物身上。在这里，根据婆罗门教，一切都取决于 业力 一个人，它是从上面预先确定的，也是由一个人的行为和行为组成的。 业力越好，人一生的表现越好，以后的人生也就越好。 如果一个人过着不义的生活，那么根据婆罗门教的理论，来世将受到严厉的惩罚。 例如，酒鬼会变成飞蛾，小偷会变成老鼠，杀人犯的灵魂会变成掠食性动物的身体。

到公元前一千年中叶，在现代印度的领土上，就会有许多奴隶主国家不断地相互敌对。 在这些持续不断的战争中，国家将赢得胜利 摩揭陀国，其中一个王朝将在公元前第一个千年的下半叶形成 孔雀王朝。孔雀王朝一直持续到公元前二世纪。

摩揭陀邦成为印度历史上第一个奴隶制国家。 以婆罗门教为基础的主要宗教是 耆那教，随后将发展成为一种奴隶主权力的完整意识形态。这个宗教的先知是 吉安娜（吉娜获胜）。 他 与他的追随者一起创建教会组织、修道院和寺庙。

新宗教的一个特点是 苦行，即抑制各种欲望、倾向于孤独、放弃许多利益等。所有这些都是为了实现耆那教支持者一生的主要结果所必需的—— 必杀技。涅槃被理解为精神的最高境界，即完全的满足。

耆那教追求苦行主义和涅槃，耆那教对基本的吠陀价值观和婆罗门教提出了质疑，因为根据耆那教，救赎之路毫无例外地向所有人开放，而根据婆罗门教，只对选民开放，对他们来说婆罗门祭司属于。

除了耆那教之外，公元前六世纪出现了另一种宗教，也与婆罗门教相反。 这种后来成为世界的宗教是 佛教。它的创始人是 悉达多·乔达摩（约公元前 560-480 年）。 e.)。一生奢侈富贵，不知烦恼，二十九岁的时候，他知道并不是每个人的生活都像他一样无忧无虑，于是他沉迷于禁欲主义。经过深思熟虑，乔达摩悉达多涅槃成佛，意思是“觉醒到新的生命”。他开始将他的知识传授给他的学生，他的教义发展成为一种新的宗教—— 佛教.

佛教是婆罗门教和耆那教的交叉。

佛教的核心是“四圣谛”：

1）生活是痛苦的；

2）痛苦的原因是对快乐的渴望；

3）要停止痛苦，就必须摧毁欲望；

4）保持八正道，即婆罗门教和耆那教两种宗教之间的中道。

在位期间 阿育王（公元前 273-232 年） 佛教成为国教。

在马加多-毛利人时代，许多类型的艺术达到了很高的水平。 尤其是建筑和美术。

最著名的建筑古迹是：

1) 斯坦巴赫，它们是整体支柱；

2) 佛塔 - 半球形的佛教结构；

3) 石窟寺，后来被 Chaityas 所取代，这是一种用于祈祷的寺庙，有长方形的大厅、成排的圆柱和一座佛塔。

孔雀王朝的文学也达到了很高的水平。 梵语的第一个语法出现了。

孔雀王朝持续了两个世纪，直到儿子们 阿育王 整个国家没有分裂，王朝没有结束。 它被新的朝代取代——首先是贵霜王朝，后来被笈多王朝取代。 与此同时，古印度文化的发展进入了一个新时期。

库沙诺-笈多时代

贵霜王朝（公元一至三世纪）文化的特点是存在两种艺术流派：

1) 甘达里安 （与她拟人化的佛像）；

2) 马图拉 （主要方向是世俗雕塑）。

公元四世纪，贵霜国解体，让位于笈多国，笈多国是这片领土上最后一个奴隶主国。

笈多统治时期对于物质文化的繁荣具有重要意义。 于是，农业、各种手工业（制作首饰、兵器）显着发展，养蚕业普及，丝绸和棉花制成的上等面料开始出现，冶金达到了很高的水平。

此外，美术和建筑也取得了进展。 最常见的建筑是石制建筑、有许多雕塑的石窟庙宇、壁画和雕刻品。 美术最常使用佛陀的生活场景、神话主题，以及宏伟的图案、自然和日常生活的图像。

权力的变化导致了宗教信仰的变化。 如果说贵霜王朝时期的主要宗教仍然是佛教（但佛陀现在不仅是老师，他是神），那么在贵霜王朝崩溃之后，佛教的开花结束，逐渐让位于 印度教.

采用新信仰的主要动力主要是在笈多王朝下形成的社会制度。 这是关于由此产生的社会不平等 种姓制度。种姓是由他们所履行的相同社会职能、职业等团结在一起的一群人。正是新宗教（印度教）承认了这种种姓的存在。

印度教的主要特征是对三位一体神的崇拜，其中包括：

1) 梵 - 创造者之神。 根据印度教徒的说法，他是宇宙的创造者；

2) 毗湿奴 - 守护神，世界秩序的守护者；

3) 湿婆 - 神毁灭者，“动物大师”。 在印度教徒看来，他是宇宙能量的化身。

但是，尽管宗教在人们的生活中非常重要，但科学知识发挥了巨大的作用。 天文学有了很大的发展。 是古印度天文学家开始将一年分为十二个月，每个月有三十天。 第一次出现了关于地球的球度和绕地轴自转的理论。

除了天文学，数学也取得了显著成就。 早在哈拉潘文化时代，十进制数字系统就被制定出来，人们至今仍使用该系统。 代数、三角学和几何学等科学脱颖而出。

古印度人的宗教信仰影响了医学和化学等科学的发展。 外科特别发达，在手术过程中他们开始使用大量器械，使用麻醉。 在医生中，可以挑选出最杰出的医生：他们生活在 XNUMX-XNUMX 世纪。 公元前e. Javak，他已经生活在公元 XNUMX 世纪。 e. 查拉卡。 这些医生，由于他们的优点，甚至在他们的国家之外都为人所知。

古印度文化对世界文化的意义是巨大的，对现代世界的贡献是巨大的、不可替代的。

古代中国

中国是一个幅员辽阔的国家，建国于公元前二千年。

中国古代文化的特点是独创性和独创性。

在发展初期，中国人的特点是崇拜自然和祖先。 中国人认为，世界上的一切都在两种主要力量的影响下发生变化：光明和黑暗。

随着建国的到来，出现了一种新的崇拜——王权神化。 按照中国古代的说法，国王是人间上帝的儿子，中国是 天上.

所有这些观点后来形成了三个主要宗教的体系，其中包括 道教、一元论 и 儒.

道教，出现于六至五世纪。公元前公元前，由中国圣人老子创立。老子在他的著作《道德经》中介绍了道家的主要观念—— 道。道有很多含义，首先，它是精神原理，是地球上一切事物的根源。老子认为，自然界的一切法则都是从属的，因为道是主要的统一法则。

老子及其追随者的学说形成于所谓的 哲学道教，其核心概念是 不朽的教义。后来，道家的另一个方向，来自哲学道路，就会出现—— 宗教道教。 在 这个学说是中心概念 绝对的道。根据这个观念，只有通过死亡才能回归真道。

与道教并行，另一种宗教诞生了—— 儒。这个宗教的创始人是 孔子（孔子）。他认为地球上许多麻烦的原因是人们道德败坏的结果。孔子号召人们要仁爱、服从、尊敬长辈。孔子的教义代表了一定的人生准则和准则，这在很大程度上促成了儒教从单纯的意识形态转变为国教。按照儒家思想，皇帝是天子，百姓的父亲，百姓是皇帝的孩子。

儒家思想在中国古代的意义是如此之大，以至于古代中国人的生活也得到了它的帮助。 在儒家的基本规则和法律的帮助下，对人类的各种行为进行了评估，制定了某些不能违反的生活规范。 中国社会从不怀疑这些真理的​​正确性，这就是他们的特点——渴望 教条主义。人们如此相信这些教条，以至于无法以某种方式反驳它们，结果人们在做出决定时变得被动。一般来说，任何新思想都只是众所周知的教条、老圣人所表达的真理的延续。

但是，尽管有这种教条主义的倾向，科学的发展在中国古代还是值得尊重的。 基本上，形成了人文学科，因为技术学科被认为没有声望。 但是，其余的科学并没有停滞不前。

中国天文学成就斐然。 中国人编制了世界上第一个星表，其中描述了大约800个发光体。 出现了第一本天文学书籍，其中有星空地图。 中国人是第一个创造天球的人。

中国人为世界医学做出了巨大贡献。 正是他们开始使用针灸，创造了第一批药物。 中国皇帝 神农粗 撰写了第一本关于现有药物的书。

中国古代的文字和文学达到了很高的水平。 一个有趣的事实是，中国象形文字是唯一一个今天仍然存在的文字。 早在公元三世纪，就有超过一万八千个象形文字。

写作和文学的发展总体上受到纸张制造的强烈影响。 它是由中国官员发明的 蔡伦，就是他在公元105年用树皮、大麻等成分制成的。 e.我第一次收到论文。

中国古代文学的丰碑宏伟而意义重大。 值得注意的是公元前一千年所写的《诗经》和《易经》。 中国最著名的诗人是 屈原（约 340 - 好的。 278 年公元前.

e.)，他的诗歌以情感的崇高为特点，从民间传说传统过渡到作者思想的传递； 陆子——道教主要著作《道德经》的作者； 荀子是《荀子》一书的作者。

独创性也是中国古代大师各类美术的特点。 绘画和雕塑大多以宗教为主题。 佛教从印度传入中国，极大地影响了天朝文化，尤其是艺术成分。 绢本和纸本水墨画大有发展，开始制作壁画。

在各种类型的应用艺术中，值得注意的是制作最精美的珠宝作品。 一个重要的地方被石雕和骨雕占据。 在中国，绿玉尤为推崇，被称为“永恒之石”，与金银相提并论。

中国艺术陶瓷的发展为瓷器的生产提供了前提。

独创性也是中国古代建筑所固有的。 他们是第一个建造多层建筑的人。 最具特色的是被称为宝塔的建筑物。 在现代中国仍然可以看到它们。 宝塔是木杆，作为瓦屋顶的支撑，具有典型的凸起边缘。

中国最著名的建筑 中国的长城 长约四千公里，由中国囚犯于221-207年建造。 公元前e.

但是，如果不提及音乐艺术和戏剧艺术，就无法全面了解中国古代文化。

早在公元前二千年，中国就有二十多种不同的乐器。 第一本书开始出现，讲述了中国人的音乐思想。 最受欢迎的书是论文《月子》。 专业音乐家开始出现，应邀在各种仪式、节假日等场合演出。

在中国古代，一个特点 幸福概念，根据这一点，我们的生命是唯一的，我们应该珍惜它，并努力使它尽可能美好。这一概念主要影响了中国古代文学，以及在中国得到巨大发展和传播的另一种艺术形式——戏剧。

虽然演员被认为是社会的最低阶层，但戏剧在人们生活中的重要性是巨大的。 在它的翼下，中国剧院将音乐、绘画、舞蹈、歌唱等多种艺术结合在一起。

中国古代戏剧艺术的起源首先与各种宗教活动有关，如祭祀、各种仪式等，具有一定的戏剧性。

在中国古代，各种戏剧表演有类型的划分。 这些曾经是：

1) 哑剧表演；

2) 音乐和戏剧表演；

3）皮影戏，起源于中国；

4）木偶剧院，主要在婚宴和丧葬音乐上演出；

5）杂技舞蹈；

6）马戏节目。

中国人对古代东方乃至全世界的文化宝库的贡献是非常显着的。

古风

古代文化被理解为古希腊和古罗马的文化。 拉丁语中的古董一词的意思是“古老的”。 并确定这两个古代国家的文化是在文艺复兴时期引入的。

古希腊和古罗马的文化有许多共同的特点。 他们也对整个欧洲和整个世界文化产生了巨大的影响。 让我们分别更详细地考虑每种文化的发展。

古希腊

古希腊文化的发展通常分为以下几个时期：

1）前古典时期，细分为：

a) 最古老的文明时期（公元前 III-II 千年）。

这包括：

▪ 米诺斯文化；

▪ 迈锡尼文化；

b）荷马时期（公元前十一至九世纪）；

c) 古代时期（公元前八至六世纪）；

2）古典时期，又细分为：

a) 鼎盛时期（公元前 XNUMX 世纪）；

b）政策危机时代（公元前六世纪）；

3）希腊化时代的文化。

让我们分阶段跟踪希腊文化的发展。

前古典时期

希腊最古老的文明是米诺斯文明和迈锡尼文明（亚该亚文明）。 早在公元前三千年和二千年之交，克里特岛上出现了第一批城市，一个新的文明诞生了，以著名的国王命名 米诺斯米诺斯.

考古发掘表明，米诺斯人的生活集中在宫殿周围，由各种结构组成。 这些宫殿不断发展壮大，装饰得越来越多，成为真正的艺术品。 传给我们的奇迹般的壁画、武器、青铜雕像讲述了米诺斯文化的高度发展和繁荣。 但是一场自然灾害（锡拉岛上的火山爆发），好战的陌生人的各种入侵导致了米诺斯文明的崩溃，让位于另一个文明，迈锡尼文明。 这两种文化由于地理位置相近，相互联系非常紧密。 这就是为什么在迈锡尼，就像在米诺斯文明中一样，生活以宫殿为中心。 但在迈锡尼文化中，某种好战的情绪盛行。 这体现在宫殿更坚固的墙壁和壁画上的图像中。 如果说，米诺斯壁画的主要主题是生活场景和日常生活中的动植物图像，那么迈锡尼壁画则以军事场景、狩猎事件等为主。

迈锡尼文明在 XNUMX 世纪不复存在。 公元前例如，当希腊部落来到这个文明的领土时—— 多里安人. 这段时间标志着希腊铁器时代的鼎盛时期，一个新的时期开始了，以伟大的古希腊诗人的名字命名 荷马的 时期。 正是他著名而壮丽的诗作《伊利亚特》和《奥德赛》，才使我们得以了解这个时代。

荷马时期并没有以建筑和美术的宏伟而著称。 根据荷马的作品，即使是贵族也住在木屋或未烘烤的砖房中，而在此之前的几个世纪，宫殿如此普遍。 但荷马时期也有文化成就。 例如，以几何图形、青铜雕像和陶俑形式绘制精美装饰品的陶瓷花瓶证明了精湛的技艺。

荷马时期结束于一个新阶段的开始—— 大殖民，发生在八至五世纪期间。公元前e.新的时期已经开始 古老.

科学的发展开始了，尤其是天文学和几何学值得注意。 埃及的影响在这里发挥了重要作用。 这种影响也反映在希腊艺术中。 古希腊时期的建筑和雕塑恰恰起源于古埃及。

社会的社会结构也发生了变化。 部落社区正在被称为城邦的城邦所取代 政策。其中最大的是：雅典、底比斯、斯巴达等。最初，各自运作的政策开始统一在希腊这个共同名称下。所谓的中心形成了，它们是庇护所，并且出现了所有政策所共有的共同的万神殿。雷神宙斯成为至高无上的神。他的赫拉是天空的女主人，他们有很多孩子（雅典娜 - 智慧女神，阿波罗 - 光明之神，艺术的守护神，阿佛洛狄忒 - 美与爱的女神，等等），人们崇拜。但希腊人不仅仅崇拜诸神。关于希腊英雄（赫拉克勒斯、珀尔修斯等）有许多神话。

古希腊古代最重要的现象是开始 奥运会，献给宙斯。第一届奥运会于公元前 776 年举行。 e.并自此每四年举办一次。

除了奥林匹克运动会，还举办了其他运动会：每两年举行一次地峡运动会，以纪念波塞冬（海洋之王），每四年举行一次皮提亚运动会，运动员和音乐家参加比赛以纪念海神。阿波罗神。

古希腊人对哲学等科学的发展做出了巨大贡献。 正是在希腊的发达地区之一爱奥尼亚，在古代时期诞生了这样一门哲学科学 自然哲学。在爱奥尼亚生活着这样的思想家： Anaximenes (585-525 BC), Thales (624-546 BC) 等等

数学也达到了很高的水平。 这里的主要功劳属于古希腊哲学家、数学家 萨摩斯的毕达哥拉斯 (540-500 BC) 对 н。 e.)。他研究整数和比例。他在天文学和音乐理论方面也做出了巨大贡献。

抒情诗在古代文学中占有主导地位。 如果史诗在荷马时期盛行，那么现在所有的注意力都转移到了一个人的内心体验上。 一个重要的地方被这样的诗人占据 萨福（约公元前 610-580 年）、阿那克里翁（公元前 XNUMX 世纪下半叶）、阿尔卡乌斯（公元前 XNUMX-XNUMX 世纪之交）.

В 公元前六世纪，出现了一种新的文学体裁—— 寓言。它的出现主要与伊索的名字有关。

在古代时期，出现了希腊剧院，其起源是为了纪念 狄俄尼索斯，当他们开始从总合唱团中挑选出后来成为演员的角色时。

古代艺术的特点是寻求美，某种审美理想。 这就是为什么雕塑的主要类型变成了：

1) 库罗斯 - 赤裸的年轻人；

2) кора - 一个穿着长裙微笑的年轻女孩，后来被称为古色古香。

在古代时期，建筑得到了极大的发展。 首先，这些是形成单一合奏的寺庙和雕塑。

寺庙的特点是 订单 两种类型：

1) 严格且几何正确 多立克;

2) 装饰性更饱和 离子型.

除了建筑，陶瓷在古代也很兴盛。 发明了三种类型的容器绘画：

1) 黑图技术 （红泥涂成黑色，然后涂上各种题材）；

2) 红图技术 （在更详细的图纸中有所不同）；

3) 阁楼技术 （描绘人民生活和生活中的场景）。

古代文化在文化发展的下一个阶段——古典时期留下了印记。

经典时期

古典时期的开始是随着希腊人在从公元前 500 年到 449 年持续的长期希腊-波斯战争中取得胜利而确立的。 公元前e. 在此期间，雅典成为希腊的中心。

在古典时期，人们非常重视公民的养育和教育。 体育发挥了巨大的作用。 舞蹈和体操是学校的必修课。 除了体育课，很多时间都花在了精神提升上。 出现在古典时期的流浪哲学家，被称为诡辩家，非常重要。 他们可以被雇佣来教授各种学科。

多亏了诡辩家，他们能够出色地进行讨论和争论，在古典时期形成了辩证法这样的哲学分支。 它的祖先是伟大的思想家 苏格拉底 (470-399 BC)。 e.)。

大自然的知识得到了极大的扩展。 希腊科学家 德谟克利特（约 460 - 好的。 公元 360 年公元前e.) 为当时引入了一个非常先进的新概念 原子 作为不可分割的粒子。

古典时期的医学主要与今天已知的医生的名字有关 希波克拉底（约 460 - 好的。 370 年公元前。 e.)。

他 在医学中引入了许多创新，在确定疾病的因果关系时放弃了所有宗教偏见。 他介绍了医生伦理规范的概念，首先，医生无权伤害患者。 直到今天，在世界许多国家，成为医生的人都宣誓着希波克拉底誓言，即所谓的医生守则。

在古典文学中，两种类型的优势脱颖而出：喜剧和悲剧。 这也影响了剧院。

埃斯库罗斯被认为是最伟大的悲剧作家之一。 （公元前 525-456 年）。他的悲剧充满了对善良和爱国主义的渴望。一个突出的例子是他的作品《被束缚的普罗米修斯》。

一个人与艰难现实的斗争，他的命运和惩罚的主题在另一个同样重要的悲剧人物的文学作品中被提出 索福克勒斯 (公元前 496-406)。他作品中的英雄是接近理想的人，就像索福克勒斯希望所有人成为的那样。

一种新的文学体裁——心理剧——的出现与名字有关 欧里庇得斯 (c. 485 - 好的。 公元 406 年公元前e.)。他最著名的作品是《斐德拉》和《美狄亚》，其中主要冲突发生在头脑与心灵、理性与欲望之间。这种冲突常常以主角的死亡而告终。

与古典时期有关的宏伟建筑纪念碑。 新订单出现—— 科林斯式。它的特点是叶子般的表面效果。

建筑成就的一个显着例子是雅典卫城，这是一座长 300 米、宽 170 米的岩石山丘，其上建造了一座建筑群。 这个综合体包括：

1) 甲壳纲 （公元前 437-432 年）——前门，他们的建筑师是 记忆棒；

2) 帕台农神庙 （公元前 447-436 年） - 根据建筑师的项目为纪念雅典娜女神而建造的主庙 伊克蒂娜 и 卡利克拉特斯，于 432 年补充了古希腊雕塑家创作的雕像、墙面和饰带 菲迪姆；

3) 耐克阿普特罗斯神殿 （公元前 443-420 年）- 无翼胜利神殿，由建筑师建造 卡利克拉特；

4) 厄瑞克提翁 （公元前 421-406 年）- 雅典娜和波塞冬神庙，以爱奥尼亚风格建造，著名的 女柱柱廊 （以女性形象的形式支持），通往下一座寺庙；

5) 帕拉斯雅典娜神庙 - 城市寺庙；

6) 波塞冬-埃瑞克透斯圣殿.

除了这些神庙之外，在雅典卫城境内还有宏伟的雕像（菲迪亚斯铸造的雅典娜普罗马乔斯雕像）。

公元前 431 年。 e. 伯罗奔尼撒战争开始于雅典和斯巴达之间。 她把整个古典时期分为两个阶段：战前和战后。 战前时期称为 全盛时期，从伯罗奔尼撒战争开始的时期被称为 城邦危机时代.

战争不能不影响人们的生活方式和思想。 人们的主要目标变成了寻找幸福。

在此基础上，在城邦危机的时代，形成了两个哲学流派：

1) 愤世嫉俗的，它将一个人的幸福视为他的精神自由。它的创始人是古希腊哲学家 Antisthenes (c. 450 - c. 360 BC);

2) 享乐的 - 我在快乐中看到了最高的善。 由古希腊哲学家创立 阿里斯提普斯 (Aristippus) (公元前 5 世纪下半叶 - 公元前 4 世纪初).

哲学的发展是由两位生活在政策危机时代的杰出哲学家柏拉图和亚里士多德推动的。

柏拉图（c. 427 - 好的。 347 年公元前。 BC）是苏格拉底的学生。他在雅典建立了一所新学校 - 学院。 他 发展了一种关于思想世界和反映思想的事物世界的理论。 他认为知识不过是思想的心理记忆。 他著名的项目是一个理想状态，它是三个等级的等级：

1）统治者-哲学家（统治者智者）；

2）战士和各种官员；

3）农民、商人和工匠。

亚里士多德（公元前384-322）。 BC）是柏拉图的学生。他因其著作而被称为哲学家百科全书家，其著作可分为四类：

1) 致力于自然科学的著作（《物理学》、《气象学》、《论起源与毁灭》、《动物史》、《论动物的部分》、《论动物的起源》、《论动物的运动”、“在天空”）；

2) 致力于逻辑的作品（“类别”、“解释”、“主题”和“分析”）；

3）关于存在之始的作品（“形而上学”）；

4) 致力于政治、公共、国家、历史等问题的作品（“政治”、“诗学”、“修辞学”等）。

由于他的优点，亚里士多德被称为智慧的标准。 他对哲学和整个人类思想发展的影响是巨大的。

在城邦危机的时代，修辞学造就了高超的技巧。 主要是优点 伊索克拉底（公元前 436-338 年） и 德摩斯梯尼 (公元前 384-322)。 e.)。他们的演讲是最高文学技巧的典范。

尽管存在危机，但建筑并没有停滞不前。 这里有优势 科林斯式 风格（雅典的狄俄尼索斯剧院，哈利科纳斯的陵墓，埃皮达鲁斯的剧院等）。

雕塑也发生了变化。 与全盛时期的雕塑相比，它变得更具戏剧性。 雕塑开始传达所描绘英雄的内心生活，勾勒出一定的情节（“休息的爱马仕”，“Cnidus的阿芙罗狄蒂”，“大力神”，“亚历山大大帝”等）。 政策危机时代的杰出雕塑家是 Scopas, Lysippus, Praxiteles 等等

徒步旅行 亚历山大大帝 (公元前 356-323)。 e) 古希腊的新文化时代从东方开始，取代了古典时期。这就是所谓的 希腊化文化.

希腊化时代

在此期间，希腊文化开始超越希腊国境。 这发生在亚历山大大帝越来越多的新征服的影响下。

希腊化时代文化的主要优点之一是以前科学与技术之间，即理论与实践之间的界限消失了。 在许多方面，这是古希腊科学家、数学家和机械师的优点 阿基米德 (287-212 BC)。他利用自己的知识和发现创造了自己的技术设备和仪器。他发明了螺杆泵、防御枪和投掷机。

在希腊化时代，生活着另一位杰出的科学家，初等几何的创造者 欧几里得（约公元前365-300年）。 e.)。

感谢这些伟大的思想家 萨摩斯的阿里斯塔克斯（公元前 320-250 年），埃拉托色尼（公元前 320-250 年） и 亚历山大的喜帕恰斯（公元前 190-125 年）。公元前），天文学和地理学兴起。

人们生活的变化促成了许多哲学的转变。

出现了两个新的哲学流派：

1) 伊壁鸠鲁主义 （《伊壁鸠鲁的花园》），学派创始人——古希腊哲学家 伊壁鸠鲁（约公元前 335-262 年）。 BC），根据他的说法，人类的最高目标是幸福、心灵的平静、没有所有的痛苦和恐惧；

2) 坚忍 - 创始人是古希腊哲学家 芝诺（约公元前 490-430 年）。该学派的追随者认为，人类行为的理想规范是冷漠和冷静，即行为不以任何方式依赖于感情。

在建筑的丰碑中，值得一提的著名建筑有 法罗斯灯塔 在世界七大奇迹之一的亚历山大港， 风之塔 在雅典。 雕像之间 罗德巨像，也是世界七大奇迹之一 米洛的维纳斯，萨莫色雷斯的耐克.

古希腊文化的意义是巨大的。 它仍然被称为最人性化的文化，人类的“黄金时代”。

古罗马

古代世界的影响可以追溯到世界的许多文化中。

作为古代文化的一部分，罗马文化与古希腊文化有许多共同特征。 这是因为古罗马在其鼎盛时期吞并了希腊。 但尽管罗马文化的许多特征是从更古老的文化中借鉴而来的，但罗马文化却带来了很多自己的东西，它具有一定的独创性和独创性，这使得它在整个世界文化中具有如此重要的意义。

古罗马文化的形成经历了几个阶段，主要与罗马文明版图发生的历史和政治变迁有关。 按古罗马文化发展阶段的条件划分如下：

1）伊特鲁里亚文化时期；

2）皇室时期；

3）共和国时期：

a) 早期共和国

b) 共和国晚期；

4) 帝国时期：

5）早期帝国；

6）帝国晚期。

不可能将这些阶段视为不相关的时间间隔。 相反，这些时期的相互联系体现在积累的知识和经验代代相传。

分别考虑每个阶段并结合后续阶段。

伊特鲁里亚语 культура

罗马文化发展这一阶段的名称来自于在亚平宁半岛形成的文明名称。 外貌 伊特鲁里亚文明 指公元前一千年。 这时，在古罗马的领土上出现了第一个城邦，它们联合成一个联邦。

伊特鲁里亚人的文化非常发达。 对于建筑来说尤其如此。 考古研究表明，伊特鲁里亚城市的建筑是特定的。 城市街道的布局非常清晰，形式的几何一致性，建筑物的方位与基点一致。

伊特鲁里亚文化的另一个建筑优点是带有圆顶拱顶的建筑物的外观。

伊特鲁里亚人对世界写作的重要性也很大。 正是在伊特鲁里亚时期 拉丁字母如您所知，这非常普遍，并且在中世纪和新时代通常被认为是任何受过教育的人的必修课。在现代世界，虽然到了 9 世纪它不再被用作口语，但它被用于医学、生物学、其他相关科学甚至法学；拉丁字母广泛用于物理、数学、 ETC。 。

罗马数字是在伊特鲁里亚文明时代发明的，至今仍被广泛使用。

伊特鲁里亚人的应用艺术达到了很高的水平。 宏伟的艺术作品是陶瓷，特别是以模仿金属表面的方式上漆。

考古学家发现了精美的装饰品、珠宝、青铜和陶土雕塑，证明了当时工匠的高水平。

关于罗马肖像完美的观点明显受到伊特鲁里亚绘画及其对现实主义的渴望的影响。 没有远古时代熟悉的理想化，美术作品传达了一切。

伊特鲁里亚人的宗教信仰明显受到古希腊信仰的影响。 伊特鲁里亚文化采用了希腊的万神殿，虽然他们的崇拜还不够广泛，对各种发生的现象的各种占卜和解释在宗教中具有重要意义。

伊特鲁里亚文明吸收了周边国家的各种文化成果，本身就是自己文化的创造者，并被其他文明传播和采用。

独立的伊特鲁里亚文明一直存在到公元前五世纪。 由于邻近领土的入侵，她逐渐失去了财产。 而到了公元前三世纪，伊特鲁里亚文明完全被亚平宁半岛领土上兴起的罗马城所征服。 这一事件标志着伊特鲁里亚文化的终结和新文化阶段的开始—— 沙皇时期.

皇室时期

皇室时期主要与新城市的出现有关，未来将成为整个帝国的首都，罗马。 它的起源有几个版本，但最常见的是罗穆卢斯和雷穆斯的传说，两兄弟在婴儿时期被扔进台伯河，但幸存下来。 随后，在他们被扔的地方，兄弟们创造了一座城市。 关于谁将统治这座城市的长期争执导致罗穆卢斯杀死了他的兄弟雷穆斯，并成为罗马的第一位国王，以他的名字命名。 据信罗马始建于公元前753年。 e.

罗马的发展发生在伊特鲁里亚的影响下。 借鉴了许多伊特鲁里亚人的成就，例如在建筑领域，各种工艺。 罗马借用了文字、罗马数字、解释和占卜的方法等等。

伊特鲁里亚宗教对罗马宗教的影响，导致他们从对各种神灵的习惯性崇拜，转向对人形神灵的崇拜。 也就是说，拟人论已经取代了曾经的万物有灵论的宗教信仰。

渐渐地，罗马人的宗教中出现了某种结构。 祭司按职责分工开始。

有以下牧师学院。

1. 教皇。他们是负责所有其他学院的大祭司。他们的职能包括举行各种宗教仪式和葬礼，编写带有吉日和吉日标记的日历。

2. 预兆 - 祭司，其功能包括通过飞行和鸟叫来占卜，被称为 主持.

3. 哈鲁斯派克斯 - 一个神职人员学院，他们通过先前被祭祀的动物的内脏进行占卜，还对各种自然现象进行了解释，如雪、闪电、雨、雷声等。

4. 胎儿 - 监督国际法原则执行情况的牧师，他们在缔结和平或宣战时举行仪式。

5. 火烈鸟 - 崇拜个别神灵的祭司。

宗教的发展也导致了它对建筑的影响，第一座寺庙开始出现（卡比托利欧山上的朱庇特神庙，建于传说中的罗马国王统治时期 Tarquinia Prisca（古代）).

罗马的最后一位国王是 骄傲的塔奎因（公元前 534/533-510/509）。公元前），在他的统治下，罗马于510年成为贵族奴隶制共和国，古罗马发展进入了一个新的历史文化阶段，称为 民国时期.

民国时期

共和国时期分为两个阶段： 共和国早期 （六世纪晚期 - 公元前三世纪早期）和 共和晚期 （三世中期 - 公元前一世纪末）。

共和初期，亚平宁半岛全境落入罗马手中。 罗马开始征服希腊城市（意大利南部），从而加入了当时较高的希腊文化。 例如，如果早期使用伊特鲁里亚字母来表示拉丁语的字母，现在它已经让位于希腊字母，这更方便。

在罗马，出现了一种新的艺术形式——戏剧和一种新的职业——艺术家。

罗马文化一直以尊重公民的权利和义务、对法律和国家权力的信仰而著称。 早在公元前五世纪，罗马法的气质就以汇编的形式出现了 《十二铜表法则》.

随着公民社会的出现以及参议员和官员的演讲， 罗马演讲。罗马演说家是一种标准——如何能够说服。

罗马人在共和国早期和军事上取得了成功。 罗马军队的组织开始形成。 它的主要单元是 军团，其中包括三到六千名步兵。

反过来，军团被划分为师。

1. 同伙 - 单位，包括 360-600 人，在公元前二世纪被采用。

2. 曼尼普尔斯人数为 60-120 人，是该队列的一部分。

3. 几个世纪 - 一百人的部门。

罗马军队以其出色的纪律而闻名，通过对违反它的人进行严厉的惩罚以及对杰出士兵的奖励来维持这种纪律。

从公元前 XNUMX 世纪 XNUMX 年代开始，晚期共和国时期在罗马开始。 它的开始以诸如马其顿和希腊转变为罗马行省以及罗马主要敌人迦太基的毁灭等历史事件为标志。

公元前二世纪中叶，罗马内战爆发，导致共和政体瓦解。 一种新的政府形式出现—— 担任元首，这是一个世袭的独裁政权。新政府的基本原则是由罗马皇帝制定的 屋大维奥古斯都（公元 63-14 年） 对 н。 e.)。

由于当时的罗马国家是许多被征服国家的联合体，所以罗马文化也是多方面的，它追溯了伊特鲁里亚、罗马、希腊、意大利的根源。 因此，这一时期的罗马文化发展具有这样一种现象： 折衷主义。折衷主义被理解为不同甚至相反的观点、判断、意见、原则等的机械组合。

例如，折衷主义是罗马宗教的特征。 大多数罗马神都可以与希腊神确定（见表）。

但希腊和罗马宗教之间也存在差异。 例如，爱与美之神阿波罗在古希腊非常受尊崇，而在罗马宗教中则没有这样的神。 但在罗马，有一个神雅努斯的崇拜，他被描绘成两张脸：指向过去和指向未来。 在希腊，没有像罗马亚努斯这样的神。

一个有趣的事实，罗马人的特点是，他们的众神不是一成不变的，经常由新的外国神补充。 这是因为罗马人相信每一个新神都只会增加罗马的力量。 罗马人对法学的热爱使他们甚至在宗教方面也进行了合法交易。 在他们看来，如果一切都没有违反所有形式，那么任何仪式或其他宗教行为都会带来预期的结果。

一般来说，在古罗马时代，法律科学达到了巨大的高度。 有一个巨大的图书馆专门用于法学。 它的主要作者是 Servius Sulpicius Rufus（约公元前 105-43 年） и Mucius Scaevola（约公元前 140-82 年）.

e.)。穆修斯·斯卡埃沃拉 (Mucius Scaevola) 撰写了有关私法的著作，这些著作是公民权利出现的基础。

法理学不仅是法律和权利的书写，而且是主要与在法庭上发言有关的实践活动。 审判极大地推动了修辞的发展，即口才。

罗马共和国时期演说的杰出代表是 西塞罗（公元前 106-43 年）。他现存的司法和政治演讲（58 场演讲）证明了他杰出的演讲天赋。但西塞罗不仅是一位出色的演说家，而且还是一位作家。他的许多著作流传至今：19篇关于修辞学、哲学和政治学的论文，以及他的800多封书信，其中收集了许多有关古罗马共和国时期历史的事实。

与古希腊一样，古罗马也非常重视教育，只是稍作修改。 例如，数学已经让位于法理学和修辞学。 罗马的历史、语言和文学占据了一个伟大的地方。 罗马教育有一定的实用性。 音乐和体操等科目开始被当时更需要的击剑和骑马所取代。 哲学也逐渐淡出。

在罗马文学中也可以看到希腊的影响。 在作家中，应该指出著名的喜剧创作者 普劳图斯（约公元前 250-184 年）, 喜剧演员 特伦蒂亚 (190-159 BC)。他们作品的一个重要特点是，它们实际上没有反映罗马的现实，所有的行动都发生在希腊城市，所有的英雄都有希腊名字，而不是罗马名字。

最早用拉丁文写作的作者是 老卡托（公元前 234-149 年），瓦罗（公元前 116-27 年） и 西塞罗.

对于起源于希腊的罗马建筑来说，其特点是渴望强调力量、力量和伟大。 罗马人的实用性特征导致寺庙的建造逐渐淡出背景。 首先，建造具有特定功能的建筑物和构筑物。

建筑的特点是华丽、丰富的装饰和对理想几何形状的偏爱。

在罗马共和国时期，出现了新型的建筑结构。

1. 大教堂。它们是矩形结构，被一排排的柱子从内部打破。大多数情况下，大教堂是贸易和审判的场所。

2. 温泉浴场。主要是澡堂，此外还有图书馆、体育馆、游戏场所等。

3. 圆形剧场 - 带有椭圆形竞技场的建筑物，观众座位位于圆形。 专为角斗士战斗而设计。

4. 马戏团。 在 他们在战车之间进行比赛。

罗马人的巨大贡献在于雕塑的创作。 出现了一种新型雕塑 - togatus，一尊雕像描绘了一个穿着 toga（罗马服装）的人，主要是一个扬声器。 除了togatus，罗马人还创造了半身像。 其中最著名的是：凯撒和西塞罗、布鲁图斯和演说家的半身像。

公元前一世纪末，罗马共和国时代结束，一个新时期开始—— 罗马帝国.

帝国时期

帝国时期分为两个阶段： 早期帝国 （公元前一世纪末 - 公元二世纪）和 晚期帝国 （晚期 III - 晚期 V 世纪）。

早期的帝国通常被称为 principate；它的特点是一个巨大的罗马国家的繁荣。

宗教有许多发展。 国家和皇帝的作用如此之大，以至于皇帝死后被宣布为神。 一种新的邪教出现了——整个罗马帝国的守护神罗马开始受到崇敬。

在早期帝国时代，科学在罗马蓬勃发展。 罗马、雅典、迦太基、亚历山大等城市成为科学中心。地理学和医学可以被单独列为科学。

罗马作家和学者 老普林尼（公元 23/24-79 年）。 BC）创建了一本关于地理、动物学、植物学和矿物学的百科全书，称为“自然历史”。古希腊科学家和历史学家 斯特拉波 (64/63 BC - 23/24 AD) 在他的著作《地理》中总结了古代世界的所有地理知识，共有十七本书。 另一位古希腊学者 托勒密（公元 83 年后 - 公元 161 年后） 他创建了一本百科全书，收集了古代天文学的所有知识，他的作品被称为“天文学”。 在《地理》一书中，给出了古代已知的地理基本信息。 在医生中，值得强调的医生 方铅矿（公元 129-199 年）。 BC），他研究了人类呼吸、人类脊髓和大脑的活动。他的主要著作是《论人体的各部分》。他在书中对人体解剖学进行了完整的描述。在早期帝国时代，法学继续发展。它主要与以下律师的姓名相关 盖伊（XNUMX世纪下半叶） （他的主要著作是罗马法《盖乌斯制度》的学习指南，由四本书组成）， 巴比尼亚语（约 145 年- 212) （在 426 年他的著作具有法律约束力）， 乌尔比安（约 170-228 年） （与 Papian 的著作一样，他的著作在 426 年也被认为具有法律约束力）。 早期帝国时代的文学也达到了伟大的程度。 这里有一个特殊的角色被分配给近似皇帝奥古斯都—— 盖乌斯·齐尔纽斯·梅塞纳斯 (Gaius Cilnius Maecenas) (74/64-8 BC)。公元前），他的名字后来变得家喻户晓，因为他以各种可能的方式帮助了罗马诗人。

文学由以下名称表示 维吉尔 (17-19 公元前e.）（他的著名诗作《埃涅阿斯纪》）， 贺拉斯 (65-8 BC. e.) （他的《诗学》是古典主义的基础）， 奥维德（43 - 18岁n. e.) （诗《变形记》的作者）， 阿普莱乌斯 (P c.) （小说“变形金刚”的作者）， 普鲁塔克（约 46 - 119 年n. e.) （他的著名作品《比较生活》）。 早期帝国时代建筑的发展体现在斗兽场（为 50 名观众设计的巨大圆形剧场）等建筑纪念碑，万神殿 - 一座 43 m 高的以众神的名义的寺庙。

XNUMX世纪末，罗马帝国出现危机，文化危机随之而来。 早期帝国时代被三世纪晚期帝国时代所取代。 状态系统发生变化 - principate 被替换 主导的 （不受限制的君主制）。 但这些变化无法挽救罗马帝国，并在 395 年分裂为两部分：西部（中心 - 罗马）和东部（中心 - 君士坦丁堡）。 这时，基督教的最初迹象出现在罗马帝国的领土上，尤其是在其东部省份。 初期基督教是被禁止的，但随着天皇的上台 君士坦丁 (公元 272-337 年)。 e.) 情况正在发生变化。他允许基督徒传播他们的宗教，后来基督教成为国教。新宗教对美术和建筑产生了重大影响。第一个基督教教堂（巴西利卡）出现。古罗马文化与古希腊文化一起，有力地推动了欧洲文化的发展，都是全人类伟大的文化丰碑。

4. 中世纪文化

你可以区别对待文化 中世纪一些人认为，中世纪存在某种文化停滞；无论如何，他们不能被排除在文化史之外。毕竟，即使在困难时期，总有才华横溢的人不顾一切继续创造。不可能确切地说出被称为中世纪或中世纪的历史时期何时开始和结束。这个时期遵循古代世界的历史，先于现代。它跨越了大约十个世纪，分为两个阶段：

1）中世纪早期（V-XI世纪）；

2）古典中世纪（十二至十四世纪）。

中世纪早期

中世纪早期的主要特征是基督教的传播。

基督教于公元一世纪出现在巴勒斯坦，然后，传遍地中海，公元四世纪成为罗马帝国的国教。 逐渐开始成型 圣职机构.

宗教对中世纪文化生活的影响是如此之大，以至于如果不考虑重要的精神因素，就不可能考虑文化成就。 教会成为社会中所有文化和社会进程的中心。 这就是为什么中世纪的神学（神学）成为所有其他文化的领袖，以某种方式不得不服从它。

神学主要是为了保护官方教会免受各种 异端。这个概念出现于中世纪早期，指的是那些偏离基督教会官方教义的基督教运动。他们接受了治疗。

1. 一物论 - 一种否认基督的二元性，即他的神-人性的趋势。

2. 景教 - 一种宣扬基督的人性本身就存在这一立场的趋势。 根据他们的教导，基督生为人，然后才具有神性。

3. 收养异端 - 基督生而为人，然后被神收养的教义。

4. 清教徒 - 异端邪说，据此，世俗的一切，物质都是魔鬼的产物。 它的支持者宣扬禁欲主义，反对教会制度。

5. 瓦尔登斯 - 反对神职人员和官方教会的异端信徒是禁欲主义和贫困的支持者。

6. 阿尔比派 - 反对官方教会、其教条、教会土地所有权和神职人员的异端运动。

官方教会不容忍异端，千方百计反对它们的传播。 在古典中世纪，这样的方法 审讯.

在中世纪的各种文化中，哲学是可以区分的。

中世纪的哲学是神学的第一个“仆人”。 在完全满足神学家愿望的哲学家中，应该挑出一个 托马斯·阿奎那（公元 1225-1275 年）。 e.)。他在他的作品中试图证明上帝的存在。在他看来，上帝是所有现象和过程的最高原因，寻求答案的心灵必须来到她这里。

天文学、历史、几何学等被认为是低等科学，它们从属于哲学，而哲学本身又从属于神学。 因此，由这些科学创造、建立的一切都在教会的不断控制之下。 知识的积累导致了百科全书、数学和医学教科书的诞生。 但是到处都能感受到宗教主导，这并没有让科学家们自由发挥。 教会甚至影响了艺术创造力。 艺术家必须严格遵守教堂教规。 首先，它必须反映世界秩序的完善。 中世纪早期，罗马式艺术风格形成。 罗马式风格的所有建筑结构（寺庙、城堡、修道院建筑群）都以其庞大、严重、堡垒特征和巨大高度而著称。 罗马式风格最着名的例子是普瓦捷，图卢兹，阿恩（法国）的巴黎圣母院大教堂，诺里奇大教堂，牛津（英国），玛丽亚拉赫修道院教堂（德国）等建筑.

在文学作品中，英雄史诗作品占主导地位。 最著名的作品是《贝奥武夫的诗》（英格兰）和《埃达长老》（斯堪的纳维亚半岛）。 这些作品属于口头诗歌，由歌手兼音乐家传播。

除了史诗之外，在中世纪早期也很普遍 萨加斯。其中最著名的是《埃吉尔传奇》、《恩贾尔传奇》、《红埃里克传奇》等。这些传奇故事讲述了过去，是人们了解古代民族的来源。

经典的中世纪

在中世纪古典时期，宗教对文化生活的影响更为显着。 非常重要，如上所述，已变得普遍 宗教裁判所 （来自拉丁语 inqusitio - “搜索”）。 宗教裁判所是对非基督徒的教会审判。 审讯是用酷刑进行的，之后，当异教徒被烧死时，就会公开处决 （自动达菲）。 在 古典中世纪时期的艺术一直占主导地位 哥特式风格，取代了罗马式风格。哥特式建筑的特点是寺庙建筑似乎由细长的柱子向上支撑，窗户上有装饰 彩色玻璃，塔楼有镂空装饰，许多弯曲的雕像和复杂的装饰品。哥特式建筑风格的生动例子有巴黎圣母院、兰斯圣母院、法国亚眠圣母院等。文学中出现了一个新的方向—— 侠义文学。其主角是一位封建武士。骑士文学的生动纪念碑包括诸如关于查理曼大帝战役的《罗兰之歌》（法国）、《特里斯坦与伊索尔德》——一部关于骑士特里斯坦和康沃尔国王伊索尔德的妻子的爱情的悲剧小说（德国）。 ）、《我身边之歌》（西班牙）、《尼伯龙根之歌》——关于匈奴人毁灭尼伯龙根的传说（德国）。

在古典中世纪， 教堂剧院。在礼拜仪式期间，开始上演以圣经为主题的小短剧。 （谜团）。后来，这些小品开始在教堂外上演，宗教题材中也加入了普通百姓的生活场景。 （闹剧）.

十四世纪初，文化生活中对人的兴趣日益浓厚。 这标志着西欧文化发展新时期的到来—— 再生，这也叫 再生.

文艺复兴（文艺复兴）

早在 XNUMX 世纪，意大利就勾勒出了新文化时代来临的第一个趋势，而文艺复兴直到 XNUMX 世纪才到达其他西欧国家。

在最初阶段，文艺复兴被呈现为对古代成就的回归。 在意大利，被遗忘的文学作品和其他古代文化古迹开始兴起。 但不要以为文艺复兴只是对古代世界文化的复述。 文艺复兴吸收了所有最好的古代文化价值观，创造了自己的世界观，其中心是一个人。 与古代世界认为人应该向自然学习的观点不同，在文艺复兴时期的思想家看来，人是自己命运的创造者，他可以为所欲为，甚至可以脱离自然。 由此，文艺复兴与中世纪的教义相矛盾，根据中世纪的教义，世界的元首不是人，而是上帝，造物主。

新思路被称为 人道主义 （来自 lat.humanus - “人类”）。 这种以人为本的理念，影响了人们对个人成功的渴望，随着不断发展，丰富科学文化知识，发展创造力，这种渴望成为可能。 由于这种方法，文艺复兴时期给我们留下了巨大的文化遗产。 最重要的是，这 文艺复兴盛期，意大利的文化时期就属于这个时期。

意大利文艺复兴

如前所述，文艺复兴始于 XNUMX 世纪的意大利。 这个从 XNUMX 世纪到 XNUMX 世纪初的初始时期被称为 原始文艺复兴。意大利文艺复兴的基础是由画家等文化人物奠定的 彼得罗·卡瓦里尼 (c. 1240/1250-1330) - 圣玛丽亚教堂的马赛克作品和特拉斯提弗列圣塞西莉亚教堂的壁画作者； 乔托·迪·邦多内 (1266/1267-1337) - 他的壁画在帕多瓦的竞技场教堂和佛罗伦萨的圣十字教堂； 意大利文学语言的诗人和创造者 但丁·阿利吉耶里 (1265-1321) （故事《新生》、诗歌《神曲》等）； 雕塑家和建筑师 阿诺尔福·迪·坎比奥（c. 1245-1310） （奥维多圣多梅尼科教堂）； 雕塑家 尼科洛·利萨诺 (c. 1220-1278/1284) - 他拥有比萨洗礼堂的主席。

意大利的文艺复兴本身通常分为三个阶段：

1) 文艺复兴早期（tricento 和 quatricento） （十四至十五世纪中叶）；

2) 高文艺复兴（cinquecento） （十五世纪末 - 十六世纪中叶）；

3) 文艺复兴晚期 （XNUMX 世纪下半叶 - XNUMX 世纪上半叶）。

文艺复兴早期的文学作品主要与以下名称有关 乔瓦尼·薄伽丘 (1313-1357) и 弗朗切斯科彼特拉克 (1304-1374).

主要成就 彼特拉克 是他是第一个将人置于一切中心的人文主义者。 他最著名的作品是《Canzoniere》（《诗经》），由关于圣母劳拉生与死的十四行诗、民谣和牧歌组成。

工作 乔万尼·博卡乔（Giovanni Boccaccio） 《十日谈》由几篇短篇小说组成，充满了人文主义思想，尽管创作于六百多年前，但即使在今天仍然很有启发意义。

在文艺复兴早期的美术中，值得注意的是杰出的意大利画家 桑德罗·波提切利 (1445-1510)。他的作品大多带有宗教和神话色彩，洋溢着精神上的忧伤、轻盈，色彩微妙。他最著名的代表作：《春天》（1477-1478）、《维纳斯的诞生》（约1483-1484）、《哀悼基督》（约1500）、《维纳斯与火星》（约1483）、《圣人》塞巴斯蒂安”（1474）、“帕拉斯与半人马”（1480）等。

在意大利文艺复兴早期的雕塑家中，佛罗伦萨学派最著名的代表人物是多纳托·迪·尼科洛·贝托·巴迪，更为人所知的是 多纳泰罗 (1386-1466)。他创造了新的雕塑形式：圆形雕像和雕塑群。一个例子是他的作品，如《大卫》（1430）、《朱迪思和霍洛弗尼》（1456-1457）。

文艺复兴早期的另一位才华横溢的雕塑家和建筑师 菲利普·布鲁内莱斯基 (1377-1446)。他是线性透视理论的创始人。他在古代建筑的基础上，不断借鉴现代的成果，将创新的理念引入到自己的作品中。这就是为什么他的建筑结构（圣十字教堂庭院中的帕齐教堂、圣母百花大教堂的圆顶等）可以理所当然地被称为工程和建筑思想的标准。

高文艺复兴与三位伟大艺术家的名字有关： 莱昂纳多·达·芬奇，拉斐尔 и Michelangelo Buonarroti.

达芬奇 (1452-1519) 是画家、建筑师、雕塑家、科学家和工程师。 很少有文化人物可以与杰出的创造者和思想家相提并论。 没有人可以对他的画作“La Gioconda”的名字无动于衷，每个人都立即明白这是什么作品。 这幅肖像不仅成为文艺复兴时期最著名的肖像，而且可能成为整个文化史上最著名的肖像。

达芬奇作品中的人形象完全符合人文主义思想，具有很高的伦理内涵。 至少值得一看的是米兰圣玛利亚感恩修道院的名画《最后的晚餐》，所有人物的面部表情都非常清晰鲜明，手势可以理解。 众所周知的是艺术家的素描（“战士的头”，“圣安娜与玛丽，婴儿基督和施洗约翰”，“女人的手”和“女人的头”），其中他非常成功地传达了情感，感受人物，他们的内心世界。 列奥纳多·达·芬奇的笔记被保存下来，他本人在笔记中谈到了他的多方面才能以及应用它们的可能性。

另一位著名的高文艺复兴时期画家 拉斐尔·桑蒂 (1483-1520)。他的巨大才华在他工作的早期阶段就已经显现出来。他的画作“Madonna Conestabile”（约 1502-1503 年）就是一个例子。拉斐尔的作品是人文理想、人的力量、人的美和灵性的体现。也许这位大师最著名的作品是 1513 年绘制的《西斯廷圣母》。

关闭意大利传奇画家前三名 米开朗基罗·博纳罗蒂 (1475-1564)。他最著名的艺术作品是梵蒂冈宫西斯廷教堂拱顶的绘画（1508-1512）。但米开朗基罗不仅是一位才华横溢的画家。这位大师以雕塑家“大卫”的作品而闻名。在其中，他像一个真正的人文主义者一样欣赏人性之美。

在高文艺复兴时期的文学中，值得一提的是意大利诗人 卢多维科·阿里奥斯托 (1474-1533)着有充满人文主义思想的英雄骑士诗《狂怒的罗兰》（1516），以及充满微妙讽刺和轻松的喜剧《术士》（1520）和《红娘》（1528）。

人文主义思想的进一步发展受到了教会的阻碍，教会千方百计恢复它在中世纪拥有的权利。 采取了各种镇压措施，针对文化人物。 这不能不影响文艺复兴文化的进一步发展。 结果，许多有创造力的人开始远离人文主义的思想，只留下文艺复兴早期和高盛时期的大师们所取得的技能。 这种文化人物开始使用的节目被称为习惯主义。 当然，它不会带来任何好的结果，因为所有的创造性意义都消失了。 但是，尽管矫饰主义处于领先地位，但仍有一些大师遵循人文主义理想。 其中有艺术家 保罗·委罗内塞 (1528-1588)、雅各布·丁托列托 (1518-1594)、米开朗基罗·达·卡拉瓦乔 (1573-1610), 雕塑家 本韦努托·切利尼 (1500-1571).

1559 年，教皇保罗四世发布了“禁书清单”，标志着文艺复兴的结束。 这份名单不断更新，不服从这个处方的人会被教会开除教籍。 “禁书清单”还包括文艺复兴时期的作品，例如书籍 乔万尼·博卡乔（Giovanni Boccaccio）.

因此，到了十七世纪四十年代，意大利文艺复兴的最后阶段，即文艺复兴晚期，结束了。

但文艺复兴不仅影响了意大利，还有所谓的 北方文艺复兴包括英国、荷兰、法国、德国、瑞士、西班牙等国家。这些国家的文化不容忽视，因为他们现阶段的文化意义不亚于意大利文化，甚至在世界上也有影响力。相反，非常有趣的是，至少它没有像意大利那样丰富的古代文化层，并且是在宗教改革的困难时期形成的。

北方文艺复兴

北方文艺复兴的文学达到了高峰。

在荷兰，文学的兴盛主要与名字有关 鹿特丹的伊拉斯谟 (1469-1536)。这位人文主义者最著名的作品是《愚蠢的赞美》（1509）和《家庭谈话》。在其中，他嘲笑了许多罪恶，并呼吁人们自由思考和追求知识。在法国，人文主义思想在他们的文学作品中得到了发展 弗朗索瓦·拉伯雷 (1494-1553) （他的杰出作品“Gargantua and Pantagruel”）和 米歇尔·德·蒙田 (1533-1592)在他的主要著作《实验》中肯定了理性主义的思想。

西班牙作家的作品对世界文学产生了巨大影响。 米格尔·德·塞万提斯 (1547-1616)。尤其值得注意的是他的主要作品——小说《堂吉诃德》。这是人文文学的标准。塞万提斯的同胞，另一位西班牙作家 洛佩德维加 (1562-1635) 多亏了他的作品“马槽里的狗”、“无辜者之血”、“塞维利亚之星”、“舞蹈老师”等，今天仍然很重要。 为每个人提出重要问题，他今天并没有失去他的新颖性和意义。

最后，在英国，文艺复兴时期的文学与一位杰出作家的名字联系在一起 威廉·莎士比亚 (1564-1616)。他拥有三十七部戏剧（《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《理查三世》、《罗密欧与朱丽叶》等），其作品至今尚未离开世界各地的剧院舞台。天。

多亏了莎士比亚，英国的戏剧艺术在文艺复兴时期获得了巨大的发展。

杰出的创作者不仅在文学环境中。 绘画受到了很大的推动。 荷兰的主要画家是 扬·凡·艾克 (c. 1390-1441) ——当时一种新油画技法的作者， Hieronymus (c. 1460-1516), Frans Hale (1581/1585-1666) - 大师级画家， 彼得·勃鲁盖尔 (1525-1569)。也许是绘画界最重要的名字—— 彼得·保罗·鲁本斯 (1577-1640) и 哈门斯·范·莱因·伦勃朗 (1606-1669)。鲁本斯的作品特点是排场、意气风发，装饰和装饰较多。他作品的主题是宗教和神话主题（《土与水的结合》（1618 年）、《珀尔修斯与安德洛墨达》（1620 年初）、《巴黎的审判》（1638-1639 年）），以及肖像（《海伦娜·法尔门与她的孩子们的肖像》（约 1636 年）、《女服务员》（约 1625 年））。伦勃朗主要画肖像画，其特点是图像极其精确和生动。例如，值得注意的是他的肖像画《弗洛里斯·苏普肖像》、《哲学家》、《伦勃朗的母亲》等。伦勃朗还画过宗教画（《浪子归来》）和历史画（《朱利叶斯·西维里斯的阴谋》）。 ”）主题。

在德国画家中，值得注意的是写实肖像大师 小汉斯·霍尔拜因 (1497/1498-1543), 人文主义者 格鲁内瓦尔德 (1470/1475-1528)以及图形艺术家 老卢卡斯·克拉纳赫 (1427-1553).

由于伟大艺术家的工作，西班牙绘画达到了很高的高度 埃尔·格列柯 (1541-1614) （《揭开第五印》、《救世主》、《基督赶山上的商人》、《圣灵降临》等）和 迭戈·维拉斯克斯 (1599-1660) （“布雷达投降”、“早餐”、“卡洛斯·巴尔塔扎王子骑着小马的肖像”）。

起源于意大利的文艺复兴对整个世界的文化具有如此重要的意义，以至于它不能只停留在一个国家的领土上，并传播到整个西欧。 在每个国家，文艺复兴都有自己的民族特色，但也有很多共同点。 首先，人文主义思想是各国文艺复兴时期的特征，在大多数艺术作品中都可以找到。 尽管教会千方百计阻止人们这种新思想的发展，有时甚至采取最极端的措施，但文艺复兴是西欧文明所有进一步文化的基础，甚至在很大程度上影响了各国的文化东方的。

五、新时代文化

新时间涵盖了十七至十九世纪末期。 通常分为两个阶段：

1）启蒙时代（“理性时代”），指十七至十八世纪；

2) XNUMX 世纪的文化。

让我们更详细地了解欧洲国家文化史上最辉煌的时代之一。

启蒙时代

各国向启蒙时代过渡的动力是摒弃封建生活方式，向更加民主的制度过渡。 其民主的表现是什么？ 首先，启蒙文化的目的不是针对某些社会阶层，不是针对富人，而是针对全体人民。

启蒙运动的目的是让全民受教育。 这就是为什么整个启蒙运动对于世界整个文化进程的意义是非常重大的。 多亏了他，文化框架得到了显着扩展，在此之前只覆盖了社会的一小部分。 正是由于启蒙运动这样的概念，“有教养”和“受过教育”这两个词可以指任何努力丰富自己内心世界的人，即使这个人没有多少财力。

平等是启蒙运动带来的生活。 平等的概念成为进一步文化发展的关键。 所有人最初都是平等的，并与个人一样享有进一步发展的权利，这一事实为启蒙运动的理想奠定了基础。 谁是这个时代的理想，这通常被称为 “理性时代”？ 当然，人与动物的区别在于理性思考的能力。 他不仅拥有身体的力量，而且拥有精神力量。

许多思想家认为，启蒙运动是社会进步的主要引擎。

例如，德国哲学家 伊曼纽尔·康德 (1724-1804) 写道：“启蒙是一个人从他的少数状态中脱颖而出......”。而“少数”“是指在没有别人指导的情况下无法运用自己的理性”。康德认为，一个人“由于自己的过错而处于少数”，仅仅是因为“缺乏运用自己理性的决心和勇气”。

这种对独立的渴望，每个人通过他的思想的可能性参与他周围世界的重组，导致人们对宗教的理解和思想发生了根本性的变化。 这些变化的极端之一是无神论教育者的出现，他们否认宗教观念和邪教，并且与这些观念相反，将人置于一切之上。 结果——启蒙运动中出现了一种新的信仰形式——自然神论。 启蒙者-自然神论者并没有否认上帝作为世界心灵的存在，也没有否认他是世界的根本原因。 也就是说，根据自然神论者的说法，上帝是作为一种“机器”的世界的创造者，他通过它确定了它的运动规律。 自然神论者拒绝上帝对这个“机器”的安排的任何进一步干预，这里有一个人脱颖而出，他自己做出调整。

值得注意的是，启蒙时代的特点是乐观情绪与相信一个人可以变得更好的信念相关联。 难怪还有另一个启蒙运动定义为“乌托邦的黄金时代”。 这种乌托邦主要指的是政治和社会基础的变化。 一个和谐的社会，按照理性生活，对每个人都有责任感——这就是乌托邦启蒙者的理想社会结构。 但是，尽管渴望获得这样一个社会，许多乌托邦主义者，例如 让·雅克·卢梭 (1712-1778)，对其可能性几乎没有信心。

封建制度让位于新的资产阶级经济关系。 但过渡并不是很顺利。 在此之前不仅发生了渐进式的转变，而且发生了影响人类生活各个方面的真正剧变。

启蒙时代始于英格兰的最后一次革命（1689 年），随后同时包括三场革命：

1）英国的工业；

2）法国政治；

3）德国的哲学和美学。

但启蒙运动不仅影响了社会的社会结构，也影响了文化的发展。

领导力出现在哲学中 理性主义，它取代了形而上学。也就是说，心灵开始被尊崇为人类知识和行为的基础。无论是在生活中还是在科学中，甚至在宗教中，只有理性被认为拥有最终决定权。

虽然启蒙时代涵盖了许多国家，但每个国家都有自己的特点，主要与国家认同有关。

英国被认为是启蒙运动的发源地。 甚至这里的教会也没有反对启蒙运动，而是接受了它的价值观和理想。 革命和内战后的社会重组，法治的加强以及对平等的渴望，使英国成为其他国家向往的一种标准。

第一个制定英国启蒙运动纲领的人是哲学家 约翰洛克 (1632-1704)。他在 1689 年撰写的著作《人类理解论》中提出了三项基本人权，被称为“不可剥夺的权利”：

1) 生命权；

2) 自由的人权；

3）财产权。

D.洛克在“个人的法律平等”中看到了采纳这三项权利的结果。

D. 洛克非常重视人类劳动。 在他看来，是劳动决定了一个人将拥有什么样的财产。

另一位英国教育家哲学家哲学家也坚持平等思想 托马斯·霍布斯 (1588-1679)。他认为人人生而平等，不平等是许多麻烦的根源，例如冲突、战争等。T.霍布斯认为，为了避免这些麻烦，每个人都需要摆脱自私的激情。 。

但也有思想家持有完全相反的观点。 于是诞生了一个新的哲学方向，称为 自爱伦理 или 合理的自私。他的追随者是英国思想家和作家 伯纳德·曼德维尔 (1670-1733)，以及一位英国哲学家和社会学家 耶利米·文瑟姆 (1748-1832)。自爱伦理学的支持者认为，自私是人们文化和道德生活的驱动力。

在苏格兰教育家中，值得一提的是经济学家和哲学家 亚当·斯密 (1723-1790)。他提出了公民行为和社会关系的创新理念，其中赋予市场很大的作用。 A·史密斯认为，正是由于市场，人们才能够摆脱封建主义的束缚。人的自由主要取决于他在经济关系中的作用。

法国的启蒙运动以伟大思想家的名字而闻名。 主要是—— 伏尔泰，让·雅克·卢梭，欣赏狄德罗 и 查尔斯路易斯孟德斯鸠.

法国自然神论的支持者之一是作家和教育家 伏尔泰 (1694-1778)，其真名是 玛丽·弗朗索瓦·阿鲁埃。在他的早期作品中，他对专制主义的愤慨就很明显；他以各种可能的方式嘲笑封建社会的原则和道德价值观。 1733年写的《哲学书信》和1764年至1769年间写的《哲学词典》等著作专门批评封建专制制度。但伏尔泰的作品不仅涵盖哲学和政治主题。他的散文主题多样，体裁多样：从悲剧、喜剧到诗歌和小说。伏尔泰的思想对世界思想的发展发挥了重要作用。特别是在俄罗斯，这种现象已经非常普遍 伏尔泰主义，这与自由思想、宗教怀疑主义和推翻当局有关。

专制主义的另一位批评者是法学家和哲学家伏尔泰的当代同胞。 查尔斯·路易斯·孟德斯鸠 (1689-1755)。他的主要著作是写于 1721 年的《波斯书信》和写于 1748 年的《论法律精神》一书。在这些著作中，S. L. 孟德斯鸠讨论了一种或另一种国家形式出现的因果关系，并找到了解决方案与合法性、权力分立相关的问题。

这位伟大的法国作家和哲学家与宗教观念和专制主义格格不入，终生掌权。 丹尼斯·狄德罗 (1713-1784)。他是一个唯物主义者，即物质是本原性的，一切思维和意识都只是物质的属性的支持者。狄德罗最伟大的成就之一是创建百科全书的想法（1751-1780）。他不仅是它的灵感来源，也是它的创造者和编辑。百科全书共有三十五卷。

让·雅克·卢梭 (1712-1778)法国作家、哲学家，他和其他教育家一样，对官方教会持不信任甚至愤慨的态度。他的作品追溯了启蒙运动的主要思想——普遍平等的思想。这一主题在他的《关于不平等的起源和基础的论述》（1755年）、《论社会契约》（1762年）等作品中是典型的。他在其中批评了专制主义和极端的权力专制主义。

根据 J. J. Rousseau 的说法，一个人的许多问题都是他败坏道德的结果。 这种堕落来自不良的教养和不平等。 因此，卢梭看到了消除一切不平等的出路，看到了对能够为社会服务的人进行正确教育的出路。 这就是为什么 J. J. Rousseau 最著名的作品之一是他的小说“Emil, or on Education”，致力于解决教育系统中的教学问题。 卢梭认为，教育的主要目标是培养一个人内在的善良意识，保护他的道德情感免受社会腐败的影响。

启蒙运动并没有停滞不前。 德国所处的困境、四分五裂和经济不稳定给德国启蒙运动留下了鲜明的民族烙印。

在启蒙运动的德国哲学家中，值得一提的是 伊曼纽尔·坎塔姆 他的同时代人： 戈特霍尔德以法莲莱辛 и 约翰·戈特弗里德·赫尔德.

德国哲学家、艺术理论家和剧作家的主要思想 戈特霍尔德以法莲莱辛 (1729-1781) 他在人类的团结中看到了政治上的复兴。 这次更新的目的是人类文明发展的最后阶段，“新的、永恒福音的时代”。

另一位德国哲学家教育家、批评家和美学家是人文主义思想的支持者。 约翰·戈特弗里德·赫尔德 (1744-1803)。他代表艺术的原创性、民族差异和多样性。他的一些最重要的作品充满了人文主义思想，包括《人类教育的另一种历史哲学》和《鼓励人类的书信》（1793-1797）。

一、康德有他自己的启蒙观，认为启蒙是人从道德和智力依赖中解放出来。 在这方面，值得一提的是康德的一部作品《对美与崇高的感觉的观察》。 根据康德的观点，美丽和崇高是两个主要类别。 一、康德只能通过这些范畴的棱镜观察人类的一切情感。

如果说美丽和崇高，更确切地说，是指艺术和创造力的世界，那么康德在他的著作中还提到了其他主题。 他关心许多社会问题。 比如接近艺术的问题，比如人类创造的文化的发展，这种发展的规律。 一、康德把任何发展的原因看作是人们在追求个人自由、自我实现、实现人格意义的过程中的自然竞争。

康德哲学中的一个重要概念是“自在之物”的概念。 这个概念是指从其品质方面考虑的事物，它不以任何方式依赖于人。 有趣的是，在 1781 年写的《纯粹理性批判》的第一版中，康德否认了任何“自在之物”的存在。 并且已经在第二版中证明了相反的情况，“自在之物”可以是真实的。

康德的哲学对于后来的哲学思想发展的意义是巨大的。 德国古典哲学的奠基人就是康德。

启蒙运动的艺术以其自身的风格和流派特征为特征。 欧洲艺术具有三个主要趋势特征。

1. 古典主义，源自拉丁语 classicus，意思是“典范”。

2. 浪漫主义，源自法语单词“浪漫主义”。

3. 感伤主义，源自法语单词“sentiment”，意思是“感觉”。

是感伤主义者创造了启蒙运动特有的自然崇拜。 在他们看来，花园和公园等自然区域是一个人谋求发展和进步的最佳场所。

这里的公园不仅仅是拥有天然或种植植被的地方。 它们包括各种文化建筑，如博物馆、图书馆、剧院、美术馆和寺庙等。由此可以得出结论，启蒙艺术达到了很高的高度。

法国的艺术主要与这样一个新概念有关 洛可可。它的特点是不对称、俏皮和自命不凡、奢华和矫揉造作。

洛可可的一个例子是法国画家的作品 弗朗索瓦·布歇 (1703-1770)，如《维纳斯安慰丘比特》（1751年）、《早餐》（1750年）、《戴安娜的沐浴》（1742年）、《早晨》（1745年）、《休息的女孩》（1752年）、《维纳斯的厕所》（1751年） ）， ETC。

洛可可风格的始祖被认为是法国的制图师和画家。 安托万·华托 (1684-1721)。他的作品从日常场景到华丽的庆祝活动，都以其明亮、精致和色彩而引人注目。他最著名的画作：《公园里的社会》（1716-1719）、《舞蹈》（1710-1720）、《梅泽滕》（1717-1719）、《度假的恋人》、《基弗岛朝圣》（ 1717-1718）。

但是第一位画家教育家是英国人 威廉·霍加斯 (1697-1764)。他是第一个将世俗题材引入绘画的人，而此前宗教题材的艺术作品占主导地位。霍加斯的绘画以讽刺为特点，他用绘画来嘲笑贵族的罪恶。例如，他的画作《妓女的生涯》（1730-1731）、《挥霍者的生涯》（1732-1735）、《婚姻契约》、《选举》（约1754）等。

他的同胞启蒙画家 托马斯·盖恩斯伯勒 (1727-1888) 是最杰出的肖像画家之一。 他的肖像（“自画像”（1754 年和 1758 年）、“蓝色女士的肖像”（1770 年）、“小猪女孩”（1782 年）、“晨跑”（1785 年）等）精神化、富有诗意，充满抒情和精神修养。

在意大利，即威尼斯，在十八世纪。 一个新的绘画方向诞生了—— 韦杜塔.

Veduta（源自意大利语 veduta）是一种城市建筑景观。 这种趋势的代表是威尼斯画家启蒙者乔瓦尼·卡纳莱托（Giovanni Canaletto，1697-1768 年）（“帕多瓦的波泰罗和布伦塔运河”、“石匠的院子”、“威尼斯的圣约翰和保罗广场”、“圣玛丽亚教堂”威尼斯致敬”、“威尼斯圣马可广场”）、Francesco Guardi（1712-1793）（“广场与宫殿的景色”、“威尼斯泻湖堤岸上的随想曲”、“总督启程“ Bucentoro “到丽都上的圣尼科洛教堂”，“威尼斯泻湖与马尔盖拉塔的景色”）。

启蒙运动的文学艺术并没有停滞不前。 这主要是由于戏剧艺术的蓬勃发展。 毕竟，启蒙运动被称为“戏剧的黄金时代”并非空穴来风。

在英格兰，它与剧作家的名字有关 理查德·布林斯利·谢里丹 (1751-1816)。他因其讽刺喜剧而闻名：《情敌》(1775)、《斯卡伯勒之旅》(1777)、《丑闻学校》。

戏剧艺术在威尼斯高度发展。 在这里，在一个小镇上，有七个剧院。 威尼斯剧院的存在很大程度上要归功于杰出剧作家的功劳：卡洛·戈尔多尼（Carlo Goldoni）和卡洛·戈齐（Carlo Gozzi）。

最著名的作品 卡洛·戈尔多尼 (1707-1793) -“狡猾的寡妇”（1748 年）、“旅店老板”（1753 年）、“两个主人的仆人”（1745-1753 年）。 多亏了他的机智和幽默，K. Goldoni 在全世界广为人知。

他的当代 卡洛·戈齐 (1720-1806) 写童话 （短片) 用于剧院，基于民间传说：“三个橘子的爱”（1761 年）、“鹿王”（1762 年）、“图兰朵”（1762 年）等。如果 K. Goldoni 拒绝喜剧戴尔的方法'arte（基于剧本的即兴创作），然后 C. Gozzi 相反，继续广泛使用这种方法。

举止喜剧在启蒙运动的法国剧作家的作品中达到了很高的高度。 皮埃尔·奥古斯丁·博马舍 (1732-1799)。他笔下的主人公千方百计地抗议和嘲笑现存政权。 （《塞维利亚的理发师》（1775 年）和《费加罗的婚礼》（1784 年））。

启蒙时代，德国出现了“万能天才”，德国文学的奠基人，作家 约翰·沃尔夫冈·歌德 (1749-1832)。他的作品充满了反封建的情绪，描述了人际关系的问题，寻找生命的意义（戏剧《埃格蒙特》（1788），悲剧《浮士德》（1803-1832），自传体书《诗与真》等）。歌德不仅是一位才华横溢的作家，也是一位杰出的自然科学家（《植物变形论》（1790）、《色彩学说》（1810））。

音乐艺术可以与戏剧和文学艺术相提并论。 歌剧和其他音乐作品都是以伟大作家和剧作家的作品为主题的。

音乐艺术的发展主要与 J.-S. 等伟大作曲家的名字有关。 巴赫、G. F. 亨德尔、海顿、W. A. 莫扎特、L. V. 贝多芬等。

一位无与伦比的复调大师是德国作曲家、管风琴家和大键琴家 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (1685-1750)。他的作品充满了深刻的哲学意义和崇高的伦理道德。他能够总结前人在音乐艺术方面所取得的成就。他最著名的作品是《平均律钢琴曲》（1722-1744）、《圣约翰受难曲》（1724）、《圣马太受难曲》（1727和1729）、许多音乐会和康塔塔、弥撒曲。未成年人（1747-1749）等

不像 I.-S。 巴赫，他没有写过一部歌剧，给德国作曲家和管风琴家 乔治·弗里德里克·亨德尔 (1685-1759) 属于四十多部歌剧。 以及有关圣经主题的作品（清唱剧“埃及的以色列”（1739 年）、“扫罗”（1739 年）、“弥赛亚”（1742 年）、“参孙”（1743 年）、“犹大·马加比”（1747 年）等） 、管风琴协奏曲、奏鸣曲、组曲等。

伟大的奥地利作曲家是交响曲、四重奏和奏鸣曲等古典器乐流派的大师 约瑟夫·海顿 (1732-1809)。正是由于他，乐团的古典作品才得以形成。他拥有多部清唱剧（《季节》（1801）、《世界的创造》（1798））、104首交响曲、83首四重奏、52首钢琴奏鸣曲、14首弥撒曲等。

另一位奥地利作曲家 沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特 (1756-1791)，是一位神童，因此他在童年时期就出名了。他拥有20多部歌剧，包括著名的《费加罗的婚礼》（1786年）、《唐璜》（1787年）、《魔笛》（1791年）、50多部交响曲、多部音乐会、钢琴作品（奏鸣曲）、幻想曲、变奏曲）、未完成的《安魂曲》（1791）、歌曲、弥撒等。

在所有创造力上留下印记的艰难命运与德国作曲家有关 路德维希·范·贝多芬 (1770-1827)。他的天才在童年时就已经显现出来，甚至没有让他陷入对任何作曲家和音乐家来说可怕的麻烦——听力损失。他的作品具有哲学性质。他作为作曲家的许多作品都受到了共和主义观点的影响。贝多芬拥有九部交响曲、器乐奏鸣曲（《月光》、《悲怆》）、十六部弦乐四重奏、合奏曲、歌剧《费德里奥》、序曲（《埃格蒙特》、《科利奥兰纳斯》）、钢琴协奏曲和管弦乐队协奏曲等作品。

他的名言是：“音乐应该从人心中燃烧出火焰。” 他遵循这个想法直到生命的尽头。

19世纪文化.

XNUMX世纪初以社会和政治生活发生重大变化为特征。 许多国家爆发了资产阶级革命。 人们努力摆脱政治压迫和一切不公正。

除了社会结构的变化，这种转变也影响了生活的科学方面。 观察到工业社会的最初迹象。 这主要是由于工业革命、科学发现等。

这里仅列举几位对科学发展产生重大影响的科学家：制定能量守恒定律的德国博物学家和医生， 朱利叶斯·罗伯特·迈耶 (1814-1878)； 实验证明能量守恒定律的英国物理学家 詹姆斯·普雷斯科特·焦耳 (1814-1878)； 化学过程热力学理论、液体涡旋运动理论和反常色散理论的创造者，德国科学家 赫尔曼·路德维希·费迪南德·亥姆霍兹 (1821- 1894）。生物学取得了巨大的成果，这要归功于德国科学家，例如 西奥多·施万 (1810-1882) （“关于动植物结构和生长对应的微观研究”（1839 年））和 马蒂亚斯·雅各布·施莱登 (1804-1881)。他们一起创建了细胞理论。宏大的进化论是由一位英国博物学家引入生物学的 查尔斯·罗伯特·达尔文 (1809-1882)。他的主要著作是《通过自然选择论物种起源》（1859）。

XNUMX世纪的物理学能够超越界限，进入微观世界和高速世界。 首先，这是XNUMX世纪两位最伟大的思想家的功劳：德国理论物理学家，现代物理学的奠基人，相对论的创造者 阿尔伯特·爱因斯坦 (1879-1955) 和德国物理学家，量子理论的创始人 马克斯·普朗克 (1857-1947).

在十九世纪的艺术中。 两种主要风格继续发展：古典主义和浪漫主义。

古典主义 开始成型于 第十七 在。 它的特点是回归古代世界的成就。

古典主义的主要原则是哲学理性主义、理性、规律、高贵的美。 教育发挥了重要作用。 同时，公众被置于个人之上。 古典主义的英雄们为社会的利益、责任等的利益而奋斗。

在文学上，古典主义体现在德国诗人、剧作家等大师的作品中。 约翰·弗里德里希·席勒 (1759-1805) （《玛丽·斯图亚特》、《奥尔良少女》、《威廉·泰尔》等），法国诗人和剧作家 玛丽·约瑟夫·切尼尔 (1764-1811) （“查尔斯九世，或国王的一课”，“凯格拉库斯”等），他的兄弟，诗人和剧作家 安德烈·玛丽·切尼尔 (1762-1794) （循环“Yamba”）。

绘画中的古典主义主要与法国画家有关 雅克·路易·大卫 (1748-1825)。他借鉴古代的例子，创作了真正的古典主义杰作：《霍拉蒂家族的誓言》（1784年）、《马拉之死》（1793年）、《萨宾妇女》（1799年）、《赫克托床边的安德洛玛刻》 （1783）。）、肖像画《A.勒罗伊医生》（1783）、《蔬菜水果商》、《戴黑帽的老人》等。

J.-L. 的学生。 大卫是一位出色的肖像画家，法国画家 让·奥古特斯·安格尔 (1780-1867) （“艺术家肖像”（约 1800 年）、“贝尔坦肖像”（1832 年）、“德沃斯夫人”（1807 年））。

与法国大革命有关的古典主义音乐艺术呈现出一些新的形式。 首先，这是由于新理想的出现，对大众性格的渴望。 由于这个时代的两位作曲家，一种新的音乐类型“拯救歌剧”的出现成为可能： 弗朗索瓦·约瑟夫·戈塞库 (1734-1829) （歌剧“共和国的胜利，或大前的营地”，1793 年）和 艾蒂安·梅古勒 （革命庆祝歌曲，歌剧斯特拉托尼卡（1792），约瑟夫（1807）等）。

革命的失望，社会的灾难导致了理想的改变。 对资产阶级制度及其理性主义和启蒙主义的厌恶导致古典主义开始过时。 取而代之的是一个新的方向—— 浪漫主义。浪漫主义者开始放弃客观性，转而支持主观的创造性想象。

在浪漫主义作家中，值得强调 让·保罗 (1763-1825)浪漫主义伦理学创始人，小说《赫斯珀洛斯》、《西本卡兹》等作者，浪漫主义者，德国杰出作家 恩斯特·西奥多·霍夫曼 (1776-1822) （《魔药》、《金壶》、《跳蚤之王》、《小Tsakhes》、《Ondine》、《猫耳记》等）。

英国浪漫主义的巅峰是作词家 乔治·诺尔·戈登·拜伦 (1766-1824)。他的作品具有抗议的特点。主角是一个叛逆者和个人主义者，追求自由，而且常常很悲观。他最著名的作品有：诗歌《哈罗德公子的朝圣》、《曼弗雷德》、《该隐》，东方诗《拉拉》、《海盗》、《乔尔》等。

在 XNUMX 世纪进步的浪漫主义开始在法国脱颖而出。 他的追随者包括作家 维克多·雨果 (1802-1885) （“巴黎圣母院”、“笑的人”、“悲惨世界”等）和 乔治：沙 (1804-1876) （“印第安纳”、“情人节”、“安托万先生之罪”、“康苏埃托”、“霍拉斯”等）。

在浪漫主义作曲家中，一个特殊的地方被 F.舒伯特、K.M.韦伯、R.瓦格纳、G.柏辽兹、N.帕格尼尼、F.肖邦、F.李斯特.

奥地利作曲家 弗朗茨·舒伯特 (1797-1828) 是浪漫歌曲和民谣的创作者，他拥有多个声乐周期、交响乐、合奏。 他被正确地称为早期浪漫主义的最大代表。

德国浪漫歌剧的创始人是作曲家和指挥家，同时也是音乐评论家 卡尔·玛丽亚·冯·韦伯。 他 写了十部精彩的歌剧，其中有《魔法射手》（1821 年）、《尤里安特》（1823 年）、《奥伯龙》（1826 年）。

另一位德国作曲家和指挥为歌剧带来了创新 理查德·瓦格纳 (1813-1883)。在他的歌剧（《利恩扎》（1840）、《飞翔的荷兰人》（1841）、《特里斯坦与伊索尔德》（1859）、《帕西法尔》（1882）等））中，他在音乐基础上添加了诗意和哲学意义。

这位法国浪漫主义作曲家和指挥家也是音乐的创新者。 赫克托·柏辽兹 (1803-1869) - 浪漫节目交响曲的创作者。

说起音乐中的浪漫主义，就不能不提到波兰最伟大的作曲家和钢琴家 弗雷德里克·肖邦 (1810-1849)。他对祖国的热爱在他的作品中得到了强烈的体现。它们具有民族内涵、民俗印记。肖邦拥有2首协奏曲、3首奏鸣曲、民谣、谐谑曲、夜曲和练习曲以及其他钢琴作品。

浪漫主义也反映在视觉艺术中。

在法国，浪漫主义主要与画家有关 西奥多·席里柯 (1791-1824)。他的作品以戏剧张力和心理主义为特色。最重要的是，席里柯在日常生活中寻找题材并使用日常场景。他最著名的作品：《美杜莎之筏》（1818-1819）、《埃普索姆德比》（1821）。

另一位浪漫主义画家是同胞 T. Gericault 尤金·德拉克洛瓦 (1798-1863)，作品充满了对自由、紧张、兴奋的热爱精神（《墓地里的孤儿》、《Sardanapalus之死》、《Greece Dying on the Ruins of Missolunga》、《Massacre on Chios》、《Freedom在路障上”）。 德拉克洛瓦对后代的影响是巨大的。

但浪漫主义并没有永远持续下去。 他彻底筋疲力尽的时候到了。 然后他被一个新的艺术方向——现实主义所取代。 它在十九世纪三十年代开始形成。 到本世纪中叶，它成为新时代艺术的主导趋势。 它的特点是传递生命的真理。

在文学上，现实主义在法国作家的作品中达到了顶峰 支持巴尔扎克 (1799-1850)。主要作品是史诗《人间喜剧》，由90篇长篇小说和短篇小说组成。巴尔扎克在他的作品中描绘了现实的画面，反映了社会习俗和矛盾。

另一位现实主义作家，法国人 繁荣的梅里梅 (1803-1870) 理所当然地被认为是小说的主人。 他的作品（《卡门》、《哥伦布》、《查理九世在位纪事》等）优雅、简洁，形式精致。

英国最伟大的现实主义者是作家 查尔斯·狄更斯 (1812-1870)，开创了一个新方向——批判现实主义。他描述了英国社会的各个层面，嘲笑了它的罪恶和缺点。

在音乐艺术中，现实主义的特点是出现了一个新的方向——真实主义。 它的代表是意大利作曲家，歌剧中真实主义的创始人 鲁杰罗·莱昂卡瓦洛 (1857-1919)、皮耶罗·马斯卡尼 (1863-1945)。另一位意大利作曲家显着扩大了歌剧真实主义的范围 贾科莫·普契尼（1858-1924）。拥有《托斯卡》、《图兰朵》、《蝴蝶夫人》、《玛侬·莱斯科》、《波西米亚人》、《西方女孩》、《乔乔桑》等歌剧。

革命后，现实主义加强了其在视觉艺术中的地位。 最杰出的现实主义艺术家之一被认为是 弗朗西斯科·何塞·德·戈雅 (1746-1828)。他的作品充满了热爱自由的主题。他们以丰富、热情和生动的情感而著称。一个例子是他的作品，如《随想曲》、《斗牛》、《土星吞噬了他的一个孩子》、《恐慌（巨像）》。戈雅的画作尽管独特，但常常充满民族精神。

到十九世纪末。 艺术的新方向开始形成：

1) 象征主义；

2) 自然主义；

3) 印象派.

象征主义的特点是使用各种符号来传递图像。 在文学中，法国诗人是象征主义的杰出代表。 阿瑟·兰波 (1854-1891)、斯特凡·马拉美 (1842-1898).

英国制图师堪称绘画中的象征主义者 奥布里·文森特·比尔兹利 (1872-1898) （“脾洞”，1895-1896，“莎乐美的厕所”，1893，“Lysistrata”，1896）。

自然主义的特点是对现实的客观传递，艺术感知优于科学感知。

文学中自然主义的支持者是一位法国作家 埃米尔·佐拉 (1840-1902)。他的主要作品是《Rougon-Macquart》，写于 1871 年至 1893 年间，共 1880 卷，讲述了一个家庭的生活。在他的著作《实验小说》（XNUMX）中，他成为了艺术中自然主义的支持者。

在转移稍纵即逝的印象，改变现实世界中，印象派取得了巨大的成功。 印象派出现在法国等画家的作品中 爱德华·莫奈 (1832-1883) （“草地上的早餐”、“Bar Folies Bergère”、“海景”、“长凳上”）和 皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿 (1841-1919) （“红磨坊舞会”、“芒通社区”、“弹吉他的女孩”）。

在分析了新时代的文化之后，我们看到了它的风格和流派是多么的多样化。 很多时候，在政治和社会变化等外部因素的影响下，艺术的形式和方法就在我们眼前发生了变化。

对后代来说最重要的是 XNUMX 世纪的发展。 现实主义艺术方向。

6. 现代文化

XNUMX世纪- 文化的最新时代。 XNUMX世纪它以不断进步为特征，在生活的各个领域都得到了概述。

XNUMX世纪的另一个特点。 指标 - 对统一、国际化的持续渴望。 如果说早期的文化有更清晰、更明确的国界，体现在不同国家之间的文化差异上，那么到了现代，这些国界就变得越来越不严格和分明了。 这种族际联系的主要原因是科技革命，这使得各国之间建立更密切的联系成为可能。 当然，不同国家文化的这种相互渗透并不总是平静祥和的。 值得记住导致世界大战和其他对抗的政治冲突。 而且，如果我们追随历史进程，我们可以看到，国家之间最成问题的关系是 XNUMX 世纪上半叶的特征。 下半场变得更加平静和安详，因此国际化进程更快更进步。

人们生活的全球变化伴随着向新型社会——资本主义社会的转变，以及科学知识发展的巨大飞跃等因素，都不能不影响文化。 作为对这些变化的反应 - 新文化形式的出现。

让我们以绘画为例。 出现了许多新的、通常是完全原创的形式，例如：

1) 纳比兹姆 （来自法语 nabis - “恶习”和来自希伯来语 nabi - “先知”）；

2) 野兽派 （来自法国野兽 - “野生”）；

3) 立体主义 （来自法语cubisme，来自cube - “cube”）。

Nabizm 于 1890 年左右起源于巴黎。它的创造者是艺术家 莫里斯·丹尼斯 (1870-1943)、皮埃尔·博纳尔 (1867-1947) 等等

纳比主义者从新艺术运动开始，将文学象征主义、节奏的音乐性和形式的装饰性概括结合起来。

从 1905 年到 1907 年，绘画出现了另一种趋势—— 野兽派。它和纳比主义一样，是在法国画家的影响下出现的： 亨利·马蒂斯 (1869-1954)，阿尔伯特·马凯 （1875-1947), Georges Rouault (1871-1958), Raoul Dufy (1877-1953), Maurice de Vlaminck （1876-1958）。 野兽派的特点是在艺术形象、​​活力和色彩强度的传递中对情感的渴望。

XNUMX世纪上半叶，立体主义在法国开始盛行，后来也出现在其他国家。 它最著名的代表是 巴勃罗·毕加索 (1881-1973)。 1907年他与法国画家一起 乔治·布拉克 (1882-1963) 创建了一个方向，其特点是促进形式实验，例如平面上的三维形式，几何图形（球，立方体，圆柱体等）。 立体主义的特点是某种分析，即将复杂的形式分解成更简单的形式。 毕加索使用中性色调，以各种方式结合几何形状，创造出绝对激进的艺术作品（“伊莎波女王”、“拿着扇子的女士”（1909 年）；“A. Vollard 的肖像”（1910 年）；“树妖”， 《农夫》、《三个女人》（1909-1910））。

立体主义有两个发展阶段：

1）分析（1907-1909）；

2) 合成的（自 1913 年以来）。

立体主义的综合阶段与分析阶段的不同之处在于形式的更大色彩，物体的平面图像。

但毕加索并没有停滞不前，他一直在寻找新的表现形式。 结果，在20年代初，他来到了一个新的方向——超现实主义（“变形记”（1930））。

超现实主义 （来自法国超现实主义 - “超现实主义”）选择潜意识领域作为艺术形象的来源。 超现实主义者使用本能、他们的梦想和幻觉。

在最初阶段，超现实主义是对战后世界的荒谬现实的一种反映。 如果你把潜意识拉出来，那么，根据艺术家的说法，这样你就可以改善世界。 超现实主义绘画界最大的人物是西班牙画家 萨尔瓦多·达利 (1904-1989)。他的作品（《美国诗歌》（1943年）、《毕加索肖像》（1947年）、《利加特港的圣母》（1949年）、《蜜蜂围绕石榴飞行引起的梦》、《第二个》） 《觉醒之前》（1944 g.）、《原子勒达》（1947）等）的特点是勇气、无限的想象力、精湛的执行力，以及许多矛盾和看似不相容的事物和物体的组合。

但超现实主义也触及了其他类型的艺术（文学、戏剧、电影）。

如果过渡到二十世纪。 受影响的绘画，它对文学没有明显的影响。 文学艺术继续发展，但没有发生根本性的变化。

XNUMX 世纪初，涌现了大量才华横溢的作家。 在法国，值得强调 马塞尔·普鲁斯特 (1871-1922)、安德烈·纪德 (1869-1951)), 乔治·伯纳诺斯 (1888-1948)、弗朗索瓦·莫里亚克 (1885-1970) 而此时，法国小说的全盛期落下，变得更加激烈、令人心碎和坦诚。

在英国和德国文学中，一直有追随古典传统的趋势。 一个例子是英国小说家的作品 约翰·高尔斯沃西 (1867-1933), 德国作家 托马斯·曼 (1875-1955).

尽管遵循古典传统，但在二十世纪的文学中。 现代主义的影响非常明显。 这种影响可以追溯到马塞尔·普鲁斯特的小说《寻找失去的时间》，奥地利作家弗朗茨·卡夫卡的作品（《审判》，《美国》等），爱尔兰作家 詹姆斯·乔伊斯 (1882-1941) （《都柏林人》、《尤利西斯》、《艺术家青年画像》）。 许多作家在他们的作品中使用了一种新的创作原则，即XNUMX世纪初西欧文学的特点，即“意识流”。 美国哲学家和心理学家第一次使用这个词 威廉·詹姆斯 在他的著作《心理学的科学基础》（1890 年）中。 这一原则被理解为心理生活过程的转移，一种“内心独白”。 这使得在阅读本书时，在作者所描述的条件下相信自己的存在，更强烈地感同身受。

第二次世界大战不仅影响了人们的生活，也影响了文化。 哲学和文学出现了一个新的方向—— 存在主义 （来自晚期拉丁语 exsistentia - “存在”）。 存在主义的主题是人类的存在及其表现形式（恐惧、担忧、良心等）。

存在主义有两个分支：

1) 宗教存在主义 （德国哲学家卡尔·雅斯贝尔斯、法国哲学家和剧作家加布里埃尔·奥诺雷·马塞尔等）；

2) 无神论存在主义 （法国作家让·保罗·萨特，法国作家和思想家阿尔伯特·加缪）。

可能是二十世纪文化史上最重要的事件之一。 - 一种新的（“第七”）艺术形式的出现， 电影院。最初阶段是无声电影，但到了1927年电影变成了有声电影。电影不能被视为一种独立的艺术形式，因为它是文学、戏剧、音乐、美术等的综合体。在其存在的最初阶段，电影与以下名称相关联： 勒内·克莱尔、让·雷诺阿、让·科克托 и 马塞尔·卡恩。这些杰出的法国导演使电影独立了。

战后时期的电影首先是电影 让·吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、罗伯托·罗西里尼、路易斯·布努埃尔、弗雷德里科·费里尼 等等

二战结束后的前二十年，“新浪潮”的问题电影处于领先地位。 取而代之的是喜剧的全盛时期。 奇幻片、情节剧、冒险片、动作片和许多其他类型出现。 美国在电影中扮演着重要角色。 好莱坞尤其重要。 它一直在这里直到 50 年代。 是美国电影业的主体。 美国电影出现了一种新的民族类型—— 西方电影。逐渐地，美国正在成为电影领域的领导者。这里出现的电影和电影明星数量最多。好莱坞成为美国美学和大众文化标准的先驱，对其他国家的影响是巨大的。

讲座 No. 3. 俄罗斯文化

1. 古代斯拉夫人的文化

斯拉夫人 - 古代印欧民族团结的一部分。 他们与欧洲人一起属于印欧语系。 他们的历史记载在古籍中。 例如，圣经谈到诺亚的三个儿子，斯拉夫人是从其中一个儿子约斐特那里继承下来的。 斯拉夫人起源的圣经版本并不是唯一的，还有许多版本，关于这个问题的争论一直持续到今天。

关于斯拉夫部落 II-I 千年公元前最重要的信息来源之一。 e. Veles这本书被认为是献给古代斯拉夫人中的财富之神Veles的。 1943年，在德国人占领布鲁塞尔期间，她失踪了。 但有些笔记被作家 Yu. P. Mirolyubov 保存、复制和翻译。

这本书谈到了众神的特里格拉夫，它受到古代斯拉夫人的崇拜，由斯瓦罗格、佩伦和斯文托维特组成。 但这种组合不是永久的。 例如，在基辅，特里格拉夫由 Svarog、Dazhdbog 和 Stribog 代表，在诺夫哥罗德由 Svarog、Perun 和 Beles 代表（在 Veles 之书 - Did、Oak 和 Sheaf 中）。

此时，古代斯拉夫人有一种非常普遍的母性崇拜（俄罗斯的守护神鸟，奶酪地球的斯拉夫母亲）和祖先崇拜——人本主义。

分析斯拉夫人的信仰，我们得出结论，他们的世界观的特点是 人类神宇宙主义，这表现在他们对人类、自然和神圣领域没有明确的区分。

古代斯拉夫人有很多各种各样的仪式和习俗。 例如，在春分这一天，为玛瑞娜举行了葬礼，象征着战胜冬天（死亡）。 夏至那天，举行了伊凡库帕拉（太阳神）的盛宴。 24 月 XNUMX 日晚上，按照旧式举行仪式，用火和水举行仪式，采集草药和鲜花，游戏，歌曲，占卜和圆舞，然后焚烧 ​​Kupala 的肖像，以表示他是一个太阳神。

巫术在斯拉夫人中也很常见，即借助称为符咒的深器皿进行新年占卜。 考古学家发现了一个可追溯到 XNUMX 至 XNUMX 世纪的古老斯拉夫圣殿，其祭坛是用粘土碗的碎片建造的。 还发现了各种器皿，不仅用于新年占卜，还用于其他仪式。

任何灵性发达的人都需要文字的存在。 古代斯拉夫人有自己独创的书写系统—— 结书写。标志是线上的结，书籍是球。

结节书写被替换为 象形字母。从礼器的装饰上就可以看出这一点。

斯拉夫人历史上的新一轮与 862 世纪有关。 正是在这个时候，他们在王侯统治下重新团聚，成为一个年轻的国家。 基辅罗斯时代始于 988 年的瓦兰吉诸侯（留里克、西纽斯和特鲁沃尔）。为了进一步加强和统一国家，XNUMX 年，王子 弗拉基米尔 / 采纳基督教为俄罗斯统一的国教。 随着他统治的开始，俄罗斯进入了鼎盛时期和国际承认时期。

俄罗斯的一个重要文化阶段是文字的创造。 这个事件与两兄弟的名字有关， 西里尔 (827-869) и 梅多迪乌斯 (815-885)。斯拉夫文字以希腊文字为基础。早在 10 世纪就有文献证实了这一点。使用西里尔字母。从11世纪开始。富人的孩子开始被教导读书写字，图书馆开始出现。

东斯拉夫作家写的第一批文学巨著：“往日故事”、“鲍里斯和格莱布的故事”、“洞穴狄奥多西的生平”、“法律与恩典的话语”。 在十一至十二世纪。 文学主要分为三种：

1) 志 - 历史工作。 编年史分为全俄文和地方文；

2) 生活 （传记）；

3) слово ——还有一个庄严的演讲，一个军事故事。

2. 基辅罗斯和封建分裂时代

基辅 - 佩乔尔斯克修道院的僧侣撰写的“过去岁月的故事”的主要思想 内斯特 в 1113 g.，-俄罗斯的统一。 在他的作品中，内斯特指出了王室纷争的开始，并谴责了他们。

从头开始 第十二 在。 有大量公国（弗拉基米尔-苏兹达尔、加利西亚-沃伦等）试图在俄罗斯拥有权力，发动了不断的战争。 到蒙古鞑靼人入侵开始时，大约有50个独立的公国。 这就是十二至十三世纪时期的原因。 在俄罗斯打电话 封建分裂时期，“俄罗斯土地的毁灭”。尽管罗斯经历了困难时期，但这个时代却伴随着文化的繁荣和城市的逐步发展。

文学继续蓬勃发展。 在十一至十二世纪。 已知 39 名文士的名字，其中 15 人是神职人员。 与欧洲一样，在中世纪，俄罗斯的文化深受教会的影响。 其结果是，最广泛的教会文学。 文学只存在于手稿传统的框架内，这一事实阻碍了俄罗斯文学的发展。 直到十五至十六世纪。 继续在羊皮纸上写字，小牛皮。 羽毛笔和墨水（或朱砂）用于书写。 这种情况一直持续到 XNUMX 世纪。 这就是为什么由于材料成本高昂，抄写员总是试图通过手写和缩写来省钱 标题。这些单词是没有音节分隔的。由于它的清晰和严肃，是11-13世纪的笔迹。得到了名字 宪章。通常，为了提高写作速度，使用了一种章程 - 半包机，出现于14世纪。

带有朱砂字母的豪华书籍出现在XNUMX世纪。 艺术缩影出现在书中。 有两本书作为例子：“奥斯特罗米尔的福音”（十一世纪）和“姆斯蒂斯拉夫的福音”（十二世纪）。 书籍的饰面非常丰富，装订用金或银装订，并饰以宝石、黄金等。

俄罗斯古代文学可以分为两个部分：

1. 翻译文学，被认为是民族文学的一部分。这些主要是教堂的作品。

2. 原创文学，由东斯拉夫作家撰写。

除了俄罗斯古代文学的三大著名体裁（纪事、生活和文字）之外， 发言与口才流派有关。这些演讲大多具有启发性，因此通常被称为 教义。作为《逝去岁月的故事》的一部分，最著名的教义是弗拉基米尔·莫诺马赫的教义。它包含道德指导、遗嘱以及为儿子们提供的有关政府主题的课程。这种流派的另一个显着例子是“大主教卢克对兄弟的教义”（1058），由诺夫哥罗德主教撰写 卢卡·日迪亚塔和“对祭司的教训” （十三 c.)，由一位古代俄罗斯传教士和作家撰写 弗拉基米尔的塞拉皮翁。这些作品的主题是道德、精神净化和基督教虔诚。

除了演讲（教义）之外，除了意识形态和文学技巧之外，还有另一种类型需要。 这个流派叫做 庄严的雄辩。一个显着的例子是基辅大都会所写的内容 伊拉里翁 “律法与恩典的话语”。 Illarion 不仅被认为是一位教会政治家，而且还是一位出色的演说家。 他于 1038 年在基辅金门举行的至圣神报喜节上首次说出他的“圣言”。 《律法与恩典的道》分为三个部分。

1.引言，作者在这里对比了新约和旧约。

2. 叙述部分，其中一些圣经故事被解释，作者将它们与律法和恩典联系起来。

3. 结论，其中希拉里昂赞扬了基督教和为俄罗斯施洗的弗拉基米尔王子。

伊拉里昂在《外行》中涉及平等、俄罗斯人民独立、爱国主义和其他与祖国意义相关的话题。 像真正的文学大师一样，希拉里昂使用各种文学形式和比喻来修饰他的演讲。 这就是为什么“关于律法和恩典的布道”是文学语言的一个例子，十二至十五世纪的抄写员据此研究。

1185世纪——封建分裂加剧的时期。 正是在这个时候，最重要的作品出现了，写于 1812 年左右的基辅——“伊戈尔战役的故事”。 这份手稿的命运非常悲惨，XNUMX 年莫斯科大火烧毁了一座伟大的文学纪念碑，同时也让科学家们产生了许多疑虑。 由于手稿的副本保存至今，这引起了关于其中文字原创性的争议。 至今仍提供有关此副本不可靠性的版本。

尽管如此，伊戈尔战役的故事仍然是俄罗斯古代文学中最伟大的作品。 值得注意的是“道”的书写语言。 作者根据所描述的情节使用不同的节奏。 至少回想一下雅罗斯拉夫纳著名的呐喊。 里面的节奏就像民歌一样，让读者呼吸急促。 作品的另一个重要特点是运用了各种隐喻：“他如鹰似灰狼盘旋田野，在云下翱翔”、“湿漉漉的大地发出一声呻吟”等。

《伊戈尔战役的故事》是一部独特的抒情史诗作品，充满了对祖国、对俄罗斯人民、对历史的热爱。 “道”极大地影响了后世，不仅成为作家的灵感来源，也成为艺术家和音乐家的灵感来源。

在古代俄罗斯文学中，巴图的入侵并没有被忽视。 通过 1238-1246。 “关于摧毁俄罗斯土地的词”的创作还涉及以入侵为主题的“巴图破坏梁赞的故事”的创作。

一般来说，十二至十三世纪的文学作品。 以作品为代表，其主要特征是爱国主义、对人民的信仰。 这些作品的主人公总是被赋予高尚的品德、灵性、教会勤奋的特质。

古俄罗斯的另一门艺术，建筑，也得到了很大的发展。 教堂对建筑和文学产生了巨大的影响。 这就是为什么教堂和修道院仍然是主要的建筑古迹。

基辅洞穴修道院是俄罗斯的第一座修道院。 它的创始人 费奥多西亚 и 安东尼·佩切尔斯基。 1069年，佩乔尔斯克的安东尼被迫躲藏在切尔尼戈夫以避免愤怒 伊兹亚斯拉夫·雅罗斯拉沃维奇. 在那里，他建立了同样著名的伊林斯基地下修道院。 这种地下修道院在俄罗斯变得非常普遍，并作为中心 赫西奇亚，即沉默和超然。在他们那里，文化生活非常发达，因为它排除了严格的命令，寺院居民可以从事完全世俗的活动。这就是为什么寺院长期以来一直是精神文化的主要中心，大部分文学和艺术价值都是在这里创造的。

随着俄罗斯基督教的采用，石材建筑的开始与此相关，因为在第一阶段，建筑正是由拜占庭大师进行的。 最早的建筑之一 圣母升天教堂 在基辅。 只有考古发掘才能让我们了解这座建筑有多么雄伟，一切都做得多么巧妙，因为教堂至今没有幸存下来，因为它在 1240 年入侵峇都时被摧毁。

在位期间 智者雅罗斯拉夫 1037年，另一座宏伟的建筑纪念碑被竖立起来，这是建造者技能的标志—— 圣索菲亚大教堂 在基辅。 这座大教堂成为所有基辅罗斯的主要教堂和公共建筑。 索菲亚大教堂有五个中殿（内部），十三个圆顶，由砖石建造。 在十一世纪。 它被装饰了，增加了雄伟的建筑 马赛克 （来自有色宝石的图像）和 壁画 （用油漆在湿石膏上作画）。

在十一世纪 30 年代。 智者雅罗斯拉夫下令建造 金门 在基辅有天使报喜门教堂，以及圣约翰修道院。 乔治和伊琳娜。 智者雅罗斯拉夫统治时期的所有这些建筑都将基辅描绘成东正教世界的新中心。

除基辅外，俄罗斯其他城市也进行了建设。 被认为是一个伟大的建筑纪念碑 圣索菲亚大教堂 （1045-1050）在诺夫哥罗德。 它是在智者雅罗斯拉夫的儿子王子统治时期建造的 弗拉基米尔·雅罗斯拉沃维奇。这是一座有五个中殿、五个圆顶的大教堂，以其外部严肃和缺乏装饰而著称。它是用石头建造的，有第六座巨大的楼梯塔。

在十一世纪。 在波洛茨克、维什哥罗德、切尔尼戈夫和其他城市建造了寺庙。 在封建四分五裂的时代，建筑并没有衰落，反而蓬勃发展。 特别值得注意的是诺夫哥罗德和弗拉基米尔建筑。

诺夫哥罗德建筑的特点是形式严谨、简洁、对称和小装饰。 一个例子是建于 1198 年的 Nereditsa 上的救世主教堂，1185-1192 年由 Lukina 街的居民建造的 Sinichya Gora 上的彼得和保罗小教堂，Lipna 上的 St. Nicholas 石头教堂（1292 年） 、尤里耶夫和安东尼耶夫修道院。

除了诺夫哥罗德的宗教建筑外，值得一提的是位于克里姆林宫高山上的 detinets - 这座城市的内部防御工事。 诺夫哥罗德人的贸易生活中心是 雅罗斯拉夫的院子，以及王子的住所 沉降.

弗拉基米尔罗斯的建筑具有巨大的文化价值。 它属于十二至十三世纪。 最大的建筑之一 假设大教堂，建于王子统治时期 安德烈·博戈柳布斯基 在 1158-1160 大教堂由白色凿成的石头建成，最初有三个中殿，六根柱子，大教堂的高度为32,3米。圣母升天大教堂是俄罗斯建造许多大教堂的典范。 在太子手下 Vsevolod 大巢 在 1194-1197 建于弗拉基米尔 德米特里耶夫斯基大教堂。 他 是王子的大教堂，在第一阶段是王子宫殿建筑群的一部分。 德米特里耶夫斯基大教堂是一座单圆顶四柱神庙，正面有许多雕塑装饰。

弗拉基米尔 - 苏兹达尔学校的杰出纪念碑是 圣母代祷教堂（圣母玛利亚代祷教堂）建于 1165 年。这座单圆顶寺庙以其令人惊叹的和谐而著称，它似乎是向上的。

随着建筑的发展，绘画也得到了发展。 基本上，它由两个区域表示：壁画和图标。

由于大量的寺庙被毁坏，那些时代的壁画很少能流传下来。 但是很多图标都被保留了下来。 其中最著名的是使徒保罗和彼得的圣像（十一世纪），圣乔治的圣像（约 1170 年），非手工制作的救世主（十二世纪），弗拉基米尔圣母的圣像，成为莫斯科州的主要圣地、先知以利亚的圣像等。

在十三世纪。 俄罗斯遭受了蒙古-鞑靼人的入侵，折磨了这个国家近 250 年。 驱逐入侵者后，俄罗斯国家开始在莫斯科周围形成，因此是十四至十六世纪的时期。 称为莫斯科俄罗斯。

3. 俄罗斯莫斯科文化

战胜蒙古鞑靼侵略者标志着俄罗斯文化兴起的开始。 从十四世纪下半叶开始。 莫斯科在俄罗斯国家中发挥着领导作用。 首先，这是因为这座城市位于该国东北部的中心，大量的俄罗斯公民涌入这里，其次，有利可图的贸易路线穿过莫斯科，使其成为俄罗斯的中心。国家的外交政策。 因此，开始获得全俄罗斯大公称号的是莫斯科诸侯。 莫斯科对整个俄罗斯的重要性使其成为一个新的文化中心。

在十五至十六世纪。 俄罗斯终于摆脱了蒙古鞑靼人的入侵，俄罗斯的统一国家已经完全形成。 这些现象对文化产生了重大影响。 毕竟，俄罗斯人民与外国人的斗争，国家的新任务成为俄罗斯文化发展的主要议题。 特别是，这个主题可以在文献中找到。

当时最著名的文学作品是《巴图攻占弗拉基米尔城的故事》、《巴图毁梁赞的故事》（十四世纪），讲述了蒙古鞑靼人入侵的时代，赞扬俄罗斯士兵解放者的勇气和勇气。 另一部讲述王子生平的文学作品 亚历山大·涅夫斯基 (1221-1263)关于涅瓦河战役（1240年）和冰河战役（1242年）的《亚历山大·涅夫斯基的一生》是为俄罗斯国家及其人民的荣耀而写的文学丰碑。

在库利科沃（Kulikovo）领域（8 年 1380 月 XNUMX 日）对金帐汗国的另一场胜利献给了 XNUMX 世纪末写成的作品“Zadonshchina”。 假设作者是 索福尼·梁赞涅茨。该作品的主要思想是统一俄罗斯土地，共同为俄罗斯国家对抗外国侵略者而斗争。

在十五世纪俄罗斯土地最终统一之后。 还有当地文化的融合。 出现 共同的俄罗斯文化 其特征已保存了许多世纪。

新美国的特点，其政策在“弗拉基米尔王子的故事”和“弗拉基米尔莫诺马赫的故事”（十六世纪）等作品中有所描述。

在十五世纪。 一种新的文学体裁出现了——文学旅行。 商人 Afanasy Nikitin 在他的笔记“三海之外的旅程”中描述了他的印度之旅（1466-1472）。 这项工作以其多功能性而著称。

另一位才华横溢的作家，俄罗斯作家兼公关人员 伊万·谢苗诺维奇·内列斯维托夫。 在 在他的作品（“沙皇君士坦丁的故事”、“穆罕默德-萨尔坦的故事”、“哲学家和拉丁医生对沙皇伊万·瓦西里耶维奇的预测”）中，他描述了该国的变革，主张加强专制权力。 1549年，他交出所有著作 伊凡四世.

相反，另一位俄罗斯作家普林斯 安德烈·米哈伊洛维奇·库布斯基 (1528-1583)。他拥有《莫斯科大公的历史》（1573 年）一书，以及给沙皇的三封带有指责性文字的信息。当然，这无法让“凶残的独裁者”伊凡四世感到高兴，安德烈·库布斯基被迫于1564年逃往立陶宛。

俄罗斯文学发展的一个重要阶段是 XNUMX 世纪末印刷术的出现。 在此之前，羊皮纸开始被纸张取代。 第一家印刷厂出现在莫斯科，由 伊万·费多罗夫 (c. 1510-1583) и 彼得·姆斯提斯拉维茨。第一本书是《使徒》，出版于 1564 年。到了XNUMX世纪末。他们和他们的学生写了大约二十本关于教会和宗教主题的书。

在十六世纪。 在牧师的帮助下 西尔维斯特 出现了一套规则和指示“Domostroy”，其中支持家庭父权制，提供关于家务的建议等。

除了俄罗斯的文学，绘画和建筑等其他艺术领域也在发展。

在俄罗斯统一国家形成的初期，诺夫哥罗德和普斯科夫是建筑最发达的。 因为在蒙古鞑靼人入侵期间，这些城市遭受的损失最少。

在十四世纪。 新的建筑形式在诺夫哥罗德开始形成。 这方面的一个例子是科瓦尔救世主教堂（1345 年）、沃洛托沃战场上的圣母升天教堂（1352 年）、小溪上的 Fyodor Stratilat 教堂（1360-1361 年）和变形教堂Ilyina 街上的救世主 (1374)。 新风格的特点是优雅的外部装饰。 这些是壁画、雕塑十字架和装饰壁龛。 但在诺夫哥罗德不仅建造了寺庙，还广泛开展了土建工程。 城市建筑的一个显着例子是 多面室 （1433）和 石克里姆林宫 （1302）。

普斯科夫概述了巨大的建设步伐。 到 22 世纪这里出现了9座新教堂，还有一座长约XNUMX公里的巨大克里姆林宫。

当然，在新的州，首都的建设开始了。 莫斯科最著名的建筑作品—— 莫斯科克里姆林宫。它最初是用城墙加固的。但在位期间 伊凡三世 开始了它的蜕变。 在 1485-1495 年。 白色的石墙被砖取代。 1475-1479 年伊凡三世在位期间。 被建 假设大教堂，以及1484-1489年。 - 布拉戈维申斯基大教堂，并且还建成了 多面室 （1487-1491）。 儿子在位期间 罗勒三世 (1505-1508) 建成 大天使大教堂 莫斯科克里姆林宫，钟楼“伊凡大帝”（1505-1508），建于 1600 年。

与建筑密不可分，绘画也得到了发展。 首先，图像学。 十四至十五世纪的杰出艺术家。 是 Theophane 希腊的 （c. 1340 - 1405 之后） и 安德烈·卢布廖夫 (c. 1360/70 - c. 1430).

在希腊人 Theophan 的作品中，可以区分两个时期：

1）诺夫哥罗德（救世主变形教堂（1378））；

2）莫斯科（圣母诞生教堂（1395-1396）），天使大教堂（1399），天使报喜大教堂（1405）。

天使报喜大教堂由希腊人西奥芬和最伟大的大师安德烈·鲁布廖夫共同绘制。 鲁布列夫拥有许多壁画、缩影、图标。 他最著名的作品是：《大天使迈克尔》（1420 世纪初）、《救世主》（XNUMX 世纪初）、三一圣三一修道院的《三位一体》（XNUMX 年）。 现在这些作品收藏在俄罗斯最大的艺术博物馆——莫斯科的特列季亚科夫画廊。

到 XNUMX 世纪绘画题材的范围明显扩大。 一种新的流派开始发展—— 历史肖像。现在，这些不仅是圣人的肖像，还有古代世界伟大王子、思想家和诗人以及拜占庭皇帝的肖像。

因此，莫斯科在十四至十六世纪的文化。 - 这是繁荣的象征，是单一的全俄文化形成的开始。

4. XNUMX-XNUMX世纪的俄罗斯文化

在 XNUMX 世纪俄罗斯并非一帆风顺。 如果说此时大多数欧洲国家已经走上了“资产阶级发展”的道路，那么俄罗斯就在封建关系阶段徘徊。 这在很大程度上阻碍了俄罗斯文化的发展，俄罗斯文化可以说还停留在中世纪阶段。 但尽管如此，新的趋势开始出现。

俄罗斯第一位皇帝在位期间试图将俄罗斯提升到更高的水平 彼得一世 (1672-1725)。俄罗斯与世界各国的对外关系不断发展。在18世纪资本主义制度开始形成。这次的主要文化活动是最后的编队 俄罗斯民族文化。新的文化领域开始发展，如科学、世俗绘画、小说、戏剧等。

俄罗斯文化史上的转折点是 文化世俗化，即偏离教会传统走向世俗生活。这个过程也称为 世俗化。 至 例如，日常和历史故事出现在文学作品中，而教会元素却消失了（“光荣的俄罗斯国家的新故事”）。 新的文学体裁正在形成： 生活 （“大祭司阿瓦库姆的生平，由他撰写”）， 民主讽刺 （“关于谢米亚金宫廷”，“关于谢廷尼科夫的儿子埃尔沙·埃尔肖维奇”），诗歌作品（波洛茨克的西蒙的“浪子的寓言”，“不幸的故事”）。世俗性也是建筑的特征。这里与教会提出的教规有所不同。这种出现于17世纪的新风格被同时代人称为“奇妙的图案”。其特点是风景丰富。所谓的 帐篷庙例如，普廷基的圣诞教堂（建于1652年）。但 1652 年登上宗法宝座的尼康禁止建造帐篷教堂，并呼吁恢复俄罗斯国家传统的五圆顶结构。在尼康时期，新耶路撒冷修道院、克里姆林宫的宗主教室、复活修道院等建筑均采用这种风格。

尽管回归传统，到十七世纪末。 新的建筑趋势开始形成。 最引人注目的风格之一，装饰和图案丰富，是风格 莫斯科巴洛克。这种风格的一个例子是菲利的代祷教堂（1690-1693）。

绘画有了很大的发展。 这里出现了一种新的日常流派，肖像画，它使用了图标绘画的技术。 这样的肖像画被称为 帕尔苏纳。属于17世纪的艺术家之一。值得强调 西蒙·费多罗维奇·乌沙科夫 (1626-1686)。他遵循传统，将许多创新思想引入绘画中。主要作品：《不是人手制造的救世主》、《三位一体》、《弗拉基米尔圣母——俄罗斯国家之树》等。

在十八世纪。 教育在国家发展中具有重要意义，尤其值得注意的是彼得一世统治时期，教育成为国家政策。 学校出现了，包括一些职业学校（工程、炮兵、医学等），1724 年科学院开始工作，并在 1755 年在一位世界重要的俄罗斯科学家的帮助下 米哈伊尔·瓦西里耶维奇·罗蒙诺索夫 (1711-1765) 莫斯科第一所大学开学。 已经到了十八世纪末。 俄罗斯有550所教育机构。

没有规范的图书出版，教育的发展是不可能的。 有俄罗斯数学老师写的《ABC》、《算术》等书 莱昂蒂·菲利波维奇·马格尼茨基 1703 年，M. Smotritsky 的“语法”，随后被 1757 年创建的 M. V. Lomonosov 的“俄罗斯语法”取代。

小说也开始发展。 它最大的代表是俄罗斯诗人，俄罗斯古典主义的代表 加夫里拉·罗曼诺维奇·德尔扎文 (1743-1816) （“Felitsa”、“God”等），俄罗斯作家和教育家 丹尼斯·伊万诺维奇·冯维津 (1744/1745-1792) （《灌木丛》、《第一次旅行笔记》），俄罗斯历史学家和作家 尼古拉·米哈伊洛维奇·卡拉姆津 (1766-1826) （“可怜的丽莎”、“俄罗斯国家历史”等）。

1702 年，在彼得一世的命令下，俄罗斯第一家公共剧院在莫斯科成立。 很快，剧院开始出现在俄罗斯的其他城市。 当时最著名的戏剧人物是俄罗斯作家 亚历山大·彼得罗维奇·苏马罗科夫 (1717-1777)。他在圣彼得堡剧院工作，在那里上演俄罗斯大师的戏剧，包括他自己的戏剧（《霍列夫》、《西纳夫和特鲁沃尔》），并由学员担任演员表演。

在十七至十八世纪。 继续发展俄罗斯民族文化传统。 他们为 XNUMX 世纪铺平了道路，那是俄罗斯文化的鼎盛时期。

5、XNUMX世纪俄罗斯的文化形象

在 1812 世纪尽管在政治和经济方面，俄罗斯仍然落后于欧洲主要国家，但俄罗斯文化的崛起令人难以想象。 十九世纪的文学、绘画、音乐作品。 被列入世界文化遗产。 XNUMX 年的卫国战争对文化发展产生了强烈的影响，这种影响主要可以追溯到团结俄罗斯人民的爱国主义情绪的增强。

XNUMX世纪上半叶科学的重大发展。 在这个时候，重大的科学发现有了。

尼古拉·伊万诺维奇·洛巴切夫斯基 (1792-1856) - 伟大的俄罗斯数学家。 他拥有非欧几何的创造，后来被称为 罗巴切夫斯基几何.

鲍里斯·塞梅诺维奇·雅各比 (1801-1876) - 俄罗斯物理学家-发明家。 1834 年，他在 1838 年制造了电动机 - 电镀，在 1840-1850 年。 - 几部电话。 与另一位俄罗斯物理学家和电气工程师一起 埃米尔·克里斯蒂亚诺维奇·伦茨 (1804-1865) B. S. Jacobi 研究了电磁铁。

由于两位俄罗斯发明家，俄罗斯第一条蒸汽动力铁路的出现： 叶菲姆·阿列克谢耶维奇 и 米龙·叶菲莫维奇·切列帕诺夫。第一台蒸汽机车于 1833 年至 1834 年制造。

冶金方面也取得了巨大进步，这在很大程度上要归功于两位冶金工程师， 帕维尔·彼得罗维奇·阿诺索夫 (1799-1851) и 帕维尔·马特维耶维奇·奥布霍夫 (1820-1869).

地理也迅速发展。 多亏了杰出的导航员，才补充了有关它的知识。 其中 Yury Lisyansky，他发现了夏威夷群岛之一，后来以他的名字命名； Ivan Fedorovich Kruzenshtern - 俄罗斯第一次环球探险的负责人，俄罗斯海洋学的创始人，他绘制了库页岛海岸数千公里的地图。 1819-1821 年发现南极洲和大量岛屿。 属于俄罗斯水手 法迪·法迪耶维奇·贝林斯豪森 и 米哈伊尔·彼得罗维奇·拉扎列夫.

在十九世纪初。 历史科学也在发展。 俄罗斯历史和古物协会在莫斯科大学成立。 正是这个社会的成员发现了一座 XNUMX 世纪的文学纪念碑。 “伊戈尔战役的故事”。

XNUMX世纪——这也是俄罗斯文学的开花结果。 只需要提到这样的文学大师的名字 A.S.普希金、Yu.M.莱蒙托夫、N.V.果戈理、F.M.陀思妥耶夫斯基、L.N.托尔斯泰 等等，因为没有人会对此有任何怀疑。

俄罗斯文学中浪漫主义的出现主要与两位文学天才的名字有关： 亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金 (1799-1837) и 米哈伊尔·尤里耶维奇·莱蒙托夫 (1814-1841).

黄金时代随着普希金进入文学。他是现代文学语言的创造者。这真是一位能够以独特而生动的形象传达现实的俄罗斯诗人，通过研究人，他能够正确地理解俄罗斯人的性格。 A.S.普希金的作品具有多种风格。他写诗（《鲁斯兰和柳德米拉》、《高加索的囚徒》等）、故事（《黑桃皇后》）、小说（《上尉的女儿》、《叶甫盖尼·奥涅金》）和童话故事（《沙皇萨尔坦的故事……》、《牧师和他的工人巴尔达的故事》）和诗歌。

可以说，M. Yu. Lermontov 是 A. S. Pushkin 作品的继承人，也是他的作品的继承者。 普希金惨死后，莱蒙托夫将他的诗作《诗人之死》献给了他，因为这样的全俄罗斯损失不能不让俄罗斯人民兴奋。 M. Yu. Lermontov 的作品充满了对自由的热爱、对叛逆生活的渴望、浪漫主义甚至十二月党人的情绪。 例如，他的作品《穆特西里》、《先知》、《我一个人在路上》等。但也有以爱国主义、热爱祖国为主题的作品——《波罗底诺》、《祖国》 ”。 M. Yu. Lermontov 非常担心他的国家和俄罗斯人民的命运。 他经常在他的作品中表达对世界秩序的不满和反叛。

“小俄罗斯故事”的循环为这位伟大的俄罗斯作家带来了名声和认可 尼古拉·瓦西里耶维奇·果戈里 (1809-1852)。他在文坛的出现开始象征着从浪漫主义向现实主义的转变。果戈理的作品充满了抒情、幽默、浪漫和人文情怀。同时，它们触及了人们的许多紧迫问题，例如“小人物”问题（《大衣》）、人们的道德败坏问题（《监察长》、《死魂灵》）。

N.V.果戈理的“自然学校”由下一代继承： I. S. 屠格涅夫、M. E. 萨尔蒂科夫-谢德林、N. A. 涅克拉索夫、F. I. 秋特切夫、A. A. Fet. 这些伟大的俄罗斯作家和诗人在他们的作品中表达了对祖国的热爱，对俄罗斯人民高尚精神品质的信念，并展示了其紧迫的问题。

XNUMX世纪末以两位杰出作家费多的作品加冕 米哈伊洛维奇·陀思妥耶夫斯基 (1821-1881) и 列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰 (1828-1910).

在《陀思妥耶夫斯基诗学的问题》（1929）一书中，一位杰出的俄罗斯文学评论家和艺术理论家 M·M·巴赫金 写道：“陀思妥耶夫斯基是一部复调小说的创作者。在他的作品中，出现了一个英雄，他的声音的构建方式与作者本人的声音在传统类型小说中的构建方式相同。陀思妥耶夫斯基不是在思想中思考，而是在观点、意识、声音中。他努力去感知和形成每一个思想，以便整个人都在其中得到表达和回响。 F.M.陀思妥耶夫斯基最著名的作品：《罪与罚》、《白痴》、《卡拉马佐夫兄弟》、《恶魔》等。

伟大的艺术家和伟大的道德家在俄罗斯著名作家列夫·托尔斯泰的人格中融为一体。 在他的作品（《哥萨克人》、《安娜卡列尼娜》、《战争与和平》等）中，托尔斯泰试图探索人的内心世界、他的志向、精神价值观、道德理想等问题。

对于 XNUMX 世纪俄罗斯美术的蓬勃发展。 在第一阶段，古典主义占据主导地位。 它是由艺术家的作品呈现的 卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫 (1799-1852) （“庞贝的最后一天”，“芭丝谢巴”）。 由于俄罗斯画家和绘图员，现实主义出现了 帕维尔·安德烈耶维奇·费多托夫 (1815-1852)。拥有《新鲜骑士》、《少校相亲》、《寡妇》、《主播，更多主播！》等作品。等等。

现实主义在作品中被追溯 I. E. Repina （“伊凡雷帝和他的儿子伊凡”）， V.I.苏里科娃 （“博亚尔·莫罗佐娃”）， VA Serova （“有桃子的女孩”）， I.I.列维坦 （“晚钟”）等。

音乐的发展与文学和绘画的发展不断联系在一起。 音乐团体“Mighty Handful”在音乐文化中占有重要地位，其中包括杰出的作曲家。 M. A. Balakirev、A. P. Borodin、Ts. A. Cui、M. P. Mussorgsky 和 ​​N. A. Rimsky-Korsakov。这些作曲家的作品建立在古典音乐传统、对民族性的渴望和对节目音乐的热爱之上。

大量精彩作品属于伟大的俄罗斯作曲家 彼得·伊里奇·柴可夫斯基 (1840-1893)。他拥有歌剧（《叶甫盖尼·奥涅金》、《黑桃皇后》、《女巫》等）、芭蕾舞剧（《胡桃夹子》、《天鹅湖》、《睡美人》）、6部交响曲、序曲、幻想曲、音乐会等

十九世纪末 - 二十世纪初。 习惯上称俄罗斯文化为“白银时代”。 它的代表在他们的作品中背离了古典传统，其主要思想是批判唯心主义。 在文学中，出现了一个新的方向——象征主义。 其代表人物：V. Bryusov、K. Balmont、Z. Gippius、A. Bely 等。A. A. Blok 在工作初期也属于象征主义者，但革命情绪改变了他的工作。 这方面的一个例子是描述革命的诗“十二”。

另一个主要的文学运动是未来主义者，他们倡导未来的艺术，并呼吁“将普希金、陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰从现代性的船上扔下”。 未来主义诗人有 V. Khlebnikov、I. Severyanin、A. Kruchenykh、V. Mayakovsky。 他们的作品以无政府主义态度和言论自由为特征。

弗拉基米尔·弗拉基米罗维奇·马雅可夫斯基 (1893-1930) - 未来主义者最著名和最杰出的代表。

在他的作品中，现实就是末日，他被迫尖叫以求被理解。 V. V. 马雅可夫斯基是文学语言的改革者。 他的语言是好战的、粗鲁的、对比鲜明的。 他最著名的作品：《裤子里的一朵云》、《男人》、《Protsessed》、《在他的声音的顶端》等。

“白银时代”的绘画由以下艺术家代表 M. A. Vrubel、N. Roerich、K. Korovin 主要风格是现代风格，其特点是渴望象征性地传递现实。 弗鲁贝尔使用了一种特殊的色彩和“水晶”般清晰的形式，因此他的作品具有一种紧张的悲剧色彩（“恶魔”、“潘”）。 Roerich 被称为艺术家-神秘主义者。 他的作品色彩丰富，富有情感。 他们的主题是俄罗斯历史、神话和东方自然（“信使”、“巡逻队”、“海外客人”）。

6. 苏联和俄罗斯联邦的文化

许多文化学家认为，苏联的文化毫无价值。 当然，极权主义政权不断地阻碍文化的发展，设置界限。 但与此同时，即使在创作困难时期，反对派中也有一些人形成了异议文化，其中许多人被迫在国外创作。

在苏联时代，科学发展非常迅速，尤其是自然科学和精密科学。 大功告成——俄罗斯生理学家 I·P·巴甫洛娃 (1849-1936)。他对高级神经活动、血液循环和消化生理学、条件反射方法的发展等进行了研究。现代地球科学综合体的创始人，如放射地质学、水文地质学、生物地球化学、地球化学等，是一位自然科学家 V. I. 维尔纳德斯基 (1863-1945)。他引入了“心灵圈”的概念——人是决定性因素的心灵领域。植物学和生物学的繁荣很大程度上与遗传学家和植物科学家的名字有关 N.I.瓦维洛娃 (1887-1943)。他拥有关于选择的生物学基础等方面的学说。在物理科学的发展中，值得注意的是理论物理学家 L.D.

兰道.

他 处理磁学、超流体、固态物理学、原子物理学、量子电动力学、天体物理学等问题。卫国战争期间，需要优秀的工程师和发明家。 在飞机设计师中，可以区分 A. S. Yakovleva、A. I. Tupoleva、V. M. Petlyakova 和其他人，在坦克的建造中 - A. A. Morozova, Zh. Ya. Kostina и A.F.沙姆苏里纳.

苏联文学由以下作家代表 M·A·肖洛霍夫 （“安静的唐”）， L. N. Seifullina（“Virineya”），A. A. Fadeev （“毁灭”）。 许多文学人物被迫离开家乡，到国外写作。 其中有俄罗斯女诗人 M.I.茨维塔耶娃 （“工艺”，“俄罗斯之后”），作家 I.A.布宁 （“来自旧金山的绅士”，“村庄”）， E.I.扎米亚京 （“我们”）, A. I. 库普林 （《石榴石手链》、《奥莱夏》），历史小说大师 托尔斯泰 （“彼得 我”） 等等

在二十世纪下半叶。 文学中最重要的人物是 A. T. Tvardovsky （“瓦西里·特金”）， A.I. Solzhenitsyn （“古拉格群岛”），诗人 E. A. 叶夫图申科 （“亲密的歌词”）等。

在音乐文化中，作曲家的工作非常重要。 D.D.肖斯塔科维奇、V.S.索洛维约夫-塞多戈、A.V.亚历山德罗夫、S.S.普罗科菲耶夫，D。

B.卡巴列夫斯基 舞台开始形成。 第一批声乐和器乐合奏出现。 写过流行歌曲的作曲家—— A. Pakhmutova、R. Pauls、E. Martynov 等等

电影继续发展。 电影的拍摄主题完全不同：从经典到军事政治和纪录片。 著名导演是 G. Chukhrai （《四十一》、《兵歌谣》）、 S.邦达尔丘克 （“战争与和平”）， E.梁赞诺夫 （“当心汽车”，“命运的讽刺，或享受你的沐浴”）， N·米哈尔科夫 （“被太阳灼伤”，“西伯利亚的理发师”）， G.丹妮莉亚 （“Seryozha”，“通往码头的路”）， S. Govorukhin （“十个小印第安人”）， A.塔可夫斯基 （“Solaris”、“Andrey Rublev”、“Stalker”）等等。

在苏联解体和俄罗斯被承认为民主国家后，艺术家获得了更大的创作自由。 现在文化是为大众性格、娱乐、商业利益而设计的，所以它是基于原型的。

一方面，创造力和自我表达的自由是一大优势。 为了让自己出名，创意专业人士不需要躲藏或离开这个国家。 另一方面，也出现了反弹。 在文化方面，国籍正在消失，西方趋势正在灌输，这并不总是一个高指标。 文化中出现了许多新的方向，现有文化类型中出现了新的流派，但往往质量落后于数量。 因此，俄罗斯人民应该思考如何不仅保护本国的文化财富，而且还要增加这些财富。

第 4 讲。宗教与文化

1. 异教作为一种文化历史现象

什么是异教？ 一个明确的词 “异教” 含义很模糊。 该术语具有教会斯拉夫语的根源（来自单词“yazypi” - “外国人”），并在采用基督教后出现在基辅罗斯时代。 这个词的引入使得俄罗斯宗教观点的发展可以分为两个阶段：在接受基督教（异教信仰）之前和接受基督教之后。 但异教也有一个更广泛的全球定义，根据该定义，异教是在世界宗教采用之前存在的思想、信仰、仪式和人们观点的系统。 世界宗教包括基督教、伊斯兰教和佛教。 异教是这些信仰的基础。

很难想象异教的概念有多么广泛。 首先，它是非常多样化的：这里有原始部落的信仰，古老的宗教信仰，以及古代斯拉夫人的宗教等等。其次，与某些宗教观念相关的现象、对象的数量是无限的。 异教包括 拜物教 - 相信任何物体的超自然能力（崇拜石头、树木等）， 万物有灵论 - 相信灵魂以及精神的存在（人类特征归因于各种现象）， 图腾主义 - 人与动物亲缘关系的信仰（对动植物的崇拜）等。

异教的根源是什么，为什么古人需要寻找崇拜和崇敬的对象？

问题是，在一个人的整个历史中，他一直在不断发展，他有越来越多的新活动（狩猎、捕鱼、农业等）。 这些职业需要新的知识和技能，但古人以非常原始的方式理解自然规律，如果不给它们某种超自然的开端，就无法解释它们。 他所积累的知识储备是如此之少，以至于即使是今天非常明显的现象，古人也归因于某种神元。 农民们在日晒雨淋中祈祷，相信他们是受上头指挥的。 猎人担心诸如风和天空中的星星之类的现象，他们的特点是对获取食物的工具的拜物教。 也就是说，做不同事情的人以不同的方式估计自然现象，为自己创造不同的对象来纪念。 在这里值得注意的是异教徒的一个重要品质，即对彼此的宽容。 人们相信他们的神和陌生人。 古人关系的逐步发展导致了国家的形成。 众神和信仰联合，出现了众神万神殿。 现在异教不仅是古人的助手，不仅有助于解释他周围的世界，使他更接近，更容易理解。 随着国家地位的出现，异教成为一个重要的政治因素。 首先，因为人们的共同观点和信仰是团结他们创造单一国家的重要组成部分。 其次，异教经常成为国家统治者的一种辩护因素，因为在许多国家，宗教观点赋予统治者神的权威。 一个突出的例子是古埃及，法老被认为是神的儿子。 这样的判断赋予了法老几乎无限的权力。 也就是说，宗教大大加强了统治者的地位。 纵观人类历史，观点和信仰发生了变化，一种宗教取代了另一种宗教，国家与宗教的关系也发生了变化。 值得注意的是，正是在异教信仰时期，国家权力作为宗教的中心，由于宗教对古代人的重要性，这明显地影响了国家的权威。

渐渐地，异教开始变得过时，新的宗教开始取而代之。 但对他研究的兴趣并没有消失。 首先，在研究历史的时候，不可能不把各个时代人们的宗教观点当作人类历史发展的重要组成部分。 其次，异教并没有消失得无影无踪，它极大地影响了取而代之的宗教，并在人们的许多习俗和观点中，在他们创造的文化古迹中继续存在。

2. 主要宗教：佛教、伊斯兰教、基督教

宗教 （来自拉丁语religio - “神殿”，“虔诚”） - 一个人的观点和态度系统，在很大程度上决定了他的行为，基于对超自然（神灵，神灵等）的信仰。 宗教允许一个人建立一个普遍的世界图景，以指导他的行为。

从历史发展的角度来看，宗教发展分为三个阶段：

1）部落宗教（各种异教）；

2）民族国家宗教（儒教、婆罗门教、犹太教等）；

3) 世界宗教。

世界宗教包括佛教、基督教和伊斯兰教。 我们将更详细地讨论它们。

佛教

佛教 - 世界上最古老的宗教，起源于 VI-V 世纪。 在古印度。 佛教创始人 乔达摩悉达多 （后佛）。 佛教主要有两个分支：

1) 南部 （小乘）；

2) 北方 （大乘）.

佛教的一个重要特点是它的伦理和实践取向。 它是基于一个人宗教生活的内在表现，而不是外在表现，例如许多宗教固有的仪式主义，没有教会组织、机构。 只有一条规则，必须保留三颗宝石 （三宝）。其中包括佛、法（存在的主要元素）、僧伽（僧伽）。根据佛教的说法，有一个无所不知的存在——佛陀——开悟，他发现了法则——佛法，它决定了世界进程进行的所有法则。为了储存并传播这些知识和法律，平等的社会成立了——僧伽。

佛教的主要问题是一个人作为“可变”形式的积累而存在的问题。 佛教表象中的人格包括五个要素：肉体、欲望、感觉、知识和表象。

佛教的核心是“四圣谛”。

1. 存在（生、老、死）是苦（duhkha）。

2. 一切因贪欲、贪欲而受苦。

3. 从欲灭苦中解脱，为此必须走中道（八正道）。

4. 八法避免极端，包括不断的反省、反省、冥想，以达到绝对平静的状态——涅槃。

大部分佛教典籍都收录在文中 《三藏》（《三筐》），出现于5世纪。公元前e.这部经典著作的最终版本出现于公元 3 世纪。公元前e.

佛教没有留在一个国家的领土上。 它的分布范围很大，遍及全球，因此它对人们的生活，对它的政治、经济、文化等组成部分的影响是很大的。

基督教

出现于公元一世纪。 n. e. 在巴勒斯坦的犹太人中。 已经在四世纪。 成为罗马帝国的国教。 在 988-989。 俄罗斯的洗礼发生在拜占庭的影响下，到十三世纪。 基督教成为所有欧洲国家的国教。

基督教有三个分支。

1. 正统 - 最古老的方向，出现在 395 年罗马帝国分裂为西方和东方期间。

2. 天主教于1054年至1204年从东正教中分离出来，与东正教的不同之处在于在信仰的象征中添加了子集（圣灵的起源不仅来自圣父上帝，而且也来自圣子）。

3. 新教在 第十六 在。 与天主教分离，不同之处在于更简化的邪教，拒绝教会等级制度，只承认两种圣礼：洗礼和圣餐。

基督教是基于对救主耶稣基督的信仰。 基督教的主要教条是三位一体，根据该教条，上帝是独一的，但存在于三个实体中：圣父上帝（没有开始的开始），圣子上帝（道，语义和塑造开始）和圣灵（赋予生命的开始）。 基督教的内容是在神圣传统中传达的，其中最重要的部分是圣经，其中包括圣经和信条。

根据基督教人类学，神秘的尊严不仅指人的精神，也指人的身体。 因此，在基督教的不朽教义中，我们不仅在谈论灵魂的不朽，而且在谈论身体的重生。 在这方面，许多人观察到与基督教中许多其他概念的尖锐矛盾。 毕竟，正是在秋天——第一次不服从的行为——身体部分才是罪魁祸首。

对基督教来说非常重要的是有罪，承认一个人的罪过。 难怪大多数圣徒都承认自己是大罪人。 在这里我们可以与佛教相提并论，因为基督教在苦难中看到了赎罪的方法，而一个人的最高目标是永恒的幸福（在佛教中-涅槃）。 但与此同时，如果一个佛教徒通过冥想和反省，坚忍地默默地走向涅槃，那么一个基督徒必须“接受他的十字架”，不仅为自己受苦，也为他人受苦。 从前基督来为人赎罪，现在人必须升到神面前。

基督教的传播是巨大的，今天有超过十亿的基督徒。

伊斯兰教

它起源于公元XNUMX世纪的阿拉伯，是世界上最年轻的宗教。 创始人是先知穆罕默德。 伊斯兰教的基本原则载于《古兰经》——穆斯林的圣书（七至八世纪）。

伊斯兰教有两个主要流派。

1. 逊尼派。与《古兰经》一样，穆斯林神圣传统也承认： 圣行（七至十一世纪）.

2. 什叶派。与逊尼派不同，它不承认逊尼派哈里发；它只承认阿利德派。

穆斯林的主要教条是崇拜一位神——安拉。 穆罕默德是安拉的使者，在穆斯林中非常受尊敬。

与基督教一样，伊斯兰教也相信灵魂不朽。 穆斯林也相信来世。

对穆斯林来说非常重要 伊斯兰柱。这是穆斯林必须遵守的五项指示。这些包括。

1. 沙哈达 - 信仰一位神 - 安拉，崇拜他的使者穆罕默德。

2. 沙拉 - 主要的伊斯兰仪式之一，包括每天五次祈祷。

3. 桑拿 - 在穆斯林农历回历年的斋月（Ramazan）斋戒。

4. 日落 - 对穷人的慈善。

5. 朝觐。您一生中至少需要一次去伊斯兰教的主要宗教中心朝圣——麦加、天房。

伊斯兰教的特点是非常严格 一神教 （单神的想法）。 安拉是全能的、可怕的和不可理解的。 整个人类世界都是真主的标志，表明他的力量。 伊斯兰教与其他世界宗教的不同之处在于，一个人无法升入上帝，无法完全理解他所有的秘密，但同时他也有义务相信这些秘密。 伊斯兰教不容忍其他宗教和世界观。 伊斯兰教的基本戒律之一是 圣战 （为信仰而战），据此必须传播伊斯兰教，甚至对其他信仰的信徒发动“圣战”。

伊斯兰教是一个非常有影响力的宗教；如果其他宗教在现代世界中的重要性逐渐淡出人们的视野，那么在穆斯林世界中，宗教观点对伊斯兰教支持者的生活和文化的影响是巨大的。如今，伊斯兰教信徒约有 900 亿。伊斯兰教主要覆盖东方国家。

3. 宗教在文化史上的意义

研究世界文化发展的历史，影响这种发展的因素，宗教在文化史上的意义是巨大的，这一点已不争的事实。

在人类发展、现象和对象的第一阶段，人类的职业创造了第一个宗教。 古人崇拜劳动工具，幸存下来。 （拜物教），相信自然现象（雨、风、太阳等）的神圣起源 （万物有灵论）。也就是说，是古代人的文化影响了宗教的发展。然后一切开始改变。这是由于从异教、部落信仰到民族、国家、再到世界宗教的转变，因为现在宗教在很大程度上决定了人类文化的发展。

让我们转向艺术。 长期以来，文化古迹主要是宗教性质的。 从原始社会、古代世界等时期开始，建筑就有建庙宇等宗教建筑的趋势。 古埃及对来世的崇拜决定了建筑的方向，所有的力量和手段都被用于建造金字塔和太平间的寺庙。 古董文化及其建筑、绘画、文学等古迹，是宗教影响的一个明显例子。 而在这些文化的基础上，反过来，后代的文化也是基于这些文化的。

在文化史上，有时宗教不是文化发展的源泉，反而抑制了这种发展。 这方面的一个例子是中世纪和文艺复兴时期。 当然，我们也不应该忘记那些为世界增添了文化包袱的建筑和绘画的丰碑。 但与此同时，教会的影响有时会超出文化和宗教正常相互影响的界限。 一个例子是中世纪的宗教裁判所，任何自由思想都会受到严厉惩罚。 如果一个人没有自由，他怎么能创造呢？ 宗教不仅对艺术的发展产生了负面影响，对科学也产生了负面影响。 教会不能允许与她的教义相矛盾的科学陈述的存在。

许多中世纪的伟人成为宗教裁判所的受害者（意大利物理学家、机械师和天文学家 伽利略·伽利利、 西班牙思想家、医学家 米格尔·塞里特 等人）。

到新纪元开始，教会的负面影响明显减弱。 启蒙时代对文化的世俗化产生了特殊的影响。 无神论倾向开始发展。

但是，尽管与发展的早期阶段相比，宗教对文化的影响有所减弱，但即使在今天，这种影响也是显而易见的。 宗教印记存在于许多艺术作品中：从绘画和建筑到电影和音乐，因为宗教往往是一个人的世界观发展的决定性因素，在他对周围世界的看法中。

第5讲。文化的关系

1. 文化差异的原因

对不同国家文化的研究表明，它们既有相似之处，也有不同之处。 一个国家的民族文化不同于另一个国家的民族文化，同时又包含在一个总的概念——世界文化中。 在全球范围内，拥有这样一个概念非常重要 文化共性。它是什么？文化共性包括世界上所有文化所共有的规范、规则、文化价值观、传统等。文化共性既不依赖于历史时刻，也不依赖于地理位置，甚至不依赖于社会结构。不同的科学家计算出的文化共性的数量不同，大约有七十个。这些是烹饪、年龄分级、日历、家庭、假期、音乐、数字、人名等等。许多思想家看到了生物环境中存在这些普遍性的原因，例如人类对食物的需要、两种性别的存在、对温暖的需求、与年龄相关的差异等。但是，尽管这些文化普遍性是每个人固有的，但对于不同的文化来说，它们也可能有所不同。例如，不同国家的不同名称很常见，在一个国家吃的东西在另一个国家永远不会吃，某些国家的衣服和珠宝与其他国家的衣服和珠宝不同等等。

有许多因素可以解释许多国家文化中的这种差异。 最重要的因素之一是 地理位置。一个突出的例子是东西方文化的边界。如果我们比较古代世界的东西方国家，文化上的差异并不大，基本上是朝着相同的方向发展的。许多科学家认为，古代东方和古代世界文化的相似性只是偶然的。

这方面的证据是进一步的文化差异。 逐渐形成了各种形式的国家权力、社会结构和宗教信仰。 一个重要的因素是一个人在国家和宗教中的角色。 在东方，强大的统治者、国家的权力和软弱顺从的人之间经常形成对比。 在西方，发展往民主关系的方向发展，政府没有压制人。 宗教观点也是如此。 在欧洲，基督教的信徒占主导地位，在许多东方国家，伊斯兰教是国教。 如果在基督教中神降临人间，人升到神面前，那么在伊斯兰教中，神与人之间总是有界限的，神是强大而强大的，人永远不会明白他所有的秘密和法则，只剩下相信在他们中。

不要忘记，在同一历史时期，在一个国家的领土上也存在文化差异。 的确，随着 主导文化 永远是 亚文化 乃至 反主流文化，这与大多数文化完全相反。这往往取决于年龄差异（年轻人的文化与老年人的文化不同）、人们职业就业的差异、城市文化与农村文化的不同等。这种文化对立的存在并不具有负面影响。它对文化的发展产生影响，但相反，它却发生了全面的发展，更加自由、更加全面。

2. 文化的交流与相互影响

例如，民族文化形成的一个重要因素是其他文化对其的影响。 这个过程并不容易，几乎难以察觉，但它却贯穿了整个文化史。

在古代，文化的相互影响非常微弱。 毕竟，没有任何交流方式。 这种相互影响的来源是民族迁徙、游牧部落、强大帝国对新土地的征服等。这些现象将一种文化的迹象从一个领土转移到另一个领土，有时对原始文化影响不大，有时从根本上改变它。 这方面的一个例子是罗马帝国。 由于二世纪的征服。 n. e. 皇帝在位期间 图拉真 (53-117)，帝国已经达到了最大边界。其中包括希腊、达契亚、美索不达米亚、大亚美尼亚、阿拉伯等。当然，古罗马文化对被征服国家的文化也产生了重大影响。但值得注意的是，这一过程并不是朝一个方向进行的：成为罗马行省的各邦的文化影响了罗马文化，罗马文化吸收了所有最好和最先进的文化。

文明发展了，出现了越来越多的文化交流原因：贸易、新大陆的开发、地理大发现、旅行等。因此，988 年，在拜占庭的影响下，俄罗斯接受了基督教，后来的拜占庭大师（建筑师，画家、工匠等）与俄罗斯工匠分享他们的经验。 这种文化渗透的结果是基辅罗斯宏伟的建筑纪念碑（寺庙、教堂、修道院等），由于发展，这些建筑具有独特的、无与伦比的民族内涵。

在现代世界，交际文化传播由于科技进步而获得了巨大的规模。 电话、电视、互联网等通讯手段的出现改变了世界的面貌。 一方面，有一个巨大的好处——一个国家的文化成就立即成为其他国家的财产，文化界限变得非常模糊，一个人不必等待多年才能吸收另一个国家的成就。分享技能，民族文化成为全人类的财产。 另一方面，文化也有一个负值——原创性和原创性消失，积累的一切都在追求领先国家中丢失，文化的发展不是全面的，而是根据市场的意愿沿​​着严格定义的路径发展，这并不总是一个很高的标准。

第6讲现代文化

1. 现代文化的特征

现代文化的出现明显不同于其发展的其他时代。 世界上有一部分人口仍然是传统文化的拥护者，有文化发展处于原始阶段的部落，但仍有很大一部分人口是现代文化的拥护者。 媒体和大众传播的发展对现代文化的结构产生了重大影响。 现代人的生活离不开电话、电脑、互联网、电视等科学发明。科学正在大步向前发展，从而使人们有机会掌握越来越多的知识。 结果，文化变成了公共的。 自二十世纪中叶以来。 一种新的文化形式出现了 大众文化，面向大量观众。为了满足大多数人的需求，它不断变化，即大众文化直接取决于当下的市场、时尚和相关性。

让我们来看看一些艺术，看看它们是如何在现代世界中发展起来的。

音乐在现代人的生活中扮演着重要的角色。 现在它不仅仅是古典音乐。 大量的流派和趋势已经出现，很难跟踪变化。 随着传统音乐的出现，新的流行音乐应运而生。 摇滚 50年代二十世纪他成名的最大摇滚表演者有埃尔维斯·普雷斯利、杰里·李·刘易斯、比尔·哈利、大卫·鲍伊、查尔斯·伯里等。60年代最著名的摇滚乐队之一。二十世纪成为披头士乐队。这四人组合（约翰·列侬、保罗·麦卡特尼、林戈·斯塔、乔治·哈里森）不仅对他们这一代人，而且对后来的人产生了巨大的影响。他们成为新时尚和生活方式的潮流引领者。现代音乐艺术发展的一个重要阶段是运动的出现 “新浪潮”，其中包括流行音乐和摇滚音乐。 “新浪潮”的基础是 朋克摇滚，以其声音、未经审查的文本和表演者挑衅的外表而著称。这一运动最著名和最重要的代表是Iggy Pop、性手枪乐队、Exploited、The Clash 等。他是从朋克摇滚中走出来的。 硬石 等。对于 90 世纪 XNUMX 年代的一代。 摇滚乐队 Nirvana 产生了巨大的影响。 该组织的创始人库尔特·科本（Kurt Cobain）以其摧毁所有基金会的无政府主义思想成为整整一代人的偶像。

现代音乐主要建立在电子声音、舞蹈活力之上。 现代音乐文化的一个重要特征是，不仅音乐本身很重要，而且音乐的表演者的形象，他的形象也很重要。 结果，出现在 80 世纪 XNUMX 年代。 视频剪辑作为歌曲的视频解释。 很多时候，视频剪辑决定了音乐作品的受欢迎程度。 与此同时，一种新的舞蹈正在被创造—— 综艺舞蹈。它既可以作为舞台表演歌曲的设计，也可以作为独立的作品。

视觉艺术，如音乐，并没有停滞不前。 在现代世界，文化具有大规模的工业和商业性质，因此广告作为一种普及艺术作品并增加对它们的需求的手段，发挥了巨大的作用。 绘画对此的反应是出现了一个新的艺术方向—— 流行艺术。波普艺术起源于二十世纪五十年代。在美国和英国。这一运动的主题之一是以各种组合方式描绘日常物品。这位美国艺术家理所当然地被认为是波普艺术的领导者之一。 安迪·沃霍尔 (1928-1987)。此外，E.沃霍尔被誉为实验电影大师。在他的艺术中，他巧妙地将大众艺术的原则与精英和前卫艺术融合在一起。

电影的范围也显着扩大，这主要是由于科学技术的进步，因为导演有越来越多的新电影创作方法。 新方向—— 肥皂剧 - 系列电影。 特别是在二十世纪。 起源于美国 肥皂剧 - 一部关于爱情、家庭关系问题等的感伤系列（很少是电影）。最初，这部肥皂剧是为丈夫在军队服役的家庭主妇准备的，以照亮他们的日常生活。

随着科技和媒体的发展，出现了一种新的文化—— 信息文化。信息文化是指一个人利用计算机信息技术和其他现代手段获取和处理信息、处理大量信息的能力。在信息文化发展方面，美国、日本、德国、法国、英国等国家占据领先地位。

2. 二十世纪末至二十一世纪初的文化问题

因此，我们已经看到，现代文化与以前的文化时代明显不同。 首先，这是信息技术发展的结果，它培育了一种面向大多数人的大众文化。

现代艺术的一个重要特点是它的多面性，为现代创作者提供了巨大的自我表达机会：传统的艺术方法和技术正在得到改进，新的技术手段不断涌现。 但人类的现代文化形象究竟是什么样的呢？ 事实证明，尽管提供了所有改进的机会，但它有时看起来非常原始。 也许俄罗斯文学评论家是对的 尤里·米哈伊洛维奇·洛特曼 (1922-1994)，他相信“文化始于禁令”。毕竟，如果你追溯文化的历史，那么正是那些耻辱地秘密工作的艺术大师创造了真正的杰作。波兰作家 斯坦尼斯瓦夫·杰西·莱姆，写到大众文化：“读者应该是大众，而不是艺术。”

今天，大众文化必须满足人们一时的需要。 大多数情况下，人们对艺术的要求并不高，而是艺术的娱乐性和趣味性。 这种“文化”的人物在他们的作品中建立在人们无意识的兴趣之上 （原型） 暴力，色情等。电视在这里发挥着巨大的作用。 根据 安·兰德斯，“电视不是广播暴力”，而是“生产”暴力。当然，电视是一种信息来源，但大多数情况下，这些信息的目的不是为了人类的发展，而是为了满足他的需要。 “你看电视越多，你的智力水平就越低”——你可以反驳这一点，但如果你仔细观察这个问题，就会发现你是对的 乔治：埃尔戈齐”，当他说“历史上有两项最伟大的发明：印刷术，它把我们带到了书籍面前，电视，它让我们远离了书籍。”电视很大程度上阻碍了人们的思考。现代电视有从质量转向数量的趋势。这是现代文化中的一个大问题。毕竟，事实证明电视中充满的不是真正的艺术，而是带来利润和成功的东西。以电影艺术为例，它并没有激发太多希望。

现代电影分为两类：

1.大众影院，其目的是满足大众原始需求。 人们默默地消费强加给他们的东西。

2. 所谓的“其他电影”，更有创意、更有智慧、更属于作者，通常在商业上比大众电影利润低。

C.庞蒂 在此场合说了一句妙语：“电影成功，就是商业。电影不成功，就是艺术。” 值得记住俄罗斯作家的话 鲍里斯·帕斯捷尔纳克 (1890-1960)：

创造力的目标是奉献，//不是炒作，也不是成功。 // 这是可耻的，毫无意义， // 成为每个人嘴上的代名词。

这些话在今天和以往一样重要。 值得一看的是现在的偶像：现在对成功和财富的崇拜，对金钱和事物的占有在进步，物质财富变得比精神财富重要得多。

作者：Dorohova M.A.

我们推荐有趣的文章 部分 讲义、备忘单:

▪ 一般心理学。 演讲笔记

▪ 家规。 演讲笔记

▪ 人员管理。 婴儿床

查看其他文章 部分 讲义、备忘单.

读和写 有帮助 对这篇文章的评论.

<< 返回

科技、新电子最新动态：

用于触摸仿真的人造革 15.04.2024

在现代科技世界，距离变得越来越普遍，保持联系和亲密感非常重要。萨尔大学的德国科学家最近在人造皮肤方面的进展代表了虚拟交互的新时代。萨尔大学的德国研究人员开发出了超薄膜，可以远距离传输触觉。这项尖端技术为虚拟通信提供了新的机会，特别是对于那些发现自己远离亲人的人来说。研究人员开发的超薄膜厚度仅为 50 微米，可以融入纺织品中并像第二层皮肤一样穿着。这些薄膜充当传感器，识别来自妈妈或爸爸的触觉信号，并充当将这些动作传递给婴儿的执行器。父母触摸织物会激活传感器，对压力做出反应并使超薄膜变形。这 ... >>

Petgugu全球猫砂 15.04.2024

照顾宠物通常是一项挑战，尤其是在保持房屋清洁方面。 Petgugu Global 初创公司推出了一种有趣的新解决方案，这将使猫主人的生活变得更轻松，并帮助他们保持家中干净整洁。初创公司 Petgugu Global 推出了一款独特的猫厕所，可以自动冲掉粪便，让你的家保持干净清新。这款创新设备配备了各种智能传感器，可以监控宠物的厕所活动并在使用后激活自动清洁。该设备连接到下水道系统，确保有效清除废物，无需业主干预。此外，该厕所还具有较大的可冲水存储容量，非常适合多猫家庭。 Petgugu 猫砂碗专为与水溶性猫砂一起使用而设计，并提供一系列附加功能 ... >>

体贴男人的魅力 14.04.2024

长期以来，女性更喜欢“坏男孩”的刻板印象一直很普遍。然而，英国莫纳什大学科学家最近进行的研究为这个问题提供了新的视角。他们研究了女性如何回应男性的情感责任和帮助他人的意愿。这项研究的结果可能会改变我们对男性对女性吸引力的理解。莫纳什大学科学家进行的一项研究得出了有关男性对女性吸引力的新发现。在实验中，女性看到了男性的照片，并附有关于他们在各种情况下的行为的简短故事，包括他们对遇到无家可归者的反应。一些人无视这名无家可归的人，而另一些人则帮助他，比如给他买食物。一项研究发现，与表现出同理心和善良的男性相比，表现出同理心和善良的男性对女性更具吸引力。 ... >>

来自档案馆的随机新闻 巨型分子细胞建成 13.07.2017 都柏林三一学院和 AMBER 研究中心的 Kevin Byrne 及其同事为分子创造了笼子，这些分子可以使化学反应的效率成倍增加，并且可以在未来用作传感器或药物输送剂。 多种分子可以放置在分子细胞中。 一茶匙分子细胞粉末的内表面积和容量比足球场还要大。 这个巨大的内表面积既有助于增强物质的化学活性，又具有巨大的能量转换潜力。 细胞的细胞结构允许您将不同的分子放入其中，将它们彼此分开。 例如，可以将一种药物放入其中一个细胞中，然后将其输送到所需的器官，在那里一种特殊的分子将开始其释放过程。 “事实上，我们已经创造了一种分子海绵，可以在其中储存不同的分子，直到它们进入激活它们所必需的条件，”领导研究小组的化学教授沃尔夫冈施密特解释说。 科学家们还希望创造一种仅使用光来转换能量的分子，类似于植物的光合作用过程。

其他有趣的新闻：

▪ 耳机 Fairphone XL

▪ 拯救苹果免于晒伤

▪ 紧凑型 36V DC-DC 电源模块 LMZM33602/3

▪ 石墨烯外套

▪ 不愉快的嘎嘎声

科技、新电子资讯

免费技术图书馆的有趣材料：

▪ 网站数据传输部分。 文章精选

▪ 文章 字母表中的一个新字母。 音频的艺术

▪ 文章 戒烟有什么好处？ 详细解答

▪ 跟单员文章。 职位描述

▪ 文章 电绝缘材料。 主要参数。 无线电电子电气工程百科全书

▪ 文章 实验室电源，220/0-20 伏。 无线电电子电气工程百科全书

留下您对本文的评论：

本页所有语言

Arabic	Hebrew	Polish
Bengali	Hindi	Portuguese
Chinese	Italian	Spanish
English	Japanese	Turkish
French	Korean	Ukrainian
German	Malay	Vietnamese

主页 | 图书馆 | 用品 | 网站地图 | 网站评论

www.diagram.com.ua
2000-2024